Joan Alexandra Molinsky [1] (8 de junio de 1933 - 4 de septiembre de 2014), conocida profesionalmente como Joan Rivers , fue una comediante, actriz, productora, escritora y presentadora de televisión estadounidense. Se destacó por su personalidad cómica directa, a menudo controvertida, muy autocrítica y mordaz, especialmente hacia las celebridades y los políticos, expresada con su característico acento neoyorquino . Se la considera una pionera de las mujeres en la comedia. [2] [3] Recibió un premio Emmy y un premio Grammy , así como una nominación al premio Tony .
Rivers comenzó su carrera en clubes de comedia en Greenwich Village junto a sus compañeros George Carlin , Woody Allen y Richard Pryor . [4] Luego saltó a la fama en 1965 como invitada en The Tonight Show . Presentado por su mentor, Johnny Carson , el programa estableció el estilo cómico de Rivers. En 1986, con su propio programa rival, The Late Show with Joan Rivers , Rivers se convirtió en la primera mujer en presentar un programa de entrevistas de televisión nocturno. Posteriormente presentó The Joan Rivers Show (1989-1993), ganando un Emmy diurno como presentador destacado de un programa de entrevistas. Desde mediados de la década de 1990, se hizo conocida por sus entrevistas cómicas con celebridades en la alfombra roja de los premios. [5] [6] Rivers fue coanfitrión de E! desfile de moda de celebridades Fashion Police de 2010 a 2014 y protagonizó la serie de telerrealidad Joan & Melissa: Joan Knows Best? (2011-2014) con su hija Melissa Rivers .
Además de comercializar una línea de joyería y ropa en el canal de compras QVC , Rivers fue autora de 12 libros superventas y tres álbumes de comedia en LP con su propio nombre: Mr. Phyllis and Other Funny Stories (Warner Bros 1965), The Next to Last. Álbum de Joan Rivers (Buddah 1969) y ¿Qué se convierte más en una semileyenda? (Geffen 1983). Fue nominada en 1984 a un premio Grammy por su álbum What Becomes a Semi-Legend Most? y fue nominada en 1994 al Premio Tony a la Mejor Actriz en una Obra por su interpretación del papel principal en Sally Marr ... and Her Escorts . En 2009, Rivers compitió junto a su hija Melissa en la segunda temporada de The Celebrity Apprentice , y finalmente ganó la temporada. En 2015, Rivers recibió póstumamente un premio Grammy al Mejor Álbum de Palabras Habladas por su libro Diary of a Mad Diva . [7]
En 1968, el crítico de televisión del New York Times, Jack Gould, llamó a Rivers "posiblemente la mujer viva más intuitivamente divertida". [8] [9] En 2017, la revista Rolling Stone ocupó el sexto lugar en su lista de los 50 mejores cómicos de todos los tiempos, [10] y en octubre del mismo año, fue incluida en el Salón de la Fama de la Academia de Televisión. . Ella es el tema del documental Joan Rivers: A Piece of Work (2010).
Joan Alexandra Molinsky nació el 8 de junio de 1933 en Brooklyn , Nueva York, [11] [12] [13] de los inmigrantes judíos rusos Beatrice (de soltera Grushman) y Meyer C. Molinsky, un médico. [13] [14] Tenía una hermana mayor llamada Barbara Waxler. [15] [16] [17] Rivers pasó sus primeros años de vida en Prospect Heights [18] y Crown Heights [19] en Brooklyn. A la edad de ocho años creó su primer alter ego, J. Sondra Meredith . [20] [21] [22] Asistió a la Escuela de la Sociedad de Cultura Ética de Brooklyn , una escuela progresista y ahora desaparecida, y a la Academia Adelphi de Brooklyn, una escuela diurna de preparación universitaria, donde fue copresidenta de su escuela, debido a sus experiencias pasadas en actividades teatrales. Al cabo de dos años actuó en las Cabalgatas del Colegio , y en 1949, con 16 años, fue vicepresidenta del Club Dramático. [23] Se graduó de la Academia Adelphi de Brooklyn, en 1951, a los 18 años. En su adolescencia, Rivers se mudó con su familia a Larchmont , al norte de la ciudad de Nueva York. [13]
Rivers se matriculó en Connecticut College ; era un legado familiar asistir a la institución, como lo había hecho su hermana. [24] Rivers ha declarado en entrevistas que tuvo sobrepeso durante su infancia, adolescencia y en la universidad, [20] y que tuvo un profundo impacto en su imagen corporal , con la que luchó durante toda su vida. [25] Después de dos años, se trasladó al Barnard College , donde se graduó en 1954 con una licenciatura en literatura inglesa y antropología .
Ella ha dicho repetidamente, y se informó, en The Washington Post , [12] que se graduó summa cum laude y como miembro de Phi Beta Kappa ; [13] sin embargo, los biógrafos James Spada y Leslie Bennetts descubrieron que se trataba de mentiras, al igual que otras declaraciones como compartir un beso lésbico en una obra con Barbra Streisand (ambos aparecieron en una obra llamada Driftwood , pero nunca estuvieron en el escenario en al mismo tiempo). [26] [27]
Antes de ingresar al mundo del espectáculo, Rivers trabajó en varios trabajos, como guía turístico en el Rockefeller Center , [28] escritor y corrector en una agencia de publicidad [29] y consultor de moda en Bond Clothing Stores . [13] [30] Durante este período, el agente Tony Rivers le aconsejó que cambiara su nombre, por lo que eligió Joan Rivers como su nombre artístico, [31] afirma que él dejó de enviarla a la audición debido a esto. [32]
A finales de la década de 1950, Rivers apareció en una obra corta fuera de Broadway llamada Driftwood junto a Barbra Streisand . Según una entrevista con Adweek , la obra se presentó durante seis semanas en el apartamento del dramaturgo Maurice Tei Dunn en la calle 49 de Nueva York. [33] [27] A principios de la década de 1960, Rivers actuó en varios clubes de comedia en Greenwich Village , incluidos The Bitter End , The Gaslight Cafe [34] y The Duplex . Fue durante este período que se hizo amiga de los comediantes Woody Allen y George Carlin , y a menudo compartía comidas con ellos. Rivers también tuvo la oportunidad de trabajar junto a reconocidos músicos Bob Dylan , Barbra Streisand , Carly Simon y Simon & Garfunkel en el Village. [35]
Entre 1963 y 1964, Rivers unió fuerzas con Jim Connell y Jake Holmes en el acto de cabaret "Jim, Jake & Joan". Su aparición en The Bitter End en 1964 llevó a su inclusión en la película Once Upon A Coffee House , marcando el primer crédito de Rivers en un largometraje . Sin embargo, el grupo se disolvió poco después. Holmes recordó más tarde un incidente que llevó a su separación: "Se suponía que íbamos a actuar en un mitin para Bobby Kennedy , que se postulaba para senador de Nueva York en 1964. Joan apareció usando un botón de Keating [el candidato republicano al Senado, Kenneth] , y Jim Le dijo que se lo quitara. Ella se negó, apegándose firmemente a sus creencias políticas, y Jim dijo: "¿Quién te necesita, de todos modos?" Ese fue el final de Jim, Jake y Joan..." [36]
Rivers también hizo una aparición especial en The Tonight Show , presentado por Jack Paar , [37] que se originó en Nueva York. En 1965, trabajó como escritora de gags y participante en Candid Camera , donde desempeñó el papel de "el cebo" para atraer a la gente a situaciones humorísticas para el programa. Después de siete audiciones durante tres años, finalmente hizo su primera aparición en The Tonight Show con su nuevo presentador, Johnny Carson , el 17 de febrero de 1965. [38] Rivers consideró este episodio como su gran avance, como Carson le dijo: " Vas a ser una estrella." [39] Se convirtió en una invitada frecuente en el programa y desarrolló una estrecha amistad con Carson.
