Joan Llimona i Bruguera (1860-1926) fue un artista español que alcanzó la popularidad al final del movimiento romántico en Europa. Llimona fue un contribuyente clave al movimiento modernista [1] Llimona nació en Barcelona en 1860 y murió en 1926 en su ciudad natal de Barcelona. [2] A pesar de su breve vida, Llimona tuvo un impacto duradero en el movimiento modernista en el arte europeo durante principios del siglo XX. Profundamente influenciado por la religión, muchas de las obras de Llimona tratan escenas y creencias religiosas y posteriormente comunican mensajes religiosos a menudo controvertidos.
Llimona nació en Barcelona, España, el 23 de junio de 1860. Nació en una familia extremadamente religiosa y artística. Llimona era particularmente cercano a su hermano, Josep Llimona , quien era un consumado escultor modernista. [1]
Llimona tuvo dos hijos que también fueron grandes figuras en la comunidad artística europea: Nuria Llimona Raymer, pintora, y Mercedes Llimona Raymer, ilustradora. [2] Joan Llimona murió en 1926 en Barcelona.
Antes de convertirse en un artista consumado y controvertido, Llimona estudió arquitectura e ingeniería. Poco después de descubrir su aptitud para la pintura, Llimona abandonó sus estudios de arquitectura para estudiar pintura en la Escuela de Llotja de Barcelona. [1]
Llimona también pasó mucho tiempo estudiando pintura en diferentes ciudades de Europa. Su tiempo se concentró en estudiar pintura en Madrid y Venecia. Durante sus frecuentes viajes a Madrid, Llimona concentró su tiempo en estudiar las pinturas del Prado . [2]
Entre el verano y el otoño de 1882, Llimona viajó a Venecia con la intención de perfeccionar su técnica. Durante este tiempo, se centró en el uso del color y el brillo en sus pinturas, temiendo que sus pinturas fueran a menudo demasiado mundanas y aburridas. Para ello, Llimona quería pintar al aire libre y adquirir experiencia con pinceladas de práctica para diferentes colores e intensidades. Además, Llimona visitó innumerables museos en toda Venecia para estudiar pinturas de Veronés , Tiepoli y Tintoretto . [2]
Poco después de terminar sus estudios de pintura, Llimona acompañó a su hermano a Roma, donde José aprovechó una beca que había conseguido para estudiar escultura romana. [1] A la llegada de los hermanos a Roma, los dos artistas fueron rápidamente acogidos en el primer taller de Enric Sierra. [3] Los hermanos alquilaron un estudio en la Villa Estrollfern, una antigua villa cerca de la Villa Borhese. Este apartamento funcionó como hogar y taller de Llimona durante su estancia en Roma. [3] Durante su estancia en Roma, Llimona pasaba los días trabajando en este taller y las noches en la Academia de Gigi.
Llimona pasó su tiempo en Roma despertando sus intereses y perfeccionando sus técnicas de pintura. Allí, los dos hermanos desarrollaron profundas relaciones profesionales y personales con otros artistas, tanto de Cataluña como de fuera. [3] Una de las relaciones más influyentes que Llimona estableció en Roma fue con Joan Carles Martí Priozzini. La correspondencia entre los dos hombres demuestra la determinación de Llimona de forjarse una carrera exitosa como pintor. [3]
En Roma, durante su visita, había dos tendencias artísticas dominantes: las representaciones históricas y las representaciones napolitanas. [3] Llimona combinó estas tendencias con sus influencias modernistas en muchas de sus obras posteriores a su estancia en Roma.
Cuando los dos hermanos regresaron a Barcelona, Llimona tenía 24 años. A su regreso, en Barcelona predominaban dos grupos de artistas: el grupo más aristocrático, que se reunía en el Ateneo de Barcelona, y el grupo más centrado en los artistas, que formaba el Centro de Acuarelistas en la Plaza de la Catedral. [2] Miembro de este último grupo, Llimona pasó su tiempo pintando con una amplia gama de la sociedad española.
En la Plaza de la Catedral, artistas como Llimona acudían a pintar maquetas y jugar al dominó .
Durante esta etapa temprana de su carrera, muchas de las pinturas de Llimona se describen como anecdóticas, con detalles realistas y detalles ambientales dramáticos. En diciembre de 1884, Llimona participó en la Segunda Exposición de Bellas Artes con otros artistas destacados como Baixeras, Cusachs y otros. [2]
En 1886 presentó su cuadro “Al amanecer” en una exposición del Salón de París y en 1887 presentó su cuadro sobre lienzo “Migrantes” en la exposición de Bellas Artes. Junto con su cuadro “El primer diente”, presentado en 1889 en el Salón Extraordinario de Bellas Artes, forman el grupo de pinturas más características de la primera etapa de Joan Llimona. [3]
Después de 1905, la pintura de Llimona estuvo claramente influida por el simbolismo. Además, después de su conversión al catolicismo en 1890, sus obras mantuvieron sus fuertes raíces religiosas. [1]
Más adelante en su carrera, Llimona publicó innumerables artículos sobre la presencia estética y la controversia relacionada con la interpretación rígida de la moral sexual y la blasfemia. [1] También se convirtió en miembro de la “Lliga bon mot”, que se traduce libremente como la Liga de la Buena Palabra. El grupo funcionaba como una sociedad destinada a defender el concepto conservador y rígido de la moral. [1]
Además, Llimona y su hermano cofundaron, con la ayuda de otros artistas destacados, el “Cercel Artístico de Sant Lluc”, que era un centro de difusión de la moral católica tradicional en el arte. La sociedad sigue activa hoy en día. [1]
Aunque Llimona no se comprometió plenamente con la religión hasta 1890, el catolicismo influyó profundamente tanto en su vida personal como en su obra a lo largo de toda su vida. En 1890, Joan Llimona se comprometió por completo con su conversión al catolicismo. [3] En ese momento, Llimona tenía treinta años, estaba soltero y sufría una crisis personal. [2] En consecuencia, la conversión de Llimona al catolicismo a menudo se considera un intento de salvar su vida personal.
Muchos relacionan esta conversión con el viaje de Llimona a Roma, donde enfermó y fue atendida por el doctor Josep Blanch Benedict. Benedict era un hombre muy religioso y le habló a Joan de su iluminación espiritual tras seguir el camino de la Iglesia. Su conversión al catolicismo extremo le llevó a creer en la aplicación pragmática de la fe centrada en la práctica constante del bien y la protección de la mujer, a la que consideraba la criatura más débil y, por consiguiente, una víctima de la sociedad. [3]
Pronto, el catolicismo impregnó su arte. Algunas de sus obras suscitaron violentas críticas, como “La muerte súbita”, que el autor decidió destruir y utilizar más tarde como lienzo para pintar en 1896. [2] En esta etapa de su arte, el anecdotismo anterior se mezcla con el deseo de Llimona de expresar estados de ánimo y excitar la caridad.
En 1893, los hermanos Llimona, junto con otros artistas notables como Antonio Gaudí, Dionisio Baixeras y Joaquim Bancells, fundaron el Círculo Artístico de San Lucas . La organización buscaba reunir a artistas cristianos y perseguía la creación de una unión artística. [4] Los valores de la organización giraban en torno al catolicismo estricto y exploraban la intersección de la religión y la moral. [4]
