Hollow Man es una película de terror de ciencia ficción estadounidense de 2000dirigida por Paul Verhoeven , escrita por Andrew W. Marlowe y protagonizada por Elisabeth Shue , Kevin Bacon , Josh Brolin , Kim Dickens , Greg Grunberg , Joey Slotnick , Mary Randle y William Devane . La película trata sobre Sebastian Caine, un científico que se ofrece como voluntario para ser el primer sujeto humano de prueba de un suero que vuelve invisible al usuario . Cuando sus compañeros científicos no pueden restaurarlo a la normalidad, se vuelve cada vez más inestable y eventualmente se lanza a una matanza . La película recibió críticas negativas, pero fue un éxito financiero, recaudando 190,2 millones de dólares en todo el mundo. Fue nominada al Premio de la Academia a los mejores efectos visuales en 2001, perdiendo ante Gladiator . [3]
En 2006 se estrenó una secuela independiente directa a vídeo llamada Hollow Man 2 , protagonizada por Christian Slater y Peter Facinelli .
El brillante pero narcisista científico Sebastian Caine ha desarrollado un suero para militares que puede volver invisible a un sujeto. Su equipo incluye a su exnovia Linda McKay, Matt Kensington, Sarah Kennedy, Janice Walton, Carter Abbey y Frank Chase. El equipo logra revertir el procedimiento y devolver la visibilidad a un gorila invisible . Sebastian vuelve a enamorarse de Linda, pero, sin que él lo sepa, ella se ha involucrado con Matt.
En lugar de informar de su éxito al ejército, Sebastian miente a un comité de supervisión, que incluye a su mentor Howard Kramer, diciéndoles que está cerca pero que necesita más tiempo. Convence a parte del equipo para que realice pruebas en humanos sin autorización militar, manteniendo al resto en la oscuridad. El procedimiento es exitoso y Sebastian se vuelve completamente invisible. Le gusta escabullirse por el laboratorio para asustar y gastar bromas a sus compañeros de trabajo, una de las cuales implica abusar sexualmente de Sarah. Al equipo le preocupa que Sebastian esté llevando estas bromas demasiado lejos. El procedimiento para devolverlo a la visibilidad falla y casi muere.
Sebastian es puesto en cuarentena en el laboratorio debido a su condición, y los otros investigadores le construyen una máscara de látex para que la use en el laboratorio. Con las constantes pruebas que le hacen y al no poder soportar el aislamiento, desafía las instrucciones, abandona el edificio y regresa a su apartamento. Una vez allí, rápidamente vuelve a su antigua costumbre de espiar a su vecina mientras ella se desnuda, pero esta vez se da cuenta de que tiene el poder y la libertad para llevar su voyeurismo al siguiente paso. Desnudándose, se cuela en el apartamento de la mujer después de que ella se duche. Sebastian la sigue hasta el dormitorio, donde la desnuda y la viola. Linda advierte a Sebastian que si él se va nuevamente, ella y Matt le contarán al comité sobre el experimento. Ignorando su amenaza, Sebastian ensambla un dispositivo que reproduce un video en bucle de su firma de calor en sus habitaciones. Vuelve a salir del laboratorio y espía a Linda y Matt, y se enfurece cuando los ve a punto de tener relaciones sexuales. El hombre invisible rompe la ventana de su dormitorio, y aunque los dos amantes sospechan casi de inmediato que Caine es el culpable, el vídeo en bucle desvía inmediatamente cualquier sospecha de él. Cada vez más inestable, Sebastian mata a un perro que se utiliza como animal de laboratorio en un ataque de ira.
El equipo descubre que han estado viendo una grabación y Sebastian ha salido del laboratorio sin su conocimiento. Linda y Matt van a la casa de Kramer y confiesan sus experimentos. Después de que se van, Kramer intenta alertar al ejército. Después de haber seguido a Linda y Matt hasta la casa, Sebastian corta la conexión telefónica de Kramer y luego lo ahoga en su piscina. Al día siguiente, Sebastian espera hasta que todo el equipo esté dentro del laboratorio antes de desactivar los teléfonos y los códigos del ascensor, excepto el suyo. El resto del equipo se reúne y decide cazar a Sebastian y someterlo. Al mismo tiempo, comienza a asesinar a los miembros del equipo uno por uno, siendo Janice su primera víctima luego de quedarse atrás de los demás.