Su perfil se disparó en los años siguientes y comenzó a hacer apariciones frecuentes como invitada en programas populares como The Ed Sullivan Show , The Mike Douglas Show , The Dick Cavett Show y Girl Talk with Virginia Graham . Incluso escribió material para el ratón títere Topo Gigio . Además, tuvo un pequeño papel en la película dramática de culto The Swimmer (1968), junto a Burt Lancaster . Casi al mismo tiempo, presentó un programa de entrevistas diurno sindicado de corta duración llamado That Show with Joan Rivers , que se estrenó el 16 de septiembre de 1968. Cada episodio tenía un tema único, y Rivers abrió con un monólogo relacionado con el tema de ese día, luego organizó entrevistas con celebridades. [40] [41] El programa también contó con un experto en el tema y una celebridad invitada. Los primeros episodios presentaban figuras destacadas como Johnny Carson, Jerry Lewis , Joel Gray , Don Rickles y Godfrey Cambridge . [42] A mediados de la década de 1960, lanzó al menos dos álbumes de comedia : The Next to Last Joan Rivers Album [43] y Rivers Presents Mr. Phyllis & Other Funny Stories . [44]
En la década de 1970, Rivers siguió siendo un personaje destacado en la televisión. Junto con sus otros lugares invitados en el circuito nocturno, también hizo apariciones en The Carol Burnett Show , tuvo una temporada semi-regular en Hollywood Squares y fue estrella invitada en Here's Lucy . Rivers hizo su debut en Broadway en la obra Fun City, que se estrenó el 2 de enero de 1972 y fue coprotagonizada por Gabriel Dell , Rose Marie y Paul Ford . Tuvo sólo nueve funciones en medio de una recepción crítica negativa. Aunque un crítico del New York Times criticó la producción como "frenética hasta el punto de agotarse", elogió a Rivers como "una hábil escritora de comedia" y "una dama muy divertida". [45] De 1972 a 1976, narró Las aventuras de Letterman , un segmento animado para The Electric Company .
En 1973, Rivers coescribió la película para televisión The Girl Most Likely To... , [20] una comedia negra protagonizada por Stockard Channing como una chica fea que se vuelve hermosa después de someterse a una cirugía plástica y se venga de las personas que anteriormente la maltrataba. La película, basada en la historia de Rivers, [20] se convirtió en un éxito de audiencia y ha sido considerada un " clásico de culto ". [46] También escribió una columna tres veces por semana para The Chicago Tribune de 1973 a 1976, y publicó su primer libro, Tener un bebé puede ser un grito , en 1974; lo describió como un "catálogo de ansiedades ginecológicas". [47] En 1978, Rivers hizo su debut como directora [48] con la comedia Rabbit Test , que también escribió y que protagonizó su amigo Billy Crystal en su debut cinematográfico como el primer hombre embarazada del mundo. La película fracasó en taquilla y fue criticada. [49] Janet Maslin de The New York Times concluyó: "La señorita Rivers se ha dedicado a la dirección sin prestar mucha atención a si una película completa construida a partir de frases ingeniosas vale incluso la suma de sus partes". [50] Durante la misma década, fue telonero de los cantantes Helen Reddy , Robert Goulet , Paul Anka , Mac Davis y Sergio Franchi en el Strip de Las Vegas . [51]
A principios y mediados de la década de 1980, Rivers encontró un mayor éxito en el stand-up y la televisión, aunque posteriormente la década resultó ser controvertida para ella. El año 1983, en particular, fue un año de gran éxito; actuó en el Carnegie Hall en febrero, [52] hizo el especial de monólogos de marzo An Audience with Joan Rivers , presentó el episodio del 9 de abril de Saturday Night Live y lanzó el álbum de comedia más vendido What Becomes a Semi-Legend Most? , que alcanzó el puesto 22 en el Billboard 200 de Estados Unidos y fue nominado al premio Grammy al Mejor Álbum de Comedia . [53] En agosto de 1983, Carson estableció a Rivers como su primer presentador invitado permanente en The Tonight Show . En ese momento, ella habló de su vida principal en Tonight Show como si hubiera sido "la hija de Johnny Carson", una referencia a su mentor de ella durante mucho tiempo. [ cita necesaria ]
Durante las décadas de 1980 y 1990, Rivers formó parte del consejo asesor del Instituto Nacional de Cine Estudiantil . [54] [55] Amigo de Nancy Reagan , Rivers asistió a una cena estatal en 1983 y luego actuó en un almuerzo en la Convención Nacional Republicana de 1984 . [56] En 1984, Rivers publicó un libro de humor que fue un éxito de ventas, The Life and Hard Times of Heidi Abramowitz , una memoria simulada de su personaje de comedia atrevida y relajada, que consistía principalmente en bromas sobre la promiscuidad, de un tipo que se habría considerado inaceptable incluso en el burlesque de una generación antes. Un especial de televisión basado en el personaje, un tributo simulado llamado Joan Rivers and Friends Salute Heidi Abramowitz: Tramp of the Century , más tarde transmitido por Showtime . [57] Más tarde escribió su siguiente libro, Enter Talking , que se publicó en 1986, y describió su ascenso al estrellato y la evolución de su personaje cómico. [58]
En 1986, se produjo el movimiento que puso fin a la larga amistad de Rivers con Johnny Carson. Fox Television Network , que pronto se lanzará, anunció que le ofrecería un programa de entrevistas nocturno, The Late Show Starring Joan Rivers , lo que convirtió a Rivers en la primera mujer en tener su propio programa de entrevistas nocturno en una cadena importante. [59] [60] La nueva cadena planeaba transmitir el programa desde las 11 pm hasta la medianoche, hora del este , convirtiéndola en competidora de Carson. Carson se enteró del programa por Fox y no por Rivers. En el documental Johnny Carson: King of Late Night , Rivers dijo que solo llamó a Carson para discutir el asunto después de enterarse de que quizás él ya se había enterado y que inmediatamente le colgó. "Y nunca volvió a hablarme. Lo tomó como una completa traición", dijo Joan. En la misma entrevista, dijo que luego llegó a creer que tal vez debería haber pedido su bendición antes de aceptar el trabajo. A Rivers se le prohibió aparecer en The Tonight Show durante el resto del mandato de Carson y durante todas las carreras de los dos primeros sucesores de Carson, Jay Leno y Conan O'Brien , por respeto a Carson. Rivers no volvió a aparecer en The Tonight Show hasta el 17 de febrero de 2014, a la edad de 80 años, cuando hizo una breve aparición en el primer episodio del nuevo presentador Jimmy Fallon . [61] El 27 de marzo de 2014, Rivers regresó al programa para una entrevista.
