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Casa del Ratón

Disney's House of Mouse (o simplemente House of Mouse ) es una serie de televisión animada estadounidense producida por Walt Disney Television Animation que se emitió originalmente en ABC y Toon Disney del 13 de enero de 2001 al 24 de octubre de 2003, con 52 episodios y 22 cortos de dibujos animados de nueva producción hechos para la serie. [1] El programa se centra en Mickey Mouse y sus amigos que dirigen un club de cena de teatro de dibujos animados en el entorno ficticio de ToonTown, atendiendo a muchos personajes de dibujos animados y películas animadas de Disney mientras muestran una variedad de sus cortos de dibujos animados. [2] [3] La serie lleva el nombre de un apodo o epíteto común para Walt Disney Company .

La serie animada es un spin off de la serie Mickey Mouse Works , y presentó muchos de los cortos de la serie, así como una selección de cortos completamente nuevos y cortos clásicos de Mickey Mouse, Goofy y Donald Duck de las décadas de 1930 a 1950.

Durante su tiempo, la serie animada tuvo dos nominaciones a premios, mientras que miembros selectos del elenco ganaron dos premios por sus actuaciones como personajes de House of Mouse . La serie presentó dos películas directas a video : Mickey's Magical Christmas: Snowed in at the House of Mouse y Mickey's House of Villains , junto con un maratón de toda la noche de House of Mouse , emitido en Toon Disney en septiembre de 2002 bajo el título "Night of 1,000 Toons".

Premisa

Mickey Mouse y sus amigos dirigen juntos el club nocturno House of Mouse.

La premisa básica del programa se centra en Mickey Mouse y sus amigos que operan un club de teatro con cena en el centro de ToonTown. [4] Considerado un lugar popular por los residentes, el club es frecuentado por una gran cantidad de personajes de las propiedades animadas de Disney ; una característica de la serie es que todas las películas producidas por Walt Disney Feature Animation antes del inicio de la serie (entre Blancanieves y los siete enanitos y Atlantis: El imperio perdido , con la excepción del dinosaurio CGI ) aparecen en la serie. Dichos personajes aparecen principalmente como invitados de pago del club y, a menudo, tendrían papeles con diálogo, aunque algunos a veces operan como artistas para el club. La serie también incluye muchos personajes de Disney relativamente oscuros y, por lo demás, rara vez utilizados, a menudo con papeles con diálogo por primera vez; por ejemplo, Li'l Bad Wolf y April, May y June , que habían aparecido muy a menudo en los cómics de Disney pero nunca antes en una caricatura animada, hicieron su debut animado en House of Mouse . El programa también contó con algunos cameos de personajes creados para otros dibujos animados de televisión como Pepper Ann y atracciones de parques temáticos como The Haunted Mansion , pero estas apariciones fueron pocas y distantes entre sí.

Cada episodio se centra en una historia que involucra a Mickey y sus asociados que enfrentan un problema durante la operación nocturna del club y sus esfuerzos por superarlo; la trama más común de los episodios involucra al grupo lidiando con un problema grave causado por Pete en sus intentos de cerrar el club y usarlo para sus propios beneficios. Estas historias, que a menudo involucran contratiempos ridículos , tendían a actuar como un envoltorio para los cortos de dibujos animados que se reproducían entre escenas, y el tema de la historia contribuía a las líneas argumentales de los cortos de dibujos animados que se mostraban en el episodio. [5] Los cortos de dibujos animados reproducidos en episodios se centraron en elementos de dibujos animados teatrales clásicos de los años 1930, 1940 y 1950, aunque la mayoría eran repeticiones de Mickey Mouse Works y presentaban una historia simple. Algunas historias fueron ambientadas en un tema específico para un personaje específico, pero con diferentes escenarios: por ejemplo, un conjunto se centró en Mickey intentando rescatar a Minnie de Pete, enfrentando un obstáculo diferente en cada corto, mientras que otro conjunto se centró en los esfuerzos de Pluto por conseguirle a Mickey su periódico mientras enfrentaba un problema diferente.

