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Jay Retard

James Lee Lindsey Jr. (1 de mayo de 1980 – 13 de enero de 2010), conocido profesionalmente como Jay Reatard , fue un músico estadounidense de Memphis, Tennessee . Firmó con Matador Records . Lanzó grabaciones como solista y como miembro de los Reards y Lost Sounds .

Biografía

Primeros años de vida

Lindsey nació en Lilbourn, Missouri, en 1980. Él y su familia se mudaron a Memphis cuando él tenía 8 años, ya que su padre luchaba por encontrar empleo en su ciudad natal. Su carrera discográfica comenzó a los 15 años, cuando una cinta de demostración casera que envió a Goner Records llamó la atención del ex propietario de Oblivian y Goner Records , Eric Friedl . [2] Lindsey escuchó a Friedl y a los compañeros de banda de Oblivians a principios de ese año cuando regresaron a su casa en Memphis como teloneros de Rocket from the Crypt . Lindsey se enamoró de su música descuidada y de baja fidelidad y se propuso crear su propia marca de garage rock muy distorsionado . [3] Friedl quedó impresionado por los demos de Lindsey y lo contrató para su sello, comentando más tarde: "Me encantó el escándalo, así que hicimos el disco, y he sido fanático de todo lo que ha hecho desde entonces. Es un niño increíble". [2]

Lindsey llamó a su primer proyecto Reatards, que en ese momento solo lo incluía a él como miembro, y adoptó un apellido influenciado por Oblivians, [3] llamándose a sí mismo Jay Reatard. El primer lanzamiento de los Reatards en Goner fue el EP de 7 pulgadas Get Real Stupid , con Lindsey a la guitarra, la voz y golpeando un balde para proporcionar un ritmo de percusión. Por esta época, Greg Cartwright , miembro de The Oblivians, tocó brevemente la batería para Lindsey. También tocó en shows y grabó con Lindsey en el primer casete (autoeditado) de Lindsey, Fuck Elvis, Here's The Reatards (No-Fi Records), con la asistencia de grabación de Jack Yarber , otro Oblivian.

Para el segundo lanzamiento en vinilo de Lindsey, reclutó una banda de acompañamiento formada por el bajista Steve Albundy y el baterista Elvis Wong. El primer LP de los Reatards como trío fue Teenage Hate de 1998 en Goner Records. Le siguió un segundo LP, Grown Up Fucked Up en eMpTy Records (EE. UU.) y varios sencillos. [4] La primera gira europea de los Reards se produjo en 1998, cuando Lindsey tenía 18 años. [3]

2000

En 2001, Lindsey comenzó a grabar música con Alicja Trout y Rich Crook como Lost Sounds, un proyecto paralelo que finalmente usurparía a los Reatards como la principal empresa musical de Lindsey. Con voces masculinas y femeninas alternadas, así como sintetizadores prominentes , Lost Sounds fueron una desviación del garage rock impulsado por guitarras de los Reatards, y tenían un sonido más parecido al punk rock temprano de The Screamers , un sintetizador. banda de heavy punk a la que Elvis Wong había expuesto a Lindsey poco después de la grabación del primer LP de los Reatards. Lindsey afirmó una vez que su tiempo en Lost Sounds "fue y es más divertido que cualquier otra cosa que haya hecho". [5] Sin embargo, a pesar del entusiasmo de Lindsey por la banda, Lost Sounds se separó amargamente en 2005.

