James Pernotto (nacido en 1950) es un artista contemporáneo estadounidense; pintor y escultor, artista de libros, impresor, fabricante de papel, diseñador arquitectónico e ilustrador consumado y autodenominado "subversivo subconsciente existencial". Pernotto fue director fundador de la Galería Pacifico en Greenwich Village. Fue notable su afiliación como curador con el Instituto Butler de Arte Americano en Youngstown, Ohio . Como docente universitario, ha trabajado en la Universidad Estatal de Youngstown y la Universidad Estatal de Pensilvania . Pernotto es conocido tanto como pintor de lienzo como escultor de papel. Sus obras han sido descritas como arte povera posmoderno . Actualmente reside en Youngstown, Ohio .
Como estudiante de la Universidad Estatal de Ohio, Pernotto estuvo muy influenciado por el arte pop de Rauschenberg, Warhol y Lichtenstein, que convertía imágenes de cómics y fotografías editoriales en collages satíricos. En ese momento, comenzó a participar en exposiciones nacionales, incluidas las del Print Club en Filadelfia, Pensilvania, y ColorPrint USA en la Universidad Tecnológica de Texas .
Durante este tiempo, Pernotto vivió en Madison, Wisconsin, y Washington DC, y trabajó principalmente en pintura sobre papel hecho a mano, impartiendo talleres en la Parson's School of Design en Lake Placid, Nueva York, y en la Universidad Rutgers. Estuvo en contacto con pintores imaginistas de Chicago y pintores no figurativos como Alan Shields y Sam Gilliam, quienes influyeron enormemente en la participación de Pernotto en el Arte Povre. Recibió su MFA en 1975 de la Universidad de Wisconsin-Madison.
La obra más notable de Pernotto de este período fue un museo itinerante encargado en 1977 por el Madison Art Center titulado "King Toot". Esta exposición fue una parodia escultórica completa de la exposición King Tutankamón actualizada con artefactos contemporáneos como el jarrón Barbie Selket y Coke con Ankh . King Toot viajó a la Exposición Internacional de Arte en Navy Pier en Chicago en 1982. Pernotto apareció en la Fendrick Gallery, Allan Frumkin Gallery y Carl Solway Gallery durante este período. Obtuvo una beca en el PS1 International Studio Program (ahora MoMA PS1 ) en 1987. [1]
Durante este período, Pernotto pasó de pintar sobre papel hecho a mano a pintar principalmente sobre lienzo. Inicialmente, las pinturas se inspiraban en páginas de libros ilustradas creadas previamente a modo de palimpsesto. Su trabajo se presentó en el Centro de Artes del Libro . [2] Recibió una beca del Consejo de las Artes de Ohio en 1994 y una beca del Fondo Nacional para las Artes en 1994. Ese año, se mudó a la ciudad de Nueva York y se produjo un cambio de enfoque, ya que la ciencia y la tecnología ahora se combinaron con la historia para impulsar su trabajo.
Durante su estancia en la ciudad de Nueva York, Pernotto mantuvo un pequeño estudio en el East Village y un estudio en el Bronx . Inspirado por el libro El factor maya de José Argüelles, Pernotto comenzó a entrelazar tiempo y espacio en sus imágenes. Pernotto fue la fuerza impulsora conceptual en la fundación de la galería de bellas artes Pacifico en Hudson Street en Greenwich Village , que exhibió obras de artistas emergentes y de mediana carrera, y funcionó de 1999 a 2001.
En 2004, Pernotto regresó a su estudio original en su ciudad natal de Youngstown, Ohio, donde reanudó su producción artística y comenzó el proceso de documentación de su colección. En 2006, el Instituto Butler de Arte Americano le pidió que exhibiera una muestra retrospectiva de sus obras a la que tituló “MEME”. En 2009, recibió un premio Juror's Choice por su obra de acrílico/fotografía/madera titulada “SALT: Germs, Steel”, que representa una escena cruda de la industria siderúrgica local. [3]
Pernotto es sólo uno de los varios artistas de la zona cuyas obras aparecen en la exposición.
En 2010, Pernotto lanzó NEXT Best Art, una organización sin fines de lucro con la misión de crear una galería pública independiente, considerando la unión del arte y la física, para educar y mejorar la comunidad cultural del centro de Youngstown. Next Best Art está trabajando para establecer un hogar dentro del Valle de Mahoning para aprovechar la oportunidad de un diálogo cultural constante con el foro de arte mundial más amplio.
En un artículo destacado sobre Jim Pernotto en el Youngstown Vindicator del 9 de agosto de 2014, el editor Todd Franko habla de su apartamento y espacio de trabajo en el centro de la ciudad como "un fantástico espacio tipo loft, sacado de un casting de Hollywood, para un artista/bohemio como Pernotto". El artículo vinculado aquí muestra la pasión de Pernotto por el arte, Youngstown y especialmente el área urbana del centro de la ciudad, y vincula el desarrollo continuo con el uso del arte como vehículo. [4]
El 10 de enero de 2016, Pernotto tenía previsto celebrar la inauguración de su última muestra en el Butler Institute of American Art en Youngstown, Ohio. La muestra titulada "Merkaba" está prevista que se exponga hasta finales de febrero de 2016. "Merkaba" se inauguró en el Butler Art Institute con una recepción a la que asistieron muchos artistas locales, medios de comunicación, familiares y amigos. En un artículo del Youngstown Vindicator, [5] Guy D'Astolfo escribe: "El arte de la exposición, titulada "Merkaba", fusiona formas y patrones geométricos con escenas que pueden ser cósmicas en su alcance o temática. Los resultados conectan las verdades eternas de la ciencia con la mitología de una manera que parece ser a la vez antigua y futurista". En el mismo artículo publicado el 7 de enero de 2016, Jim Pernotto afirma: "Hay tres palabras - Pro Bono Publico - sobre la puerta del Butler Institute of American Art", dijo Pernotto. “Estamos en un punto en el que, como individuos, como ciudad, como país y como mundo, debemos decidir si las cosas sólo pueden hacerse para maximizar las ganancias o para el bien de la gente”.
El espectáculo de Butler estaba programado para durar hasta el 28 de febrero de 2016.