The Late Show Starring Joan Rivers se estrenó el 9 de octubre de 1986, pero el mandato de Rivers duró poco. Cuando Rivers desafió a los ejecutivos de Fox, que querían despedir a su esposo Edgar Rosenberg como productor del programa, la cadena los despidió a ambos el 15 de mayo de 1987.
El 14 de agosto de 1987, Rosenberg se suicidó en Filadelfia; Rivers atribuyó la tragedia a su "humillación" por parte de Fox. Poco después del suicidio de Rosenberg, la revista GQ publicó lo que supuestamente era una entrevista con Rivers, escrita por "Bert Hacker". El artículo citaba a Rivers diciendo cosas terribles sobre su cónyuge fallecido. Una cita decía: "Escucha, cuando pienso en la forma en que me vuelve loco, realmente me pregunto si no ejecutaron a los Rosenberg equivocados ". De hecho, Bert Hacker era un seudónimo utilizado por el ex redactor de discursos de Nixon y en algún momento cómico Ben Stein , que nunca había conocido a Rivers y simplemente inventó el relato completo. Rivers demandó a Stein por difamación y ganó una cantidad no revelada que se distribuyó a organizaciones benéficas que ella designó. [62] [63] Rivers le dio crédito a Nancy Reagan por ayudarla después del suicidio de su marido. [64]
Durante la emisión de su programa nocturno, Rivers hizo el papel de voz en off de Dot Matrix en la comedia de ciencia ficción Spaceballs (1987), una parodia basada (principalmente) en Star Wars . La película, dirigida y coprotagonizada por Mel Brooks , fue un éxito comercial y de crítica, convirtiéndose más tarde en un "clásico de culto". [65] Después de la controversia de Fox, su carrera hizo una pausa. Posteriormente, Rivers apareció en varios programas de televisión, incluido el especial de Navidad de Pee-wee's Playhouse en diciembre de 1989. También apareció como uno de los ocupantes de la plaza central en la versión 1986-1989 de The Hollywood Squares , presentada por John Davidson . El 5 de septiembre de 1989, The Joan Rivers Show , su programa de televisión diurno, se estrenó en distribución televisiva . El programa, que duró cinco temporadas, fue un éxito y le valió a Rivers el Emmy diurno en 1990 como presentador destacado de un programa de entrevistas. [66] Entertainment Weekly , en un artículo de septiembre de 1990, afirmó: " El show de Joan Rivers es un mejor escaparate para su divertido nerviosismo que su condenado programa nocturno de Fox de 1988. Lo mejor de su charla diurna es que el flujo de Rivers -Se permite que la charlatanería consciente guíe el espectáculo: nunca se sabe hacia dónde irá la conversación". [67]
Además de ganar el Emmy por The Joan Rivers Show , Rivers protagonizó la comedia hecha para televisión Cómo asesinar a un millonario , que se estrenó en mayo de 1990 en CBS . En la película, coprotagonizada por Alex Rocco y Telma Hopkins , asumió el papel de una matrona de Beverly Hills poseída por la idea de que su marido está intentando matarla. [68] También en 1990, comenzó a diseñar joyas, ropa y productos de belleza para el canal de compras QVC . Sobre este esfuerzo profesional, Rivers dijo: "En aquellos días, sólo las celebridades muertas iban [QVC]. Mi carrera había terminado. Tenía cuentas que pagar... También me intrigó al principio". [69] Las ventas de los productos de Rivers superaron los mil millones de dólares en 2014, convirtiéndola en una de las principales vendedoras de la red. [70] En 1991, escribió su siguiente libro, Still Talking , que describía la cancelación de su programa nocturno y el suicidio de su marido. [71] Hasta 1993, recibió cinco nominaciones adicionales al Emmy por su programa de entrevistas diurno The Joan Rivers Show : dos por Mejor Escritura - Clase especial y tres por Mejor presentador de programa de entrevistas. [ cita necesaria ]
En 1994, Rivers y su hija Melissa presentaron por primera vez el programa E! Programa previo a los premios de Entertainment Television para los Golden Globe Awards [72] y, a partir de 1995, también el programa anual previo a los premios de la Academia de E! [72] Rivers y su hija rápidamente recibieron el crédito de revolucionar la alfombra roja como un espacio para mostrar el trabajo de los diseñadores y las interacciones con las celebridades. "Joan y Melissa fueron las primeras personas que salieron e hicieron que fuera una verdadera conversación entre la estrella y el reportero", comentó a Vanity Fair el vicepresidente senior de producción de E!, Gary Snegaroff . "Preguntaron qué vestían [las actrices] porque eso es lo que las revistas cubrirían después del hecho, y lo convirtieron en una conversación sincera en la alfombra donde podía pasar cualquier cosa". [73] Rivers y Melissa, en ese momento, se retrataron a sí mismos en el drama hecho para televisión Tears and Laughter: The Joan and Melissa Rivers Story , que narra las secuelas del suicidio de Rosenberg. Se emitió por NBC el 15 de mayo de 1994. [74] Al año siguiente, escribió su libro Jewelry by Joan Rivers . [75]