Lindsey fue una compositora prolífica, a menudo actuaba como miembro y contribuía con composiciones a dos o más bandas al mismo tiempo. Uno de los primeros proyectos paralelos de Lindsey fue Bad Times, una banda única que incluía a Eric Friedl y King Louie Bankston . La banda grabó material equivalente a un álbum después de solo una sesión de práctica en 1998, lanzando un LP homónimo en 2001. Después de una presentación en vivo, la banda se disolvió y los miembros regresaron a sus respectivos compromisos en solitario. [5]

Mientras Lindsey todavía era miembro de Reards y Lost Sounds, se unió a un proyecto paralelo llamado Final Solutions. La asociación de Lindsey con los futuros miembros de Final Solutions comenzó cuando él aún era un adolescente. Luchando contra problemas en casa, Lindsey optó por establecerse con miembros de una banda local llamada Jackmonkeys. Mientras compartía habitación con la banda, lo reclutaron para tocar la batería para ellos en una batalla de bandas que se estaba llevando a cabo en la cafetería de la escuela. Con Lindsey en la batería, la banda, bajo el sobrenombre de "the High and Mightys", interpretó una serie de versiones de Oblivians, ganándose el odio instantáneo en la competencia (la banda del bajista de FS Tommy Trouble, The Squirrels obtuvo el tercer lugar). Después de separarse durante varios años, el grupo se reformó bajo el nombre de Final Solutions y comenzó a realizar giras y lanzar álbumes. [5]

En 2004, Lindsey, junto con su exnovia, Alix Brown de la banda de rock de Atlanta The Lids, formaron Shattered Records, un sello discográfico independiente que lanzaba principalmente vinilos de edición limitada. [6] Shattered Records lanzó discos para varias bandas de punk y rock de baja fidelidad, entre ellas: Kajun SS, Jack Oblivian , Tokyo Electron, The Reatards, Final Solutions, Terror Visions, Angry Angles, Carbonas, Rat Traps, Digital Leather , y los Caballeros Traviesos.

En 2007, Lindsey puso Shattered Records en espera mientras promocionaba sus discos en solitario. [3] Luego, en 2009, Lindsey revivió el sello con el "Shattered Record Club" y el anuncio de su último álbum en solitario, Watch Me Fall .

De esta asociación surgió otro esfuerzo musical para Lindsey, los Angry Angles. Junto con Brown, y alternando entre los bateristas Paul Artigues de Die Rotzz y Ryan Rousseau ('Elvis Wong') de Tokyo Electron, la banda comenzó una gira por Estados Unidos en el otoño de 2006. Antes de que la banda hubiera lanzado su segundo sencillo, Lindsey and Brown inició una breve gira europea. The Angry Angles se disolvió después de lanzar varios sencillos en vinilo. [7]

En 2005, tanto los Reatards como los Lost Sounds se habían separado, y Lindsey centró su atención en un puñado de proyectos paralelos, trabajando y publicando material como Terror Visions y Destruction Unit. Aunque después de que comenzó a centrarse en su carrera en solitario en 2006, Lindsey dijo que no desea reformar sus bandas anteriores. "Simplemente me sentiría como si estuviera retrocediendo si trabajara en cualquier otra cosa", dijo Lindsey. [8]

2006 vio el lanzamiento de Blood Visions (In the Red), el primer álbum en solitario de Lindsey bajo el sobrenombre de Jay Reatard. Después de una larga gira promocionando su álbum en solitario, en 2008, firmó un contrato exclusivo para varios álbumes con el sello independiente Matador Records, con sede en Nueva York . Lindsey eligió a Matador porque sentía que eran "los únicos que cumplían las promesas que habían hecho en el camino". Varios sellos importantes como Universal Records , Columbia Records y Vice Records , junto con el independiente Fat Possum, querían reunirse con él con la esperanza de contratarlo. [9] Lanzó seis sencillos limitados de 7 pulgadas a lo largo de 2008 con Matador. Poco después del lanzamiento del primer sencillo y artículos en NME , Spin Magazine y Rolling Stone , Lindsey comenzó a tocar en espectáculos más grandes y en varios festivales de música en todo el mundo. [8]

"Mi Sombra" apareció en MLB 2K8 . [10]

En octubre de 2008, el LP Matador Singles '08 de Lindsey compiló los seis sencillos de 2008 en un LP/CD. Lindsey volvió a salir de gira para promocionar el álbum con una segunda y extensa gira en 2008. Los discos posteriores de Lindsey suenan drásticamente diferentes de sus primeros discos punk. Dijo que los escritores a menudo malinterpretan su nuevo sonido. "Creo que es música pop ruidosa", dijo Lindsey. [8]

