Jōkei (定慶) fue un escultor japonés de la escuela Kei , que floreció en el período Kamakura . Aparte de sus obras de arte, Jōkei dejó pocos registros de su vida, por lo que es difícil aclarar los detalles de su biografía. El hecho de que dos hombres con ese nombre estuvieran trabajando en Nara en el siglo XIII solo complica las cosas. [1]
Jōkei probablemente comenzó su carrera como discípulo de Kōkei , el organizador de la escuela de escultura Kei, o de Unkei . De hecho, Jōkei puede incluso haber sido hijo de Kōkei, [1] aunque otros lo llaman hijo de Unkei. [2] [3] En esta capacidad, esculpió obras para la reconstrucción de los templos Kōfuku-ji y Tōdai-ji en Nara.
Jōkei siguió el ejemplo de Unkei y otros de la escuela Kei en su búsqueda del realismo . Un ejemplo temprano de esto es su Rey Guardián ( Niō ), tallado en algún momento de la década de 1190. [3] La figura está de pie junto a otra de Unkei en la puerta principal frente al Kōfuku-ji. El Niō de Jōkei está desnudo hasta la cintura, exponiendo una musculatura tensa. Las venas del cuello y la cabeza están congestionadas, lo que solo aumenta la expresión de rabia de la figura. La pose está orientada a la acción, como si el rey estuviera en medio de una pelea. [4]
Las figuras de Yuima ( sánscrito : Vimalakirti ) y Monju (sánscrito: Manjushri ) en el kōndō oriental de Kōfuku-ji también muestran la interpretación de Jōkei de la estética Kei. El debate entre estos dos hombres había sido el tema de la escultura japonesa anterior, pero la representación de Jōkei es diferente y está sujeta a interpretación. Algunos ven a su Yuima como fuerte y saludable, [1] mientras que otros ven la figura como anciana y enferma de acuerdo con su descripción en el Sutra Vimalikirtinirdesha . [5] La obra también indica que Jōkei estaba familiarizado con la escultura budista de la China Song . [1] Su Yuima se sienta en un pedestal, que está decorado con un león elaboradamente tallado. El alto respaldo de madera de la escultura, tallado para que parezca que está cubierto de tela, es otro elemento chino. [6] Una inscripción dentro de la parte del pecho de la obra dice que Jōkei trabajó en ella en 1196 durante 53 días. Enumera a Kōen , posiblemente su hijo, [7] como el artista que hizo la coloración. [6]