Influenciada por el monólogo de Lenny Bruce , Rivers coescribió y protagonizó una obra de teatro sobre la madre de Bruce, Sally Marr , quien también era cómica e influyó en el desarrollo de su hijo como cómico. Después de 27 avances, Sally Marr... and Her Escorts, una obra "sugerida por la vida de Sally Marr" se presentó en Broadway durante 50 funciones en mayo y junio de 1994. [76] La producción recibió críticas mixtas, pero su actuación fue aplaudida. por los críticos. El Chicago Sun Times consideró a Rivers "convincente" como actriz [77] mientras que The New York Times escribió: "... [E]l es exuberante, valiente e inagotable. Si admiras a los artistas por tomar riesgos, entonces puedes No puedo evitar aplaudir sus esfuerzos". [78] Rivers fue nominada a un premio Drama Desk como actriz destacada en una obra de teatro y a un premio Tony a la mejor actriz en una obra de teatro por interpretar a Marr. [79] A partir de marzo de 1997, Rivers presentó su propio programa de radio en WOR en la ciudad de Nueva York durante varios años, [80] y escribió tres libros de autoayuda: Bouncing Back: I've Survived Everything... and I Mean Everything. ... ¡y tú también puedes! en 1997, [81] De madre a hija: pensamientos y consejos sobre la vida, el amor y el matrimonio en 1998, [82] y No cuentes las velas: ¡simplemente mantén el fuego encendido! , en 1999. [83]
Rivers fue oradora invitada en la inauguración de la Conferencia Estadounidense de Enfermeras de Quirófano en San Francisco en 2000, y en la primera parte de la década, continuó presentando la alfombra roja de los premios E! canal. Entre 2002 y 2004, se embarcó en una gira con su espectáculo de comedia unipersonal Joan Rivers: Broke and Alone , que se presentó en el Reino Unido ( Edimburgo y Londres) y en Estados Unidos (Los Ángeles y Boston ), para dar a conocer en general críticas positivas. [84] The Telegraph consideró que sus "divertidos ataques a otras celebridades y sus diatribas sobre los peligros del envejecimiento y la cirugía plástica bien valen el gasto", [85] mientras que The Guardian comentó que "Rivers regresó triunfante, un peso pesado victorioso después de una gran pelear, consciente de que sigue siendo la campeona". [86]
En 2003, Rivers dejó el programa de alfombra roja de la cadena por un contrato de tres años (valorado entre 6 y 8 millones de dólares) para cubrir los eventos de alfombra roja de los programas de premios para TV Guide Channel . [87] Mientras tanto, Rivers actuó como estrella invitada como ella misma en varias series de televisión, incluidas Curb Your Enthusiasm , Nip/Tuck y Boston Legal , [88] [89] [90] y también se expresó a sí misma para una breve escena en la película animada de 2004. película de fantasía Shrek 2 . [91] En 2004, Rivers formó parte del grupo de recepción formal cuando Ronald Reagan fue colocado en el Capitolio de los Estados Unidos . [92] [93] El 3 de diciembre de 2007, Rivers actuó en el 79º Royal Variety Show en el Liverpool Empire Theatre , Inglaterra, con la reina Isabel II y el príncipe Felipe presentes. [94] Escribió y protagonizó la obra Joan Rivers: A Work in Progress by a Life in Progress , que fue dirigida por Sean Foley y presentada hasta 2008 en el Geffen Playhouse de Los Ángeles, el Festival Fringe de Edimburgo y Leicester Square. Teatro , con una recepción crítica mixta. [95] [96]
En 2008, Rivers fue invitado a participar en un evento de comedia que celebraba el 60 cumpleaños del príncipe Carlos titulado We Are Most Amused . Ella fue la única estadounidense junto con Robin Williams invitada a participar en el evento. Otros comediantes incluyeron a John Cleese , quien actuó como maestro de ceremonias, Eric Idle , Rowan Atkinson y Bill Bailey . Entre los asistentes se encontraban el Príncipe Carlos , Camilla, Duquesa de Cornualles y el Príncipe Harry .
A lo largo de la década, Rivers apareció a menudo en varios programas de juegos de televisión, incluidos 8 Out of 10 Cats , Big Brother: Celebrity Hijack y Celebrity Family Feud , en los que compitió con su hija contra Ice-T y Coco . En 2009, Rivers y su hija Melissa participaron en la octava temporada de Celebrity Apprentice . Durante la temporada, cada celebridad recaudó dinero para una organización benéfica de su elección; Rivers seleccionó El amor de Dios que entregamos. [97] Después de una pelea con la jugadora de póquer Annie Duke , luego del despido (eliminación) de Melissa en el aire por parte de Donald Trump, Rivers abandonó la sala verde y les dijo a Clint Black y Jesse James que no estaría allí a la mañana siguiente. Más tarde, Rivers regresó al programa y el 3 de mayo de 2009 se convirtió en finalista de la serie. El otro finalista fue Duke. [98] [99] En el final de temporada, que se transmitió en vivo el 10 de mayo, Rivers fue anunciado como el ganador y contratado para ser el Aprendiz de Celebridad de 2009.
También en 2009, Rivers fue presentadora especial de "alfombra rosa" para la transmisión del desfile de Mardi Gras de gays y lesbianas de Sydney , fue asada en un especial de Comedy Central y en su reality show, ¿ Cómo te hiciste tan rico? , estrenada en TV Tierra . El programa, que duró dos temporadas, siguió a Rivers viajando por los Estados Unidos entrevistando a millonarios hechos a sí mismos. [100] También escribió dos libros en 2009: Asesinato en los Premios de la Academia (R): Un misterio de asesinato en la alfombra roja y Los hombres son estúpidos... y les gustan los pechos grandes: una guía para la mujer sobre la belleza a través de la cirugía plástica (con Valerie Frankel ) .