El último álbum de Lindsey, Watch Me Fall (su primer álbum de estudio propiamente dicho con Matador), fue lanzado en agosto de 2009. Describió esta colección de canciones como más melódicas y de inspiración cursi . En una entrevista de 2009, Lindsey dijo que "esta nueva tanda de canciones incluye órgano, algunas mandolinas, un violonchelo, muchos más acompañamientos y armonías". [8] Señaló que "se había centrado un poco más en las melodías... Creo que eliminé una capa de pelusa; podría haber estado desafiando a la gente antes a encontrarlas y esta vez podría estar haciéndolas". un poco más obvio." [11]

Si bien afirmó que Watch Me Fall era más suave que sus trabajos anteriores, Lindsey dijo que su show en vivo seguiría siendo enérgico. "Sólo quiero que sea como un asalto en vivo y más suave en los discos", dijo. [8] En una entrevista de agosto de 2009 con Turn it Down Interviews, Lindsey dijo que las letras del álbum se centran en su creciente miedo a la muerte y la traición de sus amigos cercanos. [12]

Después del lanzamiento de Watch Me Fall , Lindsey contribuyó a un álbum tributo al músico de rock and roll neozelandés Chris Knox , con quien colaboraría hasta que Knox sufrió un derrame cerebral en junio de 2009. Grabó una versión de la canción Toy Love , " Baja las cortinas". Todas las ganancias del álbum se destinarán a la recuperación de Knox. [13]

La banda de Lindsey (que estaba formada por miembros de otra banda de Memphis, The Barbaras) dejó de tocar con Lindsey alrededor del 5 de octubre de 2009, aunque no se dieron a conocer detalles específicos. [14] Terminó las fechas que había reservado previamente con los jugadores de reemplazo, el bajista y el baterista de la banda danesa Cola Freaks (da) , con quienes había estado de gira anteriormente. [15]

Lindsey apareció en un disco de lanzamiento limitado tributo a Nirvana 'In Utero' el 19 de abril de 2014, durante el Record Store Day. Lindsey interpretó "Frances Farmer Will Have Her Revenge on Seattle" y fue una de las últimas grabaciones antes de su muerte. [dieciséis]

Muerte

Lindsey fue encontrado muerto en su casa en el vecindario Cooper-Young de Midtown, Memphis , alrededor de las 3:30 am del miércoles 13 de enero de 2010, a la edad de 29 años. [17] Un compañero de cuarto lo encontró en su cama. [18] Se publicó una declaración en el sitio web de Goner Records de que Lindsey había muerto mientras dormía. Los amigos de Lindsey declararon que recientemente se había quejado de síntomas parecidos a los de la gripe. [17] El médico forense del condado de Shelby realizó una autopsia . [18] El Commercial Appeal de Memphis informó el 3 de febrero que Lindsey había muerto por " toxicidad por cocaína y que el alcohol fue un factor que contribuyó a su muerte". [19]

MyFox Memphis informó que la policía había iniciado una investigación de homicidio y estaba buscando activamente a un posible sospechoso. Posteriormente, el informe fue eliminado del sitio web de la estación de televisión. [20]

Se llevó a cabo un homenaje a Lindsey el sábado 16 de enero en Memphis en Memorial Park Funeral Home, al que asistieron familiares y amigos. El músico y amigo Eric Friedl , fundador de Goner Records, y su compañero de banda Stephen Pope elogiaron a Lindsey. [21] Una de las guitarras Gibson Flying V blancas características de Lindsey colgaba detrás de su ataúd en la funeraria; fue enterrado con la guitarra al día siguiente en el cementerio Memorial Park . [22]

El último sencillo de Reatard, grabado pocos días antes de su muerte, "You Get No Love/I Am Growing", fue lanzado póstumamente en marzo de 2011. En una entrevista de 2009, hizo referencias a varias canciones inéditas grabadas para su último álbum, Watch Me Fall. . [23] Además, varias de sus bandas lanzaron demos, canciones inéditas y versiones alternativas grabadas con él en los años posteriores a su muerte.