Episodios

Reparto de voces

Producción

El vicepresidente de Disney Television Animation en ese momento, Barry Blumberg, quería producir una serie que funcionara como un mejor formato para Mickey Mouse Works . Roberts "Bobs" Gannaway y Tony Craig querían que la serie volviera a presentar los personajes de Disney a una nueva generación que solo los conocía a través del marketing y "figuras homogeneizadas de parques temáticos". Querían evitar que Mickey Mouse fuera "moderno" o "atrevido" y conservar las personalidades de los personajes lo más fielmente posible. La serie se destacó porque permitió que se jugara con los personajes de manera más libre, como afirmó Craig: "Todos pensaron que era realmente divertido relajarse un poco y dejar que los personajes fueran quienes eran y se divirtieran, en lugar de ser tan rígidos". Al equipo no se le permitió utilizar ninguno de los personajes de Tarzán debido a problemas de licencia. Gannaway y Craig también intentaron evitar deliberadamente el uso de personajes de El jorobado de Notre Dame debido a que son "inherentemente dramáticos", [22] sin embargo, Tantor, Quasimodo y algunos otros personajes de El jorobado de Notre Dame harían un par de cameos en la serie. También hubo otros límites para este programa, que prohíbe el uso de personajes de Pixar debido a que Disney no poseía contenido de Pixar antes de 2006 [23] y King Louie después de una disputa legal. Esto incluso omite personajes creados para las secuelas directas a video debido a problemas promocionales [24] [25] ya que solo permite personajes del material de origen original.

El programa fue producido por Walt Disney Television y se emitió originalmente entre 2001 y 2003, con 52 episodios. El programa es una de las muchas series de dibujos animados de Disney realizadas en formato panorámico HD . Al igual que con Mickey Mouse Works , la animación se subcontrató a Toon City en Filipinas. A diferencia de esa serie, también se subcontrató a Walt Disney Animation Australia y Walt Disney Animation Japan .

La canción principal es interpretada por Brian Setzer .

Transmisión

House of Mouse se emitió en One Saturday Morning en ABC . Se volvió a emitir desde el 9 de septiembre de 2002 hasta el 4 de febrero de 2006 en Disney Channel . El programa dejó de emitirse en la televisión estadounidense el 6 de febrero de 2009, después de emitirse por última vez en Toon Disney antes de convertirse en Disney XD .

Recepción

Respuesta crítica

Noah Bell de Collider afirmó: "Para los fans de Disney que crecieron en la década de 2000, House of Mouse era como un sueño hecho realidad. El programa, que se desarrollaba principalmente en un club de cenas propiedad de Mickey, presentaba personajes de prácticamente todas las películas de Disney realizadas en ese momento interactuando en una escala nunca antes vista ni desde entonces. Con el amor de la gente por los crossovers que solo ha ido creciendo desde que terminó la serie, una House of Mouse actualizada podría tener mucho a su favor". [26] Gabriel Stanford-Reisinger de FanSided afirmó: "Si bien no duró tanto como otras, resultó ser una de las favoritas de los fanáticos". [27]

Rafael Sarmiento de Screen Rant clasificó a House of Mouse en el puesto decimocuarto de su lista de las "15 mejores caricaturas para niños de la década de 2000", y escribió: " House of Mouse es una de las mejores caricaturas de la década de 2000 por ejemplificar lo divertida que fue la era para las caricaturas de Disney". [28] Max Spirenkov de Looper clasificó a House of Mouse en el puesto vigésimo de su lista de las "50 mejores series para niños de la década de 2000", y dijo: "Los fanáticos de larga data de las películas de Disney adorarán esta serie, ya que Mickey termina siendo el anfitrión de casi todos los personajes que podrías pedir a lo largo de la historia del cine de Disney. Si presentar uno de los crossovers más grandes de la televisión no fuera suficiente, la naturaleza cómica del programa proporciona un nuevo ángulo a muchos personajes icónicos de películas anteriores, especialmente en su representación de algunos de los villanos más notables a lo largo de los años". [29]