Un documental sobre Rivers, Joan Rivers: A Piece of Work , se estrenó en el Festival de Cine de Sundance el 25 de enero de 2010. [101] La película sigue a Rivers durante 14 meses, principalmente durante el año 76 de su vida, [102] y hizo un esfuerzo por "[quitarse] la máscara" y exponer las "luchas, los sacrificios y la alegría de vivir la vida como una intérprete femenina innovadora". [103] La película se estrenó en un lanzamiento limitado el 11 de junio de 2010 y fue aclamada por la crítica por proporcionar "una mirada honesta detrás de escena de la carrera [de Rivers] y del mundo del espectáculo en general". [104] A partir del 10 de septiembre de 2010, Rivers fue coanfitrión de E! muestra Fashion Police , junto con Giuliana Rancic , Kelly Osbourne y George Kotsiopoulos , comentando sobre la moda de las celebridades. El programa comenzó como un programa de media hora, pero debido a su éxito entre los espectadores, se amplió a una hora el 9 de marzo de 2012. El episodio del 26 de agosto de 2014 de Fashion Police , sobre la 66ª edición de los premios Primetime Emmy y la película MTV de 2014. Premios , fue su última aparición televisiva antes de su muerte. [105]
En 2011, Rivers apareció en un comercial de Go Daddy , que debutó durante la transmisión del Super Bowl XLV , [106] y apareció como ella misma en el episodio de la segunda temporada del programa homónimo de Louis CK, Louie, titulado " Joan ". donde actuó en el escenario y dio consejos de comedia a CK. Nathan Rabin , del AV Club, describió el episodio como una "exploración divertida y profundamente conmovedora del dilema existencial del cómico y un San Valentín para la forma de arte". También en 2011, Rivers y su hija protagonizaron el reality show Joan & Melissa: ¿Joan sabe mejor? , que se estrenó en WE tv . La serie sigue a ella mudándose con su hija a California para estar más cerca de su familia. El programa duró cuatro temporadas hasta 2014. En el episodio del 4 de diciembre de 2011 de Los Simpson , " La solución del diez por ciento ", Rivers asumió el papel de Annie Dubinsky, una agente que intenta revivir la carrera de Krusty . [107] Hayden Childs de The AV Club elogió la elección de tener a Rivers como estrella invitada ya que pudo "emplear su humor característico dentro del mundo de Los Simpson sin secuestrar la trama o la sátira". [108] En 2012, apareció como estrella invitada en dos episodios de dos series: Drop Dead Diva y Hot in Cleveland .
Rivers lanzó su undécimo libro, Odio a todos... empezando conmigo , el 5 de junio de 2012. Recibió críticas generalmente positivas y estuvo en la lista de los más vendidos del New York Times durante varias semanas. El New York Times comentó que había "más chistes por párrafo que cualquier libro que haya leído en años", [109] y Publishers Weekly consideró que "Rivers es igualmente apasionada y obstinada en cada tema que trata. Hilarante e innegablemente original ". [110] El 7 de agosto de 2012, Rivers se presentó en Burbank, California , para protestar porque el club de almacenes Costco no vendería el libro. Se esposó a un carrito de compras y gritó por un megáfono. La policía fue llamada al lugar y ella se fue sin incidentes; no se realizaron arrestos. [111] El 5 de marzo de 2013, lanzó el programa de entrevistas en línea In Bed with Joan en YouTube. En él, Rivers invitó a un invitado diferente a hablar con ella en la cama sobre diferentes cosas, incluido su pasado, su vida amorosa y su carrera.
Rivers publicó su libro número 12, Diario de una diva loca , el 1 de julio de 2014, que también figura en la lista de los más vendidos del NY Times . [112] Por el libro, ganó póstumamente el premio Grammy al Mejor Álbum de Palabras Habladas en 2015. Antes de su muerte, filmó un papel, junto con otras comediantes, para el documental MAKERS: Women in Comedy , que se estrenó en PBS en Octubre de 2014. [113]
Fue una epifanía. Lenny dijo la verdad. Fue para mí una afirmación total de que estaba en el camino correcto mucho antes de que alguien me lo dijera. Proporcionó la revelación de que la verdad personal puede ser la base de la comedia, que la extravagancia puede ser purificadora y saludable. Se disparó dentro de mí como un enorme destello.
—Rivers al ver a Lenny Bruce actuar en un club local mientras estaba en la universidad, lo que influyó en el desarrollo de su estilo [114]
Durante sus 55 años de carrera como comediante, su estilo duro de humor satírico fue elogiado y criticado por ser veraz, pero demasiado personal, demasiado chismoso y muy a menudo abrasivo. No obstante, con su capacidad para "contar las cosas como son", se convirtió en una pionera del monólogo contemporáneo. Al comentar sobre su estilo, le dijo al biógrafo Gerald Nachman : "Tal vez yo comencé. Somos una cultura muy chismosa. Todo lo que queremos saber ahora es la vida privada". [115] Sin embargo, su estilo de humor, que a menudo se basaba en hacer bromas sobre su propia vida y satirizar las vidas de celebridades y figuras públicas, fue a veces criticado como insensible. Sus chistes sobre Elizabeth Taylor y el peso de Adele , por ejemplo, fueron comentados a menudo, aunque Rivers nunca se disculparía por su humor. [116] [117]
Rivers, que era judío, también fue criticado por hacer bromas sobre el Holocausto y luego explicó: "Esta es la forma en que le recuerdo a la gente el Holocausto. Lo hago a través del humor", y agregó: "mi esposo perdió a toda su familia en el Holocausto". ". [118] Su broma sobre las víctimas de los secuestros de Ariel Castro también fue criticada, pero nuevamente se negó a disculparse, [119] afirmando: "Sé por lo que pasaron esas chicas. Fue una pequeña broma estúpida". [120] Recibió múltiples amenazas de muerte a lo largo de su carrera. [121] Rivers aceptó tales críticas como el precio del uso de la sátira social como forma de humor: "He aprendido a no arrepentirme en absoluto de los chistes que he hecho... Puedes desconectarme, puedes hacer clic en Déjame, está bien. No voy a ceder ante la corrección política . Pero tienes que aprender, si quieres ser un satírico, no puedes ser parte del partido". [122]