En marzo de 2012 se estrenó un largometraje documental titulado Better Than Something: Jay Reatard. La película, realizada por los cineastas de la ciudad de Nueva York Alex Hammond e Ian Markiewicz, es una elaboración de su cortometraje Waiting For Something . La película presenta predominantemente imágenes filmadas con Lindsey en abril de 2009, junto con conciertos y videos caseros nunca antes vistos, y cameos de muchos de los familiares y colegas de Lindsey. Mejor que algo: Jay Reatard se estrenó en el Festival de Cine de Nashville en Nashville, Tennessee, en abril de 2011. [19]

En enero de 2012, el manager de Lindsey, Adam Shore, colaboró ​​con Yellow Bird Project para crear una camiseta conmemorativa. [24] El diseño se basa en una fotografía de la Gibson Flying V de Lindsey , con las iniciales 'JR' añadidas al clavijero. Todos los beneficios de la venta de esta camiseta han beneficiado al St. Judes Research Hospital, una organización benéfica designada por el padre de Lindsey. [25]

En 2012, la banda de Memphis The Barbaras (cuyos miembros Billy Hayes y Stephen Pope eran miembros de la banda en vivo de Jay), lanzó su único álbum 2006-2008 , que Reatard ayudó a producir.

En 2014, el sello francés Teenage Hate Records lanzó un tributo francés a Jay Reatard con 14 bandas francesas. Cheveu, Magnetix, Kap Bambino, Bikini Machine & Didier Wampas, The Liminanas y algunos más lanzan una portada para los discos. [26] [27]

En 2020, el sello Retard Records lanzó JAY REATARD - A Canadian Tribute con 11 artistas.