Linda y los demás se esconden en el laboratorio, mientras Matt y Carter toman pistolas tranquilizantes para buscar a Sebastian usando gafas termográficas . Sebastian hiere mortalmente a Carter antes de pelear con Matt. Linda salva a Matt. Luego, Sebastian mata a Sarah y Frank, y encierra a Matt y Linda heridos en el congelador, dejándolos morir. Linda construye un electroimán usando un desfibrilador para abrir la puerta y luego reúne materiales para armar un lanzallamas. Mientras tanto, Sebastian construye una bomba improvisada que destruirá las instalaciones después de que él se vaya usando químicos explosivos y una centrífuga; Destroza el teclado para que nadie pueda detener la máquina.
Justo cuando Sebastian entra al ascensor, Linda le dispara el lanzallamas. Gravemente quemado pero aún vivo, Sebastián escapa y los dos pelean. Antes de que Sebastian pueda matar a Linda, Matt lo golpea con una palanca. Sebastian se recupera y se acerca a Matt y Linda por detrás con la palanca, pero Matt desvía el golpe, arrojando a Sebastian a una caja de circuito cercana, sorprendiéndolo y haciéndolo parcialmente visible. Linda y Matt encuentran la bomba, pero no pueden detenerla. Intentan subir una escalera en el hueco del ascensor para escapar cuando la bomba explota. A pesar de sus heridas, Sebastian agarra el tobillo de Linda. Él la saca de la escalera y la sube a la parte superior del ascensor. Sebastian le pide a Linda un último beso por los viejos tiempos, así que mientras se besan, Linda desconecta los cables del ascensor, lo que hace que Sebastian, parcialmente visible, caiga y muera por el hueco. Linda y Matt salen del laboratorio en llamas y el personal de emergencia se los lleva en una ambulancia.
Después de la controvertida y multifacética Starship Troopers (1997), Verhoeven quería bajar el tono de los niveles de sexo y violencia en su próxima película, con el objetivo de hacer un "éxito de taquilla más convencionalmente comercial". [4] Aproximadamente 50 millones de dólares del presupuesto de 95 millones de dólares de la película se reservaron para trabajos de efectos visuales , [4] en los que trabajó principalmente Sony Pictures Imageworks (SPI) [5] y Tippett Studio . [6] De las 560 tomas de efectos visuales de la película, aproximadamente dos tercios fueron trabajados por SPI y el tercio restante por Tippett Studio. [5] Verhoeven también realizó el guión gráfico de la mayor parte de la película, como había hecho con todas sus películas estadounidenses después de experimentar problemas para coordinar la acción de Flesh+Blood (1985). [4] Sostiene que más del 90% de la película es cómo lo hizo en el guión gráfico, [5] ya que era costoso (costaba hasta $ 300,000) si decidía cambiar el movimiento de la cámara. [5]
William Goldman dice que le enviaron el guión y pensó que era "terrible... Pero pensé que si los efectos especiales funcionaban, podría ser una película muy, muy emocionante y diferente, y nunca había hecho efectos especiales, así que pensé que podría ser interesante." Se reunió con Verhoeven y se dio cuenta de que al director le gustaba el guión pero que el estudio quería que Goldman lo reescribiera; el director dijo que ignoraría cualquier cosa que hiciera Goldman. "Así que, básicamente, comencé a reescribir para un director, sabiendo que no le gustaría nada de lo que yo estaba reescribiendo", dijo Goldman en 2000. "No he visto la película, pero supongo que apesta, aunque los efectos especiales son fantásticos. . Nunca sabré si se podría haber salvado." [7]