Como comediante desconocida que salió de la universidad, luchó durante muchos años antes de encontrar su estilo cómico. Estuvo temporadas en Catskills y descubrió que no le gustaba el estilo de comedia más antiguo de la época, como el de Phyllis Diller , quien, sin embargo, sentía que era una comediante pionera. [123] Su avance se produjo en The Second City en Chicago en 1961, donde fue apodada "la mejor chica desde Elaine May ", quien también comenzó allí. Pero May se convirtió en su modelo a seguir y en el de su colega comediante Treva Silverman , ya que Rivers la veía como "una mujer asertiva con una mente maravillosa, rápida y, al mismo tiempo, bonita y femenina". [123] También fue allí donde aprendió a "autosuficiencia", dijo, "que no tenía que hablar con desdén" y aún podía obtener ingresos haciendo reír a personas inteligentes. "Realmente nací como comediante en Second City. Le debo mi carrera". [124]
A principios de 1965, por sugerencia del comediante Bill Cosby , Johnny Carson le dio a Rivers, a quien presentaba como escritora de comedia, su primera aparición en su programa. [125] [126] Cosby, que conocía a Rivers desde sus primeros días de comediante, la describió como "una chica inteligente sin ser un bicho raro... un ser humano, no un chiflado". [127] Sentada junto a Johnny después de su monólogo, mostró un estilo íntimo y conversacional que él apreciaba, y fue invitada a regresar ocho veces más ese año. [125] La revista Time comparó su humor con el de Woody Allen , al expresar "cómo ser neurótico acerca de prácticamente todo", pero señalando que "su estilo y feminidad la hacen algo especial". Rivers también se comparó con Allen y afirmó: "Él era un escritor, y yo básicamente lo era... y hablaba de cosas que afectaron a nuestra generación y de las que nadie más hablaba". [127] El crítico del New York Times, Charles L. Mee, también la comparó con Allen, explicando que su "estilo era personal, una corriente de conciencia autobiográfica ". [125]
Según la biógrafa Victoria Price , el humor de Rivers se destacó por apuntar y revertir lo que se había considerado un comportamiento femenino aceptable. Rompió tabúes de larga data en el humor, lo que allanó el camino para otras mujeres, incluidas Roseanne Barr , Ellen DeGeneres y Rosie O'Donnell . [128]
Rivers se asoció estrechamente con su eslogan : "¿Podemos hablar?". [129]
Rivers fue uno de los cuatro estadounidenses invitados a la boda del príncipe Carlos y Camilla Parker Bowles el 9 de abril de 2005. [130]
Rivers tenía licencia para portar armas en la ciudad de Nueva York. Fue amenazada con perder la licencia después de un altercado con un empleado de alquiler de automóviles en 2002. [131]
Ella era una republicana registrada . [132]
El primer matrimonio de Rivers fue en 1956 con James Sanger, hijo del gerente de mercancías de Bond Clothing Stores . [13] [133] El matrimonio duró seis meses [13] [134] y fue anulado sobre la base de que Sanger no quería tener hijos y no había informado a Rivers antes de la boda. [135]
Rivers se casó con Edgar Rosenberg el 15 de julio de 1965. [136] Su única hija, Melissa Rivers , nació el 20 de enero de 1968. Joan Rivers tuvo un nieto, Cooper, nacido como Edgar Cooper Endicott en 2000. [137] Junto con su madre y abuela, Cooper apareció en la serie de televisión WE Joan & Melissa: ¿Joan sabe mejor? [138] Rivers estuvo casada con Rosenberg hasta su suicidio en 1987, cuatro días después de que ella le pidiera la separación. [139] [140] Más tarde describiría su matrimonio con Rosenberg como una "fraude total", quejándose amargamente del trato que le dio durante sus 22 años de matrimonio. [141] En una entrevista de 2012 con Howard Stern , Rivers dijo que tuvo varias aventuras extramatrimoniales cuando estaba casada con Rosenberg, incluida una aventura de una noche con el actor Robert Mitchum en la década de 1960 y una aventura con el actor Gabriel Dell . [142] En la década de 1990, mantuvo una relación de ocho años con el comisionado de la Oficina de Parques y Recreación del Estado de Nueva York , el veterano discapacitado de la Segunda Guerra Mundial Orin Lehman , de la familia Lehman . [143] [144]
En su libro Bouncing Back , Rivers describió cómo desarrolló bulimia nerviosa después del suicidio de Rosenberg en 1987 y la posterior muerte de su psicólogo , con quien había desarrollado una estrecha amistad, a causa de una enfermedad relacionada con el SIDA. [25] Además, la relación de Rivers con su hija había sido tensa en ese momento, ya que Melissa la culpó por la muerte de su padre. Según Rivers, la confluencia de acontecimientos la llevó a contemplar el suicidio en su casa de California. [25] "Saqué el arma, todo", recordó en una entrevista de 2008. "Y [entonces] mi perro vino y se sentó en mi regazo... y ese fue un gran punto de inflexión en mi vida. Mi pequeño y estúpido perro, un Yorkie , a quien adoraba, literalmente vino y se sentó en mi regazo... .y literalmente, me salvó la vida. Realmente me salvó la vida". [25] Rivers finalmente se recuperó con asesoramiento y el apoyo de su familia. [145]
En una biografía de ITV de 2002, Rivers revela que es la sobrina nieta (por parte de madre) de la cantante Happy Fanny Fields . Ella dice que "(Fanny) era la estrella de la familia; vino a los Estados Unidos y se casó muy, muy rica y se volvió muy grandiosa. Pero ella era la única persona que Noël Coward quería conocer cuando llegara a los Estados Unidos". Estados." [146]
Como filántropo, Rivers apoyó causas que incluían el activismo contra el VIH/SIDA , [12] y en mayo de 1985, apareció junto con Nichols y May en un evento benéfico de Comic Relief para la nueva Fundación Médica contra el SIDA en la ciudad de Nueva York, donde se vendieron entradas en el Shubert El teatro se vendió por hasta 500 dólares. [147] Apoyó a la Fundación Elton John contra el SIDA [148] y a God's Love We Deliver, que entrega comidas a pacientes con VIH/SIDA en la ciudad de Nueva York. [149] [150] En 2008, fue elogiada por la ciudad de San Diego, California , por su trabajo filantrópico en nombre del VIH/SIDA, donde la comunidad del VIH/SIDA la llamó su " Juana de Arco ". [151]
