Estampes ("Prints"), L.100, es una composición para piano solo de Claude Debussy . Se terminó en 1903. La primera representación de la obra la realizó Ricardo Viñes en la Salle Érard de la Société Nationale de Musique de París el 9 de enero de 1904. [1]
Esta suite de tres movimientos es una de las obras para piano de Debussy que a menudo se describen como impresionistas , un término tomado de la pintura. Ravel fue pionero en este estilo de composición en Jeux d'eau, escrito en 1901, y pronto fue adoptado por Debussy (por ejemplo, en los números anteriores de Imágenes ), pero Debussy no se identificó como un impresionista.
Estampes es una suite que contiene tres movimientos:
Pagodes evoca la música gamelán indonesia , que Debussy escuchó por primera vez en la Exposición del Congreso Mundial de París de 1889 . Hace un uso extensivo de escalas pentatónicas e imita melodías tradicionales de Indonesia. [2] Se incorporan cuatro escalas pentatónicas diferentes dentro de la pieza, definiendo aún más las imágenes de la pagoda . Las pagodas son templos orientales con bases pequeñas que dan lugar a techos ornamentados que típicamente se curvan hacia arriba, muy parecido a la línea melódica ascendente (G ♯ , C ♯ , D ♯ ) que sirve como motivo repetido en diferentes partes de la pieza. [3]
Como se trata de una obra impresionista , el objetivo no es la expresividad abierta sino un énfasis en el lavado de color presentado por la textura de la obra. Debussy señala en el texto que " Pagos " debería tocarse " presque sans matize ", o "casi sin matices". Esta rigidez del ritmo ayuda a reducir la inclinación natural de los pianistas a añadir rubato y expresión excesiva.
La soirée dans Grenade utiliza la escala árabe e imita el rasgueo de la guitarra para evocar imágenes de Granada , España . En el momento de escribir este artículo, la única experiencia personal de Debussy con el país fueron unas horas pasadas en San Sebastián de los Reyes, cerca de Madrid . [4] A pesar de esto, el compositor español Manuel de Falla dijo sobre el movimiento: "No hay ni un solo compás de esta música tomada del folclore español y, sin embargo, toda la composición, en sus más mínimos detalles, transmite admirablemente España". [5]
Jardins sous la pluie describe un jardín en la ciudad normanda de Orbec durante una tormenta extremadamente violenta. A lo largo de la pieza, hay secciones que evocan los sonidos del viento que sopla, una tormenta eléctrica y las gotas de lluvia que caen. Hace uso de dos melodías populares, la canción de cuna Dodo, l'enfant do y Nous n'irons plus au bois parce qu'il fait un temps insupportable (Ya no iremos al bosque porque el clima es insoportable).
En este movimiento se utilizan escalas cromáticas, tonales, mayores y menores.