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Jordan Bennett (artista)

Jordan Bennett (nacido en 1986) es un artista multidisciplinario canadiense y miembro de la Primera Nación Qalipu [1] [2] de Stephenville Crossing, Terranova , [3] también conocido como Ktaqamkuk. Está casado con la artista visual métis Amy Malbeuf .

Bennett trabaja predominantemente con pintura , serigrafía, [4] escultura , video, instalación y sonido. [2] Desde 2008, Bennett ha mostrado su trabajo tanto a nivel nacional como internacional en más de 75 exposiciones, en particular Beat Nation: Art, Hip Hop and Aboriginal Culture , [5] una exposición co-curada por Kathleen Ritter y Tania Willard que realizó una gira nacional en Canadá entre 2012 y 2014. [6]

Educación

Bennett obtuvo una Licenciatura en Bellas Artes en el Campus Grenfell en Corner Brook , Terranova en 2008. Luego recibió una Maestría en Bellas Artes (MFA) en la Universidad de Columbia Británica Okanagan en Kelowna , Columbia Británica en 2016. [7] El enfoque de la MFA de Bennett fue "re-imaginar las formas de arte tradicionales de los Beothuk y Mi'kmaq en un discurso de arte contemporáneo". [8] " Bennett también fue participante en la Residencia de Capacitación en Tatuajes Earthline en 2016. [6] Es miembro de la Primera Nación Qalipu . [9]

Temas

El trabajo de Bennett tiende a ser interactivo y multisensorial, ya que incorpora múltiples formas de medios en su trabajo para crear entornos inmersivos para el espectador. Estas obras interactivas incorporan una amplia gama de materiales. Las principales fuentes de inspiración provienen de sus interacciones con diseños de púas de puercoespín, cestas, abalorios, ropa y petroglifos de Mi'kmaq y Beothuk . [6] El trabajo de Bennett aborda temas de tierra, idioma, historia familiar y malas interpretaciones coloniales de la historia indígena y estereotipos en Canadá. [2]

Las obras de arte de Bennett a menudo hacen referencia a la juventud y la cultura de las Primeras Naciones urbanas. Jilaqami'g no'shoe, creada en 2009, es una patineta tallada en una raqueta de nieve, que hace referencia a la cultura del patinador indígena y sus prácticas tradicionales. [10]

En otra obra notable, Turning Tables (2010), que se exhibe en la exposición itinerante Beat Nation: Art, Hip Hop and Aboriginal Culture, se muestra una mesa de mezclas hecha a mano con distintas maderas. La aguja del disco reproduce el sonido de los derechos del árbol. En esta obra, Bennett afirma la continuidad del conocimiento tradicional en una era digital. [11]

El enfoque de Bennett en su maestría en Bellas Artes se centró en la cultura visual Mi'kmaq y Beothuk de Ktaqamkuk, que se inspiró en los dibujos de Shanawdithit , el último miembro vivo conocido de los pueblos Beothuk. [4]

También participa en una colaboración con Amy Malbeuf bajo el nombre de Neon Kokhom, cuyo objetivo es "burlarse de los estereotipos indígenas y su papel en la lucrativa industria de los souvenirs de Canadá [12] ". Esta colaboración utiliza el humor para abordar la tergiversación de los indígenas [13].

Carrera

Tatuaje de línea terrestre

Después de completar un aprendizaje de tatuajes con el artista Nlaka'pamux Dion Kaszas, Bennet, la artista visual métis Amy Malbeuf y Kaszas [14] cofundaron un colectivo de tatuajes indígenas y una residencia llamada Earthline Tattoo, que se centra en el resurgimiento de las prácticas culturales de tatuajes indígenas en Canadá. [15] En 2016, llevaron a cabo una residencia de formación en la que se invitó a seis artistas indígenas a aprender prácticas de tatuajes relacionadas con las tradiciones indígenas. La residencia fue apoyada, en parte, por la Iniciativa para Futuros Indígenas y organizada por la Facultad de Estudios Creativos y Críticos de la Universidad de Columbia Británica Okanagan . [16]

Exposiciones individuales

Fuente [7]

2012–2019

Exposiciones colectivas seleccionadas

2010–2017

2006–2009

Proyecciones seleccionadas

Premios y subvenciones seleccionados

Referencias

  1. ^ "Recordando a los recordados: en conversación con Jordan Bennett". BlackFlash.ca . Consultado el 15 de abril de 2024 .
  2. ^ abc "Acerca de Jordan Bennett". nativefoundations.web.arts.ubc.ca . Consultado el 12 de marzo de 2018 .
  3. ^ "ARTINFO Canada's 30 Under 30 2014 | Artinfo". Artinfo . Consultado el 12 de marzo de 2018 .
  4. ^ ab "Jordan Bennett". IOTA . Consultado el 16 de marzo de 2018 .
  5. ^ galería, gruñido. "Jordan Bennett | Artistas | Beat Nation – El hip hop como cultura indígena". www.beatnation.org . Consultado el 12 de marzo de 2018 .
  6. ^ abc "Recordando a los recordados: en conversación con Jordan Bennett | Revista BlackFlash". blackflash.ca . Consultado el 12 de marzo de 2018 .
  7. ^ ab "Bio". JORDAN BENNETT . Consultado el 12 de marzo de 2018 .
  8. ^ "Preguntas y respuestas: Jordan Bennett – noticias de artes visuales". visualartsnews.ca . Consultado el 14 de marzo de 2018 .
  9. ^ "Recordando a los recordados: en conversación con Jordan Bennett". Revista BlackFlash . Consultado el 20 de agosto de 2023 .
  10. ^ Limited, Toronto Standard Media Company. "Beat Nation: ¿Cómo ha afectado el hip hop a la cultura aborigen?". Toronto Standard . Consultado el 19 de marzo de 2019 . {{cite web}}: |last=tiene nombre genérico ( ayuda )
  11. ^ Harnett, Tanya. ""Beat Nation" en la Galería de Arte de Vancouver". Arte canadiense . Consultado el 19 de marzo de 2019 .
  12. ^ "Una mirada al mundo de Neon Kohkom | Vue Weekly" www.vueweekly.com . Consultado el 14 de marzo de 2018 .
  13. ^ "Preguntas y respuestas de Amy Malbeuf: Mis referencias, mi yo – Arte canadiense". Arte canadiense . Consultado el 14 de marzo de 2018 .
  14. ^ "2016 – Amy Malbeuf | LG Arts Awards". www.artsawards.ca . Consultado el 14 de marzo de 2018 .
  15. ^ "Apegados a la tradición: el resurgimiento del tatuaje indígena". CBC News . Consultado el 14 de marzo de 2018 .
  16. ^ "Earthline Tattoo Collective". Iniciativa para futuros indígenas . Consultado el 18 de marzo de 2019 .