Además, se desempeñó como Directora Honoraria de la Fundación Estadounidense para la Prevención del Suicidio . [149] [152] También apoyó a Guide Dogs for the Blind , una organización sin fines de lucro que proporciona perros guía a personas ciegas. [149] Ella donó a organizaciones benéficas judías, esfuerzos de bienestar animal y causas de prevención del suicidio. [12] Entre las otras organizaciones sin fines de lucro a las que ayudó se encuentran Rosie's Theatre Kids , Habitat for Humanity , Human Rights Campaign [148] y Boy Scouts of America . [153]
Rivers habló abiertamente sobre sus múltiples cirugías estéticas y había sido paciente del cirujano plástico Steven Hoefflin desde 1983. Le adelgazaron la nariz cuando aún estaba en la universidad; su siguiente procedimiento, un lifting de ojos , se realizó en 1965 (cuando tenía 30 años) como un intento de avanzar en su carrera. [154] [155] Al promocionar su libro, Los hombres son estúpidos... y les gustan los pechos grandes: una guía para la belleza de la mujer a través de la cirugía plástica , descrito por la revista The New York Times como "una guía detallada y en su mayor parte seria para los levantamientos de ojos". , abdominoplastias y otras formas de cirugía plástica ", bromeó: "Me he sometido a tantas cirugías plásticas que cuando muera donarán mi cuerpo a Tupperware ". [156] [157]
El 28 de agosto de 2014, Rivers experimentó complicaciones graves y dejó de respirar mientras se sometía a lo que estaba programado como un procedimiento menor de garganta en una clínica ambulatoria en Yorkville, Manhattan . [158] [159] Resucitado una hora más tarde, Rivers fue trasladado al Hospital Mount Sinai en East Harlem y luego se le puso soporte vital . [160] Murió el 4 de septiembre en Mount Sinai, sin haber despertado nunca de un coma médicamente inducido . [161] La Oficina del Médico Forense de la ciudad de Nueva York dijo que murió de daño cerebral causado por la falta de oxígeno . [162]
Después de casi dos meses de investigaciones, funcionarios federales dijeron el 10 de noviembre que la clínica cometió varios errores tanto antes como durante el procedimiento. Entre ellas se encontraba la falta de respuesta de la clínica al deterioro de los signos vitales de Rivers , incluida una caída severa de su presión arterial , posiblemente la administración de una dosis anestésica incorrecta , la realización de un procedimiento quirúrgico sin su consentimiento y otras irregularidades médicas de la clínica. [163] [164]
El 7 de septiembre, después de la cremación del cuerpo de Rivers en el Crematorio Garden State en North Bergen, Nueva Jersey, [165] se llevó a cabo un servicio conmemorativo privado en el Templo Emanu-El en Manhattan. [166] [167] Al servicio asistieron aproximadamente 1.500 personas. [167] La lista de invitados incluía a muchos amigos famosos y figuras públicas de Rivers, como Howard Stern , Louis CK , Whoopi Goldberg , Barbara Walters , Diane Sawyer , Joy Behar , Michael Kors , Matthew Broderick , Sarah Jessica Parker , Rosie O'Donnell , Bernadette Peters , Kathy Griffin y Donald Trump . [168] Las actuaciones musicales incluyeron a Hugh Jackman cantando "Quiet Please, There's a Lady On Stage", así como el coro de hombres gay de la ciudad de Nueva York cantando melodías de espectáculos. [166] El presentador del programa de entrevistas Howard Stern, quien pronunció el panegírico, describió a Rivers como "descarado en público [y] elegante en privado... un alborotador, pionero, pionero de los cómics en todas partes,... [que] luchó contra los estereotipos. que las mujeres no pueden ser graciosas." [169] La hija Melissa leyó una nota cómica a su madre como parte de su panegírico. [170] Algunas de las cenizas de Rivers fueron esparcidas por su hija en Wyoming . [171]
El 26 de enero de 2015, Melissa Rivers presentó una demanda por negligencia contra la clínica y los médicos que operaron a su madre. [172] La demanda se resolvió por un monto no revelado en mayo de 2016, y los médicos aceptaron la responsabilidad por la muerte de Rivers. [173] [174]
Tras la muerte de Rivers, amigos, fanáticos, familiares y celebridades le rindieron homenaje. [175] [176] Numerosos comediantes reconocieron la influencia de Rivers en su carrera, incluida Kathy Griffin , quien consideró a Rivers su "mentora", y señaló: "Ella trajo una valentía y un estilo de humor a nuestros hogares que realmente necesitamos". [177] Chris Rock dijo que "ella era la comediante más moderna desde que comenzó hasta el día de su muerte". Al describirla como una fuerza en la comedia, agregó: "Ningún hombre dijo jamás: 'Sí, quiero seguir después de Joan'. No, Joan Rivers cerraba el espectáculo todas las noches". [178] Otros comediantes recordaron haber trabajado con ella en el escenario y la televisión décadas antes: el artista de stand-up Don Rickles dijo que "trabajar con ella y disfrutar de los momentos divertidos de la vida con ella era especial". Carol Burnett llamó a Rivers "el modelo de Energizer Bunny ". [179]
Numerosos presentadores de programas de entrevistas, incluidos David Muir , Graham Norton , Jimmy Fallon , Jimmy Kimmel , Oprah Winfrey , Sally Jessy Raphael , Wendy Williams , Geraldo Rivera , Regis Philbin , Arsenio Hall , Ellen DeGeneres y David Letterman , rindieron homenaje a Rivers, a menudo incluyendo videoclips de sus apariciones. Letterman la llamó "una verdadera pionera para otras mujeres que buscan carreras en el mundo del monólogo. Y hablando de agallas". [180] Conan O'Brien habló sobre el legado de Rivers con su colega comediante y amigo de toda la vida Chris Hardwick en Conan , mientras que Seth Meyers recordó la aparición de Rivers en su programa de entrevistas y dijo: "No me he sentado junto a nadie que haya contado más chistes más rápido que Joan Rivers lo hizo cuando estuvo aquí". [181] En The Daily Show , el presentador Jon Stewart destacó sus contribuciones a la comedia: "Hay muy pocas personas en mi negocio que se