La película se rodó en orden cronológico , en parte debido a que el set del laboratorio volaría físicamente cerca del final de la historia, secuencia que fue capturada por 14 cámaras en varios ángulos. [5] La fotografía principal comenzó el 16 de abril de 1999. [8] Seis semanas después del rodaje, Elisabeth Shue se desgarró el tendón de Aquiles , lo que detuvo la producción el 25 de junio durante más de siete semanas. [9] En un momento, los productores consideraron reemplazarla; [10] sin embargo, el rodaje se reanudó el 18 de agosto de 1999 y se prolongó hasta el 4 de febrero de 2000 después de su recuperación. [8]
Hollow Man fue una de las pocas películas a las que se les permitió rodar directamente frente al edificio del Pentágono , y Verhoeven expresó su sorpresa de que el guión fuera aprobado, debido a los temas del gobierno de los Estados Unidos encargando experimentos científicos para hacer invisibles a los seres vivos . [5] Muchas de las escenas de localización se rodaron en Washington, DC y sus alrededores , y también se construyó un decorado de restaurante en un edificio con vistas al Capitolio de los Estados Unidos . [5] Las escenas del laboratorio se rodaron en los estudios Sony Pictures en Culver City, California ; El hueco del ascensor utilizado en el clímax de la película se construyó en el lateral del aparcamiento del estudio . [5]
Se empleó una cámara termográfica para escenas que mostraban animales "invisibles" (sobre todo Isabelle la gorila ) o Sebastián después de su transformación y el intento fallido de devolverle la visibilidad; La misma técnica se utilizó para los personajes cuando miran a través de gafas térmicas . [5] Como Isabelle fue interpretada en parte por un hombre con un traje de gorila, los miembros del equipo tuvieron que esperar y calentar el traje con secadores de pelo para que la cámara térmica emulara con precisión el calor de un gorila real. [5]
A pesar de las suposiciones de que Bacon no sería necesario en el set excepto cuando su personaje Sebastian fuera visible, Verhoeven y el equipo se dieron cuenta después de filmar las imágenes de prueba de que necesitaría estar presente para interactuar con el elenco, ya que "los otros actores estaban varados en el vacío". espacio, y las escenas parecían rígidas, inorgánicas y poco convincentes" sin él. [4] Guy Pearce y Edward Norton también fueron considerados para el papel de Sebastian antes de que se eligiera a Bacon, en parte por su "habilidad para ser encantador y diabólico". [11] En el momento del estreno de Hollow Man , Bacon relató una "mala mañana" en la que, entre otros contratiempos, leyó una historia en la prensa que sugería que a Robert Downey Jr. le habían ofrecido el papel principal de la película. [12] [13]
Para lograr los efectos de que Sebastian fuera invisible, Bacon fue eliminado digitalmente del metraje y cada escena se filmó dos veces: una con los actores y otra sin ellos, para que el fondo pudiera verse a través del cuerpo de Sebastian. [4] El equipo utilizó una cámara con control de movimiento para garantizar que se lograran los mismos movimientos y luego las tomas se compusieron en posproducción . [4] Para las escenas en las que Sebastian aparecía perfilado en humo, agua y sangre, Bacon llevaba un traje de látex , una mascarilla, lentes de contacto y una placa dental, todo de un solo color; El verde se usaba para la sangre, el azul para el humo y el negro para el agua. [4] El supervisor de efectos visuales Craig Hayes luego reemplazó a Bacon con un clon digital para formar un esquema de su actuación. [4] Para que el clon se pareciera más a Bacon, se registró información sobre "cada aspecto" de su cuerpo y se escaneó la totalidad de su cuerpo, incluidos sus genitales, en una computadora. [4] Su trabajo le valió a Hayes y al equipo de efectos una nominación al Premio de la Academia a los mejores efectos visuales , que perdieron ante Gladiator .