Reconocimientos

Véase también

Referencias

  1. ^ Perlmutter, David (2018). La enciclopedia de programas de televisión animados estadounidenses . Rowman & Littlefield. pág. 291. ISBN 978-1538103739.
  2. ^ Erickson, Hal (2005). Dibujos animados para televisión: una enciclopedia ilustrada, de 1949 a 2003 (2.ª ed.). McFarland & Co., págs. 261-262. ISBN 978-1476665993.
  3. ^ Crump, William D. (2019). ¡Felices fiestas! ¡Animado! Una enciclopedia mundial de dibujos animados navideños, de Hanukkah, de Kwanzaa y de Año Nuevo en televisión y cine . McFarland & Co., pág. 141. ISBN 9781476672939.
  4. ^ Wilkinson, Matthew (10 de enero de 2021). "Disney's Mickey Mouse: las 10 mejores producciones de Mickey Mouse (clasificadas según IMDb)". Screen Rant . Consultado el 28 de agosto de 2023 .
  5. ^ Ken Tucker (26 de enero de 2001). «Bob el constructor; La casa de Mickey Mouse de Disney; Las aventuras de Jackie Chan; Static Shock; X-Men: Evolution». Entertainment Weekly . Consultado el 11 de febrero de 2019 .
  6. ^ "La voz de Mickey Mouse: detrás de los actores de doblaje". Detrás de los actores de doblaje . Las marcas de verificación indican que el papel se ha confirmado mediante capturas de pantalla de los créditos finales y otras fuentes confiables.{{cite web}}: CS1 maint: postscript (link)
  7. ^ "La voz de Minnie Mouse: detrás de los actores de doblaje". Detrás de los actores de doblaje . Las marcas de verificación indican que el papel se ha confirmado mediante capturas de pantalla de los créditos finales y otras fuentes confiables.{{cite web}}: CS1 maint: postscript (link)
  8. ^ "La voz del Pato Donald: detrás de los actores de doblaje". Detrás de los actores de doblaje . Las marcas de verificación indican que el papel se ha confirmado mediante capturas de pantalla de los créditos finales y otras fuentes confiables.{{cite web}}: CS1 maint: postscript (link)
  9. ^ "La voz de Daisy Duck: detrás de los actores de doblaje". Detrás de los actores de doblaje . Las marcas de verificación indican que el papel se ha confirmado mediante capturas de pantalla de los créditos finales y otras fuentes confiables.{{cite web}}: CS1 maint: postscript (link)
  10. ^ "La voz de Goofy: detrás de los actores de doblaje". Detrás de los actores de doblaje . Las marcas de verificación indican que el papel se ha confirmado mediante capturas de pantalla de los créditos finales y otras fuentes confiables.{{cite web}}: CS1 maint: postscript (link)
  11. ^ "La voz de Pluto: detrás de los actores de doblaje". Detrás de los actores de doblaje . Las marcas de verificación indican que el papel se ha confirmado mediante capturas de pantalla de los créditos finales y otras fuentes confiables.{{cite web}}: CS1 maint: postscript (link)
  12. ^ "La voz de Horace Horsecollar: detrás de los actores de doblaje". Detrás de los actores de doblaje . Las marcas de verificación indican que el papel se ha confirmado mediante capturas de pantalla de los créditos finales y otras fuentes confiables.{{cite web}}: CS1 maint: postscript (link)
  13. ^ "La voz de Clarabelle Cow: detrás de los actores de doblaje". Detrás de los actores de doblaje . Las marcas de verificación indican que el papel se ha confirmado mediante capturas de pantalla de los créditos finales y otras fuentes confiables.{{cite web}}: CS1 maint: postscript (link)
  14. ^ "La voz de Max Goof: detrás de los actores de doblaje". Detrás de los actores de doblaje . Las marcas de verificación indican que el papel se ha confirmado mediante capturas de pantalla de los créditos finales y otras fuentes confiables.{{cite web}}: CS1 maint: postscript (link)
  15. ^ "La voz de Huey: detrás de los actores de doblaje". Detrás de los actores de doblaje . Las marcas de verificación indican que el papel se ha confirmado mediante capturas de pantalla de los créditos finales y otras fuentes confiables.{{cite web}}: CS1 maint: postscript (link)
