House of Pain fue un trío de hip hop estadounidense que lanzó tres álbumes en la década de 1990. El grupo estaba formado por DJ Lethal , Danny Boy y Everlast . El exitoso sencillo del grupo de 1992, " Jump Around ", alcanzó el número 3 en su país natal, los Estados Unidos de América, el número 6 en Irlanda y el número 8 en el Reino Unido. El grupo se disolvió en 1996.
El rapero principal Everlast siguió una carrera en solitario como artista de blues rock y miembro del supergrupo La Coka Nostra , que también contaba con DJ Lethal. DJ Lethal se uniría más tarde y encontraría éxito comercial con la banda de rap rock Limp Bizkit . House of Pain se reunió brevemente en 2010 para una gira mundial.
El nombre del grupo es una referencia a la novela de H. G. Wells La isla del Dr. Moreau , una referencia llevada más allá por el nombre de su gira de 2011, El que rompe la ley .
En 1990, Daniel O'Connor ( Danny Boy O'Connor ) se reunió con el también rapero Erik Schrody ( Everlast ) que acababa de lanzar un álbum de rap llamado Forever Everlasting (1990), que no tuvo mucho éxito. O'Connor conoció a Schrody cuando fue a la escuela secundaria William Howard Taft en Woodland Hills, California (1984-1986), y a varios eventos de hip hop a los que asistieron en su adolescencia. Ambos de ascendencia irlandesa americana, [ cita necesaria ] decidieron formar un grupo de hip hop con esta identidad. Mientras estaba en la casa de O'Connor, Schrody notó un casete con el título House of Pain , que era una demostración de un grupo punk que O'Connor intentó armar. A Schrody realmente le gustó el nombre y sintió que deberían reutilizarlo como nombre. Schrody contrató a su ex DJ Leor Dimant ( DJ Lethal ), de ascendencia letona, y se creó House of Pain. [ cita necesaria ] Schrody se convertiría en el rapero principal, mientras que O'Connor actuaría como el hombre publicitario, el segundo maestro de ceremonias , el director de arte y el artista gráfico del grupo. [1] [ se necesitan citas adicionales ] Después de grabar una demostración, para la cual O'Connor diseñó la portada, eso creó una guerra de ofertas entre las discográficas. El sello que eligieron fue Tommy Boy Records , quien le dio crédito a la obra de arte de O'Connor por haber llamado inicialmente su atención. [ cita necesaria ]
En 1992, lanzaron su álbum debut House of Pain , subtitulado Fine Malt Lyrics. [2] Su primer sencillo " Jump Around " fue un gran éxito. En los Estados Unidos, alcanzó el puesto número 3 en el Billboard Hot 100 , mientras que alcanzó el número 5 en Hot Rap Songs , 13 en Rhythmic Top 40 , 1 en Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales , número 17 en Billboard Dance Club. Songs , [3] y está certificado como platino. [4] La canción fue producida por Lawrence Muggerud ( DJ Muggs ) e interpretada por Schrody. Tanto Muggerud como Schrody se conocían desde Rhyme Syndicate. Muggerud, que tenía un ritmo que había presentado a varios artistas, finalmente invitó a Schrody a probarlo. Schrody escribió la letra en el camino de entrada de su casa y, influenciado por el cantante de salón de baile Shabba Ranks, parte de la letra era “Salta, si amas la libertad. Salta, si te encanta la cultura”, que Muggerud sugirió que redujeran a "Jump Around". Mientras reelaboraba su letra, a Muggerud se le ocurrió la trompeta icónica que acompaña a la canción. [5] Su segundo sencillo, " Shamrocks and Shenanigans (Boom Shalock Lock Boom) ", alcanzó el puesto 65 en el Billboard Hot 100, 75 en Hot R&B/Hip-Hop Songs , 14 en Dance Club Songs y 74 en Radio Songs . [ cita necesaria ] El álbum alcanzó el puesto 14 en el Billboard 200 , [6] 14 en el Billboard Top Current Albums de EE. UU. , [7] 16 en el Billboard Top R&B/Hip-Hop Albums de EE. UU. , [8] 14 en el Billboard de EE. UU. Top Album Sales , [9] y está certificado como platino. [4]
En 1993, estuvieron entre los artistas de rap que tuvieron un cameo en la película de Ted Demme ¿Quién es el hombre? . [10] [11] Para este proyecto proporcionaron un tema musical con el mismo nombre , que también se utilizó como sencillo para la banda sonora y su álbum posterior. Ascendió al número 97 en el Billboard Hot 100, 77 en Hot R&B/Hip-Hop Singles & Tracks y 10 en el Billboard Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales de EE. UU. [ cita necesaria ] También ese año, participaron junto con Helmet , junto con varios otros actos de rap, en la banda sonora de la película colaborativa de rap rock de 1993 Judgement Night .