pueda decir que son, o fueron, realmente talentos innovadores. Joan Rivers fue una de ellas". [181] El locutor de radio Howard Stern , quien pronunció el panegírico en su funeral, dedicó un programa completo de una hora a Rivers. [182] Stern buscó la ayuda del comediante Louis CK , otro amigo de Rivers, antes de pronunciar el panegírico. [183] Cuando Stern habló en el funeral, comenzó el panegírico con "Joan Rivers tenía la vagina seca", una broma que pretendía ser, y supuestamente fue recibida por los invitados, como un homenaje humorístico a la sensibilidad cómica de Rivers. [184] [185] Sarah Silverman rindió homenaje a Rivers mientras presentaba Saturday Night Live ; en un boceto, interpretó a Rivers in Heaven. [186] Whoopi Goldberg , amiga de mucho tiempo, comediante, presentadora de programas de entrevistas y personalidad de televisión, tuiteó: "Mi amiga Joan Rivers ha fallecido". Ella dijo: "Una vez más, para citar a Billy Crystal ... No hay palabras". [187] El comediante Louis CK emitió un comunicado que decía: "La admiraba. Aprendí de ella. La amaba. Me gustaba. Y ya la extraño mucho. Realmente apesta que haya tenido que morir todo el tiempo". de repente." [188] Amy Schumer , hablando en la ceremonia de los premios "Mujer del año" de la revista Glamour 2014 en el Carnegie Hall., rindió homenaje a Rivers, calificándola de la comediante más valiente. [189]
Las figuras políticas que rindieron homenaje a Rivers incluyeron a la ex primera dama Nancy Reagan , quien dijo que era una de las "personas más divertidas que he conocido". [190] Al enterarse de su muerte, Carlos, Príncipe de Gales y su esposa Camilla dijeron que era "absolutamente irremplazable". [130] El Primer Ministro de Israel, Benjamín Netanyahu, señaló que además de hacer reír a millones de personas en todo el mundo, estaba "orgullosa de su herencia judía". [191] Donald Trump asistió a su funeral y tuiteó que ella "era una mujer increíble y una gran amiga". [192] Después de la muerte de su madre, Melissa Rivers dijo que recibió una carta del presidente Barack Obama en la que él escribió, a pesar de ser un blanco frecuente de las bromas de Rivers: "no sólo nos hizo reír, nos hizo pensar". [193]
En una entrevista posterior con The Huffington Post , Melissa Rivers citó el tributo público de Courtney Love a su madre como su favorito, y agregó: "Me encantó ver esa efusión de estas mujeres, especialmente las que criticaron a Fashion Police , porque Significa que lo entendieron. Significa que la amaban. Significa que vieron el humor". [194]
Joan Rivers estuvo fuertemente influenciada por Lenny Bruce . [77] Como comediante femenina, Rivers se sentía en deuda, pero también muy distinta de, otras comediantes y comediantes, incluidas Phyllis Diller (una amiga cercana y campeona), Fanny Brice , Sophie Tucker , [195] Pearl Williams , Belle Barth , [195] Totie Fields , Jean Carroll , Minnie Pearl , Jackie "Moms" Mabley , Johnny Carson , Zsa Zsa Gabor , [196] Bob Newhart , [196] Woody Allen , Don Rickles , Imogene Coca , Elaine May , Carol Burnett y Gracie Allen . La primera comedia de Rivers en particular estuvo influenciada por el vodevil , el Borscht Belt y la comedia protofeminista de principios del siglo XX. [197] [198] [199]
En las décadas de 1960 y 1970, Rivers estuvo en un circuito de comedia con Lenny Bruce , Woody Allen , Richard Pryor , George Carlin y Dick Cavett . Aunque los consideraba compañeros y amigos, nunca se sintió incluida debido a las prácticas sexistas dentro de la industria. [200]
Los comediantes convencionales y contemporáneos que han afirmado que Rivers fue una influencia para ellos incluyen: Kathy Griffin , Sarah Silverman , Margaret Cho , [201] Whitney Cummings , Chris Hardwick , Joy Behar , Amy Schumer , [195] Whoopi Goldberg , Chelsea Handler , [ 202] Louis CK , Roseanne Barr , [202] Greg Proops [203] y David Letterman . Muchos críticos y periodistas la consideran una pionera de las mujeres en la comedia. [204] [205]
Audiolibros
Todos son escritos y leídos por Joan Rivers, excepto donde se indique lo contrario.
Playboy: Jack Gould, ex crítico de televisión del New York Times, la llamó "posiblemente la mujer más intuitivamente divertida del mundo". Entonces, ¿a quién le parece gracioso la mujer más intuitivamente divertida de Estados Unidos?
La BUENA televisión suele aparecer en horas inesperadas; lo hizo ayer de 9 a 10 a.m. en WNBC-TV (Canal 4). La primera mitad fue un gran avance en el uso educativo de la pantalla de inicio: una discusión totalmente franca y completamente madura sobre el control de la natalidad. La segunda media hora la ofreció Joan Rivers, posiblemente la mujer más intuitivamente divertida del mundo.
A principios de los años cincuenta, cuando Rivers era una gordita estudiante de primer año en Connecticut College, ese lugar de apareamiento para las avispas (más tarde se transfirió al artístico Barnard), una cita a ciegas la recogió en su dormitorio. Cuando bajó las escaleras, su cita se volvió hacia su amigo y le dijo disgustado: "¿Por qué no me lo dijiste?". Tales rechazos grabaron en Rivers una identidad de por vida como "meeskite" (una chica fea) incluso después de que adelgazó, adelantó la nariz y se volvió, en términos sociales, atractiva. Más tarde, en 1973, convirtió la anécdota en una película para televisión, "La chica más probable...", en la que una ex chica gorda asesina a los hombres que la rechazaron.
TelevisionAcademy.com/Entrevistas
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Rivers le dio crédito a la esposa del ex presidente por haberla ayudado después del suicidio de su esposo en 1987, Edgar Rosenberg. La reina de la comedia recordó la conversación con Reagan en una entrevista de 2010: "Dije: 'No puedo sacar el cuerpo de Edgar de Filadelfia'. Ella dijo: 'Déjame ver qué puedo hacer'. Al día siguiente, su cuerpo regresó a Los Ángeles. Eso nunca lo olvidas, especialmente cuando las cosas van mal".
"A mi modo de ver", explica Joan, "Melissa me culpó". Después de todo, Joan y Edgar se habían separado recientemente cuando él se suicidó.