Huang Ko-Chuan ( chino : 黃歌川, 1919–2010), originalmente llamado Chang Geng (昌耿) y conocido por el alias San Shan (三山), fue un artista en Taiwán después de la Segunda Guerra Mundial . [1]
Huang Ko-Chuan nació el 14 de agosto de 1919 en Fuzhou , provincia de Fujian. [2] Alentado por sus padres desde muy joven, practicó la caligrafía y la pintura utilizando cuadernos y álbumes de dibujo. [1] : 20 Después del estallido de la Segunda Guerra Sino-Japonesa en 1937, Huang Ko-Chuan se unió al "Teatro Antienemigo (抗敵劇團)" en 1938, trabajando como diseñador gráfico y actor. Mientras estaba de gira con la compañía, comenzó a crear arte, incluyendo cómics, carteles , grabados en madera y editó libros y publicaciones relacionadas. En 1939, publicó su primera colección de obras personales, titulada "Colección de xilografías decorativas de Huang Ko-Chuan (黃歌川小品裝飾木刻集)". En 1941 se matriculó en la Escuela Normal Provincial de Fujian (actual Universidad Normal de Fujian ) para estudiar arte, centrándose en técnicas como el dibujo , la pintura al óleo , la acuarela y los grabados en madera, sentando las bases de su carrera artística. Se graduó en 1943. [1] : 21–23
Después de que el gobierno nacionalista se trasladara al sur, a Cantón , Huang Ko-Chuan fue a Hong Kong para comprar varias cámaras a color para estudiar por su cuenta. En mayo de 1949, se instaló en Taiwán como fotógrafo para el Taiwan Shin Sheng Daily (臺灣新生報) y el Economic Daily (經濟日報), creando simultáneamente ilustraciones y cómics para los periódicos. [1] : 27–31 Posteriormente, publicó obras fotográficas de promoción cultural y orientadas a las noticias en varios periódicos y revistas como "China Newsweek (中國一周)", " The Young Companion (良友)", "Cosmorama (中外畫報)" y "World Today (今日世界)". En 1962, celebró la "Exposición de retratos en color modernos (現代彩色人像展)" en la Galería Rose Marie (美而廉畫廊), mostrando los resultados de su autoestudio en fotografía superpuesta y que cambia de color. [1] : 31–35
Después de estabilizar su vida en Taiwán, Huang Ko-Chuan volvió a la pintura, dedicándose a los bocetos, la acuarela y las creaciones con tinta china, que se publicaron en periódicos y revistas de la época. En sus obras, se podía ver sus intentos de integrar los medios y estilos pictóricos orientales y occidentales. En 1959, publicó "La colección de pinturas de Huang Ko-Chuan", que presenta sus obras con tinta china. [1] : 36–38 Además, en la década de 1960, Huang Ko-Chuan comenzó a simplificar la técnica del batik , promoviendo activamente la pintura batik. En el proceso de mejora, exploró una nueva técnica de batik llamada "patrones de grietas de hielo (冰裂紋)", ampliamente aplicada en sus pinturas batik personales. [1] : 52–53
A finales de los años 1980, exploró el tema de la pintura zen china y japonesa, comenzando en 1988 a crear una serie de pinturas zen basadas en el maestro zen Bodhidharma . [1] : 58–59 En 2006, volvió a la pintura al óleo, utilizando el formato de la pintura al óleo occidental para representar temas tradicionales de pintura con tinta como paisajes, flores y pájaros, y pinturas zen de Bodhidharma. Abogó por la técnica de "coloración al óleo de pintura con tinta", utilizando lienzo en lugar de papel y colores al óleo en lugar de tinta, mezclando el estilo de tinta oriental con técnicas de pintura al óleo occidentales, con el objetivo de acelerar la integración de la pintura con tinta con la escena artística internacional. [1] : 70
Además de sus actividades artísticas y docentes, Huang Ko-Chuan participó en exposiciones colectivas e intercambios culturales internacionales. En 1958, cofundó la "Asociación Unida de Pintura en Acuarela (聯合水彩畫會)" con Liu Max , Wang Lan y Xidejin . En 1962, cofundó la "Sociedad de Pintura China" (ahora Sociedad de Pintura China de la República de China, 中華民國畫學會) con Huang Chun-pi , Fu Juanfu , Zhu Dequn y otros. [1] : 182 De 1982 a 1991, se desempeñó como presidente del Comité de Pintura Batik. [1] : 53 En 1971, Huang Ko-Chuan fundó la Galería de Arte Contemporáneo (新藝畫廊), donde exhibió y vendió sus obras, representando las obras de otros artistas, y estableció el "Centro de Investigación de Pintura Batik China" para enseñar técnicas de batik. La galería cesó sus operaciones en 1987. [1] : 12–13
Huang Ko-Chuan murió el 4 de junio de 2010. [3]
Las creaciones artísticas de Huang Ko-Chuan fueron diversas y abarcaron varios medios, entre ellos la pintura batik, la pintura con tinta, la pintura al óleo, la técnica mixta, la pintura con acuarela, los cómics, la fotografía y los grabados en madera. Sus obras fueron seleccionadas para participar en la Bienal de Arte de São Paulo , la Exposición de Arte Moderno de España, la Exposición de Arte Moderno de China y la Exposición Nacional de Arte (Exención de revisión). [4] [5]