Inspirado después de que su hija le comprara libros sobre el tema de los écorchés en La Specola de Florencia , Verhoeven reclutó al supervisor de efectos especiales Scott Anderson para crear un modelo digital tridimensional del interior del cuerpo de Bacon, para crear la "escena de transformación" donde Sebastian se convierte. invisible. [4] Se requirió un nuevo software de reproducción de volumen solo para replicar el interior del cuerpo de Bacon. [4] La escena muestra a Sebastián desapareciendo por etapas; primero, su piel, seguida de sus músculos, órganos (incluidos sus pulmones y corazón) y finalmente, su esqueleto. [4] Bacon detalló las complicaciones de su papel en un diario que llevó mientras filmaba y creía que la "sensación de aislamiento, ira y sufrimiento" que sintió mientras usaba la máscara y el traje ayudó a su actuación. [11]
La escena de un Sebastián invisible violando a una mujer en un apartamento vecino fue filmada en dos versiones, la segunda la muestra gritando mientras es violada. El primero se utilizó cuando el público de la vista previa reaccionó con desdén, considerándolo "doloroso" y sintiendo que los alejaba de Sebastian demasiado pronto. [11] [14] Aunque eliminó ciertas tomas de la versión que llamó "más fuerte [,] más dura y al mismo tiempo más relevante [para Sebastian Caine]", Verhoeven en realidad no tenía la intención de mostrar la violación, afirmando que "una mujer siendo violada por un hombre invisible parecería una tontería y eso es lo último que querríamos hacer. [...] No expresaría de ninguna manera la gravedad de la violencia que está ocurriendo en ese momento". [11] Independientemente, fue la primera película de Verhoeven que no tuvo que volver a editar y presentar a la Motion Picture Association of America (MPAA) para lograr una calificación R. [4]
El profesor de cine y literatura de la Universidad Politécnica Estatal de California, Douglas Keesey, escribió en su libro ilustrado sobre la vida y las películas de Verhoeven que la cámara adopta a menudo el punto de vista de Sebastian, "tentándonos a convertirnos en voyeurs junto con él, a disfrutar de nuestra capacidad". ver sin ser visto". [11] Elisabeth Shue categorizó la película como una "historia de la naturaleza oscura y seductora del mal" y también señaló sus cualidades voyeuristas. [9] Verhoeven comentó: " Hollow Man te lleva de la mano y te lleva con Sebastian a un comportamiento burlón, un comportamiento travieso y luego un comportamiento realmente malo y finalmente malvado. ¿En qué momento lo abandonas? Estoy pensando en cuando viola a la "Mujer probablemente sería el momento en el que la gente decide: 'Este no es exactamente mi tipo de héroe', aunque debo decir que muchos espectadores lo siguen más de lo que cabría esperar". [11]
La banda sonora de Hollow Man fue compuesta por Jerry Goldsmith , su tercera colaboración con Verhoeven después de Total Recall (1990) y Basic Instinct (1992). Varèse Sarabande lo lanzó en CD el 25 de julio de 2000. [16]
Filmtracks.com descubrió que había dos motivos distintos : el "motivo de transición" de "golpes de bajo y [una] variedad de efectos electrónicos punzantes que aumentan lentamente su ritmo y volumen a medida que avanzan las escenas [de invisibilidad]", que se escucha en "Isabelle Vuelve" y "Esto es ciencia"; y el " ostinato de piano y bajo que se escucha durante la persecución violenta" tanto en "The Elevator" como en "The Big Climb". [17] El sitio señaló "el piano pulsante, los instrumentos de viento y el ritmo electrónico de [ Basic Instinct ] debajo de un tema serpenteante e incorpóreo para cuerdas altas no muy diferente a [ The Haunting ]", y juzgó que la "acción estalla, especialmente con Los combos de batería y sintetizador " eran similares al uso que hizo Goldsmith de esos elementos en Total Recall . [17] En general, el sitio consideró que la partitura era "exagerada", calificándola de "compuesta a partir de otras partituras de Goldsmith" y derivada, al tiempo que citaba la primera y la segunda pista como aspectos destacados. [17]
A pesar de la respuesta negativa de los críticos, Hollow Man debutó en el puesto número 1 por delante de Nutty Professor II: The Klumps con 26,4 millones de dólares en su primer fin de semana. Durante este tiempo, la película logró el segundo fin de semana de estreno más alto en agosto, detrás de El sexto sentido (1999). [18] Fue la primera película desde Misión: Imposible 2 en encabezar la taquilla durante varias semanas. Después de quince semanas de estreno, Hollow Man había recaudado más de 73,2 millones de dólares en Norteamérica y poco más de 117 millones de dólares en otros lugares, haciendo un total de 190,2 millones de dólares en todo el mundo, frente a su presupuesto de producción de 95 millones de dólares. [2] Fue el mayor éxito de Verhoeven desde Basic Instinct (1992). [4]
En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 26% de las 119 reseñas de críticos son positivas, con una calificación promedio de 4,3/10. El consenso del sitio web dice: "A pesar de los increíbles efectos especiales, Hollow Man no llega a otras películas dirigidas por Paul Verhoeven. Esta película con el tiempo degenera en una típica película de terror". [19] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , asignó a la película una puntuación de 24 sobre 100, basada en 35 críticas, lo que indica críticas "generalmente desfavorables". [20] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "C" en una escala de A+ a F. [21]
Si bien algunos críticos criticaron la trama y la actuación, y algunos afirmaron que contiene características de películas slasher [22] y matices misóginos, [23] la mayoría de los críticos elogiaron los efectos visuales empleados para hacer que Kevin Bacon pareciera invisible, lo que le valió a la película una nominación. a Mejores efectos visuales en los Premios de la Academia de 2001 .
