Estampes (Estampas), L. 100, es una composición para piano solo de Claude Debussy . Fue terminada en 1903. El estreno de la obra lo realizó Ricardo Viñes en la Salle Érard de la Société nationale de musique de París el 9 de enero de 1904. [1]
Esta suite de tres movimientos es una de las obras para piano de Debussy que suelen calificarse de impresionistas , un término tomado de la pintura. Ravel había sido pionero en este estilo de composición en Jeux d'eau, escrita en 1901, y pronto fue adoptada por Debussy (por ejemplo, en los primeros números de Images ), pero Debussy no se identificaba como impresionista.
Estampes consta de tres movimientos:
Pagodas evoca la música gamelan indonesia , que Debussy escuchó por primera vez en la Exposición de la Conferencia Mundial de París de 1889. Hace un uso extensivo de escalas pentatónicas e imita las melodías tradicionales de Indonesia. [2] Se incorporan cuatro escalas pentatónicas diferentes dentro de la pieza, definiendo aún más la imaginería de la pagoda . Las pagodas son templos orientales con bases pequeñas que dan lugar a techos ornamentados que generalmente se curvan hacia arriba, al igual que la línea melódica ascendente (G ♯ , C ♯ , D ♯ ) que sirve como motivo repetido a través de diferentes partes de la pieza. [3]
Como se trata de una obra impresionista , el objetivo no es una expresividad manifiesta, sino más bien un énfasis en la capa de color que presenta la textura de la obra. Debussy señala en el texto que Pagodes debe interpretarse presque sans nuance (casi sin matices). Esta rigidez del ritmo ayuda a reducir la inclinación natural de los pianistas a añadir rubato y una expresión excesiva.
La soirée dans Grenade utiliza la escala árabe e imita el rasgueo de la guitarra para evocar imágenes de Granada , España. En el momento de su redacción, la única experiencia personal de Debussy con el país fueron unas horas pasadas en San Sebastián de los Reyes , cerca de Madrid. [2] A pesar de esto, el compositor español Manuel de Falla dijo sobre el movimiento: "No hay ni un solo compás de esta música tomado del folclore español , y sin embargo, toda la composición en sus detalles más minuciosos transmite admirablemente España". [4]
Jardins sous la pluie describe un jardín en la ciudad normanda de Orbec durante una tormenta extremadamente violenta. A lo largo de la pieza, hay secciones que evocan los sonidos del viento que sopla, una tormenta eléctrica furiosa y gotas de lluvia cayendo. Hace uso de dos melodías populares, la nana "Dodo, l'enfant do " y "Nous n'irons plus au bois parce qu'il fait un temps insupportable" (Ya no iremos al bosque porque el clima es insoportable). En este movimiento se utilizan escalas cromáticas, de tonos enteros, mayores y menores.