  16. ^ "La voz de Dewey: detrás de los actores de doblaje". Detrás de los actores de doblaje . Las marcas de verificación indican que el papel se ha confirmado mediante capturas de pantalla de los créditos finales y otras fuentes confiables.{{cite web}}: CS1 maint: postscript (link)
  17. ^ "La voz de Louie: detrás de los actores de doblaje". Detrás de los actores de doblaje . Las marcas de verificación indican que el papel se ha confirmado mediante capturas de pantalla de los créditos finales y otras fuentes confiables.{{cite web}}: CS1 maint: postscript (link)
  18. ^ "La voz de Gus Goose: detrás de los actores de doblaje". Detrás de los actores de doblaje . Las marcas de verificación indican que el papel se ha confirmado mediante capturas de pantalla de los créditos finales y otras fuentes confiables.{{cite web}}: CS1 maint: postscript (link)
  19. ^ "Voice Of Magic Mirror – Behind The Voice Actors". Behind The Voice Actors . Las marcas de verificación indican que el papel se ha confirmado mediante capturas de pantalla de los créditos finales y otras fuentes confiables.{{cite web}}: CS1 maint: postscript (link)
  20. ^ "Voz de Mike: detrás de los actores de doblaje". Detrás de los actores de doblaje . Las marcas de verificación indican que el papel se ha confirmado mediante capturas de pantalla de los créditos finales y otras fuentes confiables.{{cite web}}: CS1 maint: postscript (link)
  21. ^ "Voice Of Pete – Behind The Voice Actors". Behind The Voice Actors . Las marcas de verificación indican que el papel ha sido confirmado mediante capturas de pantalla de los créditos finales y otras fuentes confiables.{{cite web}}: CS1 maint: postscript (link)
  22. ^ Malloray, Michael (7 de febrero de 2001). «Mickey Mouse, la próxima generación». The Los Angeles Times . Consultado el 7 de septiembre de 2021 .
  23. ^ La Monica, Paul R. (24 de enero de 2006). «Disney compra Pixar». CNN. Archivado desde el original el 3 de marzo de 2020. Consultado el 23 de abril de 2024 .
  24. ^ Alvarez, Max J. (30 de diciembre de 1994). "Grandes nombres buscan luces brillantes en Videoland". Chicago Tribune . Consultado el 23 de abril de 2024 .
  25. ^ Muchas de las secuelas directas a video se consideran notorias por los costos de producción de bajo presupuesto y los límites de contenido creativo, incluyendo El jorobado de Notre Dame II [1] y El secreto de NIMH 2: Timmy al rescate .[2] [ enlace muerto ] Este formato ya no se usa después de sus fracasos de marketing, ya que las secuelas posteriores terminaron como lanzamientos digitales en la década de 2010.[3]
  26. ^ Bell, Noah (14 de septiembre de 2022). «'Danny Phantom', 'Kim Possible' y otras 8 caricaturas nostálgicas que merecen un reinicio». Collider . Consultado el 28 de agosto de 2023 .
  27. ^ Stanford-Reisinger, Gabriel (15 de julio de 2020). "¿Por qué Disney omite House of Mouse de Disney Plus?". FanSided . Consultado el 28 de agosto de 2023 .
  28. ^ Sarmiento, Rafael (13 de mayo de 2023). "Los niños de los años 2000 crecieron viendo las mejores caricaturas, y estas 15 lo demuestran". Screen Rant . Consultado el 28 de agosto de 2023 .
  29. ^ Spirenkov, Max (21 de marzo de 2022). "Los 50 mejores programas infantiles de la década de 2000 clasificados". Looper . Consultado el 28 de agosto de 2023 .
  30. ^ "50.ª edición de los premios Annie". Premios Annie . Consultado el 28 de agosto de 2023 .
  31. ^ Variety Staff (12 de mayo de 2002). "PBS y ABC encabezan las nominaciones a los Emmy". Variety . Consultado el 28 de agosto de 2023 .
  32. ^ Hobbs, John (10 de febrero de 2002). "Los editores de sonido eligen nominaciones para los Golden Reel Awards". Variety . Consultado el 28 de agosto de 2023 .
  33. ^ "Se anunciaron los nominados a los 49th Golden Reel Awards". Mix . 28 de febrero de 2002 . Consultado el 28 de agosto de 2023 .
  34. ^ "50.ª edición de los premios Annie". Premios Annie . Consultado el 28 de agosto de 2023 .

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