Hortus Eystettensis (Jardín de Eichstätt) es el título corto de un libro producido por Basilius Besler , un boticario y botánico de Núremberg , en 1613 que describe las plantas del jardín del príncipe obispo de Eichstätt en Baviera . El jardín de estilo renacentista estaba ubicado en el palacio del obispo en Willibaldsburg y fue creado sobre ocho terrazas con vista a la ciudad de Eichstätt. Fue el primer jardín botánico en Alemania y el único fuera de Italia. El obispo había traído plantas de todo el mundo para su jardín, [1] [2] [3] y se pensaba que contenía ejemplos de todos los arbustos y plantas con flores conocidos por los horticultores en ese momento. [4]
El obispo Johann Konrad von Gemmingen (1561-1612) encargó a Besler, encargado del jardín, que produjera la obra en 1611 para dejar constancia de sus logros para la posteridad. Besler trabajó en el proyecto durante dieciséis años, aunque el obispo murió antes de su finalización. Besler contó con la ayuda de su hermano y de un grupo de hábiles dibujantes y grabadores alemanes, entre ellos Sebastian Schedel , un consumado pintor, y Wolfgang Kilian, un hábil grabador de Augsburgo . Kilian y su equipo grabaron las primeras planchas de cobre, pero tras la muerte del obispo, las operaciones se trasladaron a Núremberg y se formó un nuevo equipo de grabadores, entre los que se encontraban Johannes Leypold, Georg Gärtner, Levin y Friedrich van Hulsen, Peter Isselburg, Heinrich Ulrich, Dominicus Custos y Servatius Raeven. El sobrino de Camerarius, Ludwig Jungermann (1572-1653), era botánico y escribió la mayor parte del texto descriptivo. [1] Al finalizar, se convirtió en el magnífico ejemplo de un florilegio producido hasta esa fecha, [2] y un ejemplo de un herbario . [3]
En los siglos anteriores, la botánica se había centrado en las hierbas medicinales y culinarias, que normalmente se representaban de forma burda. Las imágenes a menudo no eran adecuadas para la identificación y no tenían mucho de estético. El Hortus Eystettensis cambió el arte botánico de la noche a la mañana. Las láminas mostraban flores de jardín, hierbas y verduras, plantas exóticas como el aceite de ricino y los lirios de cala. Se representaban casi a tamaño natural, lo que producía una gran riqueza de detalles. El diseño era artísticamente agradable y bastante moderno en su concepto, y el coloreado a mano contribuía en gran medida al efecto final. La obra se publicó por primera vez en 1613 y constaba de 367 grabados en cobre a página completa, con una media de tres plantas por página, de modo que se representaban un total de 1.084 especies. La primera edición se imprimió 300 ejemplares, que tardaron cuatro años en venderse. El libro se imprimió en hojas grandes de 57 x 46 cm. Se produjeron dos versiones, una barata en blanco y negro para utilizar como libro de referencia, y una versión de lujo sin texto, impresa en papel de calidad y coloreada a mano con profusión. La versión de lujo se vendió por la exorbitante suma de 500 florines , mientras que las copias simples y sin colorear se vendieron por 35 florines cada una. Besler finalmente pudo comprar una casa cómoda en un barrio de moda de Núremberg por un precio de 2.500 florines, el equivalente a cinco copias en color de Hortus Eystettensis .
La obra reflejaba en general las cuatro estaciones, mostrando primero la floración y luego la fructificación. El «invierno» estaba escasamente representado con apenas 7 láminas. La «primavera» era una estación de abundancia con 134 láminas que ilustraban 454 plantas y el «verano», en pleno apogeo, mostraba 505 plantas en 184 láminas. El «otoño» cerraba la obra con 42 láminas y 98 especies. La traducción francesa moderna del herbario aparece bajo el título Herbier des quatres saisons , y la versión italiana (1998) es L'erbario delle quattro stagioni . [2]
Las descripciones de las plantas estaban en latín y mostraban una notable anticipación al sistema binomial, ya que los títulos a menudo consistían en las primeras dos o tres palabras de la descripción. El retrato de Besler aparece en el frontispicio sosteniendo una ramita de albahaca , haciendo un juego de palabras con su nombre. La obra se publicó dos veces más en Núremberg, en 1640 y 1713, utilizando las mismas láminas. Trescientas veintinueve de las 366 láminas se encontraron en la Albertina en 1994. [5]