En 1994, lanzaron Igual que siempre fue . [12] El álbum alcanzó el puesto 12 igualmente en el Billboard 200, [6] el Billboard Top Current Albums de EE. UU., [7] el Billboard Top R&B/Hip-Hop Albums de EE. UU. , [8] el Billboard Top Album Sales de EE. UU., [9 ] y está certificado como oro. [4] AllMusic le dio cuatro de cinco estrellas. [13] Matt Carlson de The Michigan Daily encontró el álbum bastante bueno y señaló que "la música es relajada con algunas fuerzas impulsoras pesadas subyacentes y fortalecidas". [14] A JD Constantine de The Baltimore Sun no le gustó el álbum y lo encontró monótono y poco imaginativo. [15] Roger Catlin del Hartford Courant dijo que si bien encuentra la continuidad monótona, es "dura y convincente", así como una "salida fuerte". [16] Andrew Love de The Ocala Star-Banner le dio cuatro estrellas diciendo "esta es una banda que definitivamente ha progresado en el transcurso de un álbum". [17] El crítico musical Robert Christgau , a quien no le gustó su álbum anterior y posterior, le dio una A- y lo describió como "el hip hop más duro del año". [18]
En 1996, lanzaron Truth Crushed to Earth Shall Rise Again . [19] El álbum alcanzó el puesto 47 en el Billboard 200, [6] 47 en el Billboard Top Current Albums de EE. UU., [7] 31 en el Billboard Top R&B/Hip-Hop Albums de EE. UU., [8] y 47 en el Billboard de EE. UU. Principales ventas de álbumes. [9] En la fiesta de lanzamiento, Schrody decidió disolver el grupo. [ cita necesaria ] Sputnikmusic escribió que "el LP más completo, consistente y memorable del trío está muy subestimado". [20] Dave Ferman del Fort Worth Star-Telegram le dio una estrella y media, calificándolo de "desastre lamentable". [21] Steve Juon de RapReviews le dio un siete sobre diez. [22] La música AllMusic le otorgó dos coma cinco estrellas de cinco. [23]
A partir de entonces, los miembros continuaron sus carreras por separado. Schrody alcanzó fama solista multiplatino en 1998 con su álbum Whitey Ford Sings the Blues , [24] donde desarrolló un estilo que mezclaba el rap con la guitarra acústica, además del canto.
Dimant se convirtió en el DJ de la banda de nu metal multiplatino Limp Bizkit .
O'Connor, trabajó como autónomo diseñando ropa y participó en varios proyectos musicales.
A finales de 2004, la creación del supergrupo de rap La Coka Nostra comenzó cuando O'Connor era mentor de artistas jóvenes. Se dio cuenta de dos prometedores que incluían a George Carroll ( Slaine ) y los llevó a conocer a su ex DJ de House of Pain, Leor Dimant, quien en ese momento estaba trabajando en un álbum recopilatorio y también defendiendo a un nuevo artista. Decidieron formar un grupo y le pidieron a O'Connor que se convirtiera en miembro como hombre publicitario y director de arte. Después de aceptar, O'Connor sintió que había un vacío y pidió al experimentado rapero William Braunstein ( Ill Bill ) que se uniera. El nombre del grupo surgió cuando O'Connor se burló de Carroll y Braunstein con ese apodo, después de que ambos salieron por la noche. El grupo comenzó a publicar música en MySpace y se volvió viral. Finalmente, O'Connor recibió una carta del ex colega de House of Pain, Erik Schrody, quien le preguntó si podía unirse. En 2006, el grupo estaba formado por O'Connor, Carroll, Dimant, Braunstein y Schrody. [ cita necesaria ]
En 2009, La Coka Nostra lanzó A Brand You Can Trust fue lanzado el 14 de julio de 2009 en Suburban Noize Records . [25] Vendió más de 500.000 unidades. [ cita necesaria ] AllMusic otorgó cuatro de cinco estrellas. [26] Andrew Kameka de HipHopDX escribió que "el álbum es un esfuerzo mayormente sólido y exactamente lo que alguien esperaría de un supergrupo de miembros con ideas afines conocidos por su música de alta energía". [27] Adam Kennedy de la BBC, mientras elogiaba algunos de los momentos del álbum, dijo que "es una tentadora muestra de despedida de las capacidades potenciales, pero hasta que mejoren una tasa de satisfacción del cliente que apenas preocupa a una de cada tres melodías aquí". [28] Steve Juon de RapReviews le dio un siete sobre diez. [29] Sputnikmusic lo describió como "un esfuerzo inconexo, pero todavía bastante decente en sí mismo y le dio tres coma cinco sobre cinco. [30] Thomas Quinlan de Exclaim! dijo: "La Coka Nostra es una colección interesante de colaboradores que estar a la altura de las expectativas". [31]
El 2 de marzo de 2012, se anunció que Schrody dejaría La Coka Nostra debido a problemas médicos de su hija, [32] mientras que O'Connor y Dimant realizaban dos proyectos más con el grupo Masters of the Dark Arts (2012) y To Sé sincero contigo mismo (2016). [33] [34]
House of Pain se reunió en un evento privado celebrado por el presidente de UFC , Dana White, en Boston el día de San Patricio de 2009. Se anunció oficialmente el 10 de agosto de 2010 que House of Pain se había reunido y realizado su primer espectáculo "oficial" en una década. en el segundo festival anual de música Epicenter en Fontana, California , el 25 de septiembre de 2010. Aunque Dimant todavía es miembro del grupo, no se unió a ellos en su gira de reunión de 2011 debido a obligaciones previas con Limp Bizkit . [35] [36] En abril-mayo de 2011, House of Pain asistió al festival itinerante Groovin' the Moo en Australia y también actuó en el festival T in the Park de Escocia el 9 de julio de 2011, así como en el festival Sonisphere UK el 12 de julio. del mismo año.
House of Pain se reunió en 2017 para una gira del 25 aniversario. La gira incluyó espectáculos en DC, Ohio, Pensilvania, Nueva York, Massachusetts y California. [37]
Entre reencuentros y proyectos juntos, Schrody continúa con su carrera en solitario, mientras Dimant sigue trabajando con Limp Bizkit, y en 2019 O'Connor inauguró The Outsiders House Museum dedicada tanto a la novela como a la película The Outsiders .