Discografía

Homenajes

Referencias

  1. ^ "Jay Reard | Nueva música y canciones". MTV. 13 de enero de 2010 . Consultado el 30 de septiembre de 2012 .
  2. ^ ab "Una entrevista con Eric Oblivian". Furioso.com. Archivado desde el original el 19 de agosto de 2000 . Consultado el 30 de septiembre de 2012 .
  3. ^ abcd "Bájalo: entrevista a Jay Reatard". Turnit-down.blogspot.com. 15 de octubre de 2007. Archivado desde el original el 9 de febrero de 2019 . Consultado el 30 de septiembre de 2012 .
  4. ^ Mark Deming. "Los retrasados ​​| Biografía e Historia". Toda la música . Consultado el 30 de septiembre de 2015 .
  5. ^ abc "Terminal aburrimiento". Aburrimiento terminal. Archivado desde el original el 3 de marzo de 2016 . Consultado el 30 de septiembre de 2012 .
  6. ^ Estados Unidos. "récords destrozados | Música gratis, tourneedata, fotografías, vídeos". Myspace.com . Consultado el 30 de septiembre de 2012 .
  7. ^ Pitágoras (21 de junio de 2006). "Víctima del tiempo Los ángulos enojados sangran negatividad positiva". Victimoftime.com. Archivado desde el original el 1 de abril de 2016 . Consultado el 30 de septiembre de 2012 .
  8. ^ abcde "Bájalo: ¡Jay Reatard! ¡Nueva entrevista!". Turnit-down.blogspot.com. 21 de octubre de 2008 . Consultado el 30 de septiembre de 2012 .
  9. ^ Sayle, Hannah. "Número de música | Artículo de portada". Folleto de Memphis . Consultado el 30 de septiembre de 2012 .
  10. ^ Póngase en contacto con Michael McWhertor: comentario (3 de marzo de 2008). "MLB 2K8 recibe un toque de indie rock aprobado por Pitchfork". Kotaku.com . Consultado el 30 de septiembre de 2012 .
  11. ^ Ayers, Michael D. (1 de julio de 2009). "Entrevista: Jay Reatard sobre los fracasos, Canadá, los hot dogs y su peor concierto en la ciudad de Nueva York - Nueva York - Música - El sonido de la ciudad". Blogs.villagevoice.com . Consultado el 30 de septiembre de 2012 .
  12. ^ "Bájalo: ¡Entrevista a Jay Reatard! Se dirige a los que odian". Turnit-down.blogspot.com. 9 de agosto de 2009 . Consultado el 30 de septiembre de 2012 .
  13. ^ Hughes, Josiah (20 de julio de 2009). "Jay Reatard habla sobre Chris Knox Benefit Comp, próximos lanzamientos y sus planes para" una dirección más pop"". Exclamar.ca. Archivado desde el original el 1 de agosto de 2012 . Consultado el 30 de septiembre de 2015 .
  14. ^ "La banda de Jay Rearard renuncia". Buzzgrinder.com. 6 de octubre de 2009. Archivado desde el original el 25 de febrero de 2012 . Consultado el 30 de septiembre de 2012 .
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  16. ^ "'Se lanza el álbum tributo a In Utero ". Modern-vinyl.com . Consultado el 30 de abril de 2015 .
  17. ^ ab "El músico de Memphis Jay Reatard se queda 'sin tiempo'; muere a los 29 años". Archivado desde el original el 16 de enero de 2010 . Consultado el 13 de enero de 2010 .{{cite web}}: Mantenimiento CS1: bot: estado de la URL original desconocido ( enlace ) El Recurso Comercial Consultado el 20 de noviembre de 2022.
  18. ^ ab Sisario, Ben (14 de enero de 2010). "Jay Reard, 29 años, una fuerza del punk rock, ha muerto". Los New York Times . Consultado el 14 de enero de 2010 .
  19. ^ ab "El médico forense cita toxicidad por cocaína y alcohol en la muerte del músico de Memphis Jay Reatard". Archivado desde el original el 5 de febrero de 2010 . Consultado el 3 de febrero de 2010 .{{cite web}}: Mantenimiento CS1: bot: estado de la URL original desconocido ( enlace ) El Recurso Comercial Consultado el 20 de noviembre de 2022.
  20. ^ Moore, Tracy (15 de enero de 2010). "Viaje por carretera a Memphis: funeral de Jay Reatard, actualizaciones de la investigación". Escena de Nashville . Archivado desde el original el 19 de enero de 2010 . Consultado el 15 de enero de 2010 .
  21. ^ Davis, Chris (17 de enero de 2010). "Rock in Peace: amigos y familiares se despiden de Jay Reatard". Folleto de Memphis . Consultado el 17 de enero de 2010 .
  22. ^ Peisner, David (19 de enero de 2010). "Jay Reatard recordado por J Mascis, compañeros de banda en días después de una muerte prematura". Piedra rodante . Archivado desde el original el 25 de enero de 2010 . Consultado el 19 de enero de 2010 .
  23. ^ "Bájalo: ¡Entrevista a Jay Reatard! Se dirige a los que odian" . Consultado el 28 de septiembre de 2021 .
  24. ^ "Camiseta de Jay Reatard". Proyecto Pájaro Amarillo . Consultado el 30 de septiembre de 2015 .
  25. ^ "Archivo del blog» La camiseta Flying V ". Jayreatard.com. 27 de enero de 2012 . Consultado el 30 de abril de 2015 .
  26. ^ "Etiqueta independiente". Registros de odio adolescente . Consultado el 30 de septiembre de 2015 .
  27. ^ "Kap Bambino, JC Satàn, H-Burns et Mensch célebre la Toute-Puissance de Jay Reatard | NOISEY". Noisey.vice.com. 5 de marzo de 2014 . Consultado el 30 de abril de 2015 .
  28. ^ "Unknown Mortal Orchestra - My Shadow (en vivo en KEXP)". YouTube .

enlaces externos