Johnny Frigo (27 de diciembre de 1916 – 4 de julio de 2007) fue un violinista, bajista y compositor de jazz estadounidense . Comenzó a tocar el violín en la década de 1940 antes de trabajar como bajista. Volvió a tocar el violín en la década de 1980 y volvió a la música grabando varios álbumes como líder.
Frigo nació en Chicago y estudió violín durante tres años, comenzando a los siete años. En la escuela secundaria comenzó a tocar el contrabajo en orquestas de baile. En 1942 tocó con la orquesta de Chico Marx e interpretó una rutina de comedia en violín con Marx al piano. [1] Ingresó en la Guardia Costera de los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial y tocó en una banda en Ellis Island con Al Haig y Kai Winding .
Después de un breve período en el servicio activo cerca del final de la guerra, se mudó a Nueva Jersey. Realizó una gira con la banda de Jimmy Dorsey de 1945 a 1947, formando más tarde el trío Soft Winds con el guitarrista de Dorsey Herb Ellis y el pianista Lou Carter . Durante este tiempo escribió la música y la letra de « Detour Ahead », [1] que fue grabada por Billie Holiday , Sarah Vaughan , Ella Fitzgerald , Bill Evans y Carola . Durante ese tiempo, también escribió la melodía de swing sardónica « I Told Ya I Love Ya, Now Get Out », que fue grabada por June Christy y la Orquesta de Stan Kenton . La vocalista de jazz de Chicago Erin McDougald grabó la canción 50 años después en su álbum The Auburn Collection (2004). [2]
En 1951, Frigo regresó a Chicago, trabajando principalmente como bajista de estudio y arreglista. También dirigió la banda en Mr. Kelly's, un popular local nocturno de Rush Street. Entre 1951 y 1960 tocó violín en bailes y novedades con los Sage Riders, la banda de la casa del programa de radio de WLS National Barn Dance . Tocó con los Sage Riders durante otros catorce años después de que WGN reviviera el programa en 1961. En ese tiempo trabajó con la vocalista de jazz de Chicago Anita O'Day en grabaciones en vivo y en estudio realizadas en Chicago. Apareció (en el bajo) en la versión de cuarteto de O'Day de "No Soap, No Hope Blues". Frigo está acreditado por tocar el violín en la canción "A Rectangle Picture" del álbum de Mason Proffit Wanted lanzado en 1969 en el sello Happy Tiger. [ cita requerida ]
A mediados de los años 1980, Frigo abandonó en gran medida el bajo para concentrarse en el violín. Después de tocar con Monty Alexander , Ray Brown y Herb Ellis en el Jazz Showcase de Chicago, Alexander lo invitó a unirse al trío para varias fechas en vivo que produjeron Triple Treat II y Triple Treat III (Concord, 1987). Johnny Carson le preguntó a Frigo por qué tardó tanto en comenzar su carrera como violinista. Frigo respondió: "Quiero tomarme todo el tiempo que pueda en mi vida para no tener tiempo de convertirme en un fracasado". [1]
Frigo actuó como violinista de jazz en festivales de todo el mundo, incluidos el Festival de Jazz de Umbría y el Festival de Jazz del Mar del Norte . Frigo también fue un poeta y artista publicado y tocaba el fliscorno. Escribió e interpretó la canción de lucha de los Chicago Cubs de 1969 "Hey Hey, Holy Mackerel". [ cita requerida ]
Frigo murió de cáncer en un hospital de Chicago el 4 de julio de 2007, a los 90 años. [3]
Frigo se casó dos veces y tuvo un hijo con cada esposa. Le sobrevivieron su segunda esposa, Brittney Browne, y un hijo, el baterista de jazz Richard "Rick" Frigo, que nació de su primera esposa, Dorothy Hachmeister. Su otro hijo, Derek John Frigo, que nació de Browne, fue el guitarrista principal de la banda de rock Enuff Z'nuff . Derek Frigo murió de una sobredosis de drogas el 28 de mayo de 2004. [4]
Cuando mi violín está en el estuche: la poesía y las pinturas del violinista de jazz Johnny Frigo . Lost Coast Press, 2004