Roger Ebert, del Chicago Sun-Times , le dio a la película dos estrellas de cuatro y se quejó de que Verhoeven desperdició potencial al tomar a un hombre invisible y no hacer nada más que volverlo loco. Si bien en última instancia sintió que la película es simplemente una película de terror con un truco científico, Ebert elogió los efectos especiales, calificándolos de "intrigantes" y "asombrosos", pero sintió que la película carecía de la "imaginación y el ingenio" de las mejores películas de Verhoven. [22]
La película recibió tres nominaciones en los Stinkers Bad Movie Awards 2000 : Peor grupo en pantalla (los científicos), peor guión para una película que recaudó más de 100 millones de dólares utilizando las matemáticas de Hollywood y la película más involuntariamente divertida, pero perdió ante Battlefield Earth y Gone in. 60 Segundos , respectivamente. [24] La película también fue nominada a Mejor Película de Ciencia Ficción y Mejor Música en los Premios Saturn y ganó Mejores Efectos Especiales .
Una reseña falsa atribuida a David Manning se reveló a finales de 2001 como un engaño, creado por Sony para falsificar la publicidad de la película. [25]
Verhoeven no estaba contento con la película. En 2013, le dijo a The Hollywood Reporter :
Después de Hollow Man , decidí que esta es una película, la primera película que hice y que pensé que no debería haber hecho. Ganó dinero y esto y aquello, pero realmente ya no soy yo. Creo que muchas otras personas podrían haber hecho eso. No creo que mucha gente hubiera podido hacer RoboCop de esa manera, ni tampoco Starship Troopers . Pero Hollow Man , pensé que podría haber 20 directores en Hollywood que podrían haber hecho eso. Me sentí deprimido conmigo mismo después de 2002. [26]
A partir de 2022, Hollow Man es la última película de Verhoeven producida por una importante productora estadounidense.
Hollow Man fue lanzado en DVD y VHS en Norteamérica por Columbia TriStar Home Entertainment el 2 de enero de 2001. Fue lanzado con su relación de aspecto teatral de pantalla ancha de 1,85:1 e incluyó varias características especiales, incluidos dos comentarios de audio , uno con Verhoeven, el escritor Andrew W. Marlowe y Kevin Bacon, y otro con el compositor Jerry Goldsmith y la partitura aislada de la película; el vídeo del making of de HBO " Hollow Man : Anatomy of a Thriller"; 15 mini-largometrajes sobre la realización de la película, varios guiones gráficos detallados de las tomas de progreso con comentarios; tres escenas eliminadas con comentarios de Verhoeven; comparaciones de efectos visuales imagen en imagen del metraje sin editar con la escena final; biografías del elenco y el equipo; un adelanto y un tráiler teatral . [27] En los años siguientes, se hizo una edición de lujo de Superbit , así como una versión del director de la película, que restauró casi siete minutos de metraje, principalmente cortes extendidos de escenas existentes que incluían a Linda y Matthew en la cama, la violación escena, Sebastian matando al perro y las consecuencias de que Sarah sospechara de Sebastian. [28]
La versión del director de la película se lanzó en Blu-ray el 16 de octubre de 2007 con una resolución de 1080p . [29] Aunque carece de comentarios, restaura la mayoría de las otras características especiales. [29] Un paquete doble de dos discos que incluye la secuela independiente Hollow Man 2 se lanzó en DVD en 2006, mientras que Mill Creek Entertainment lanzó la versión en Blu-ray el 26 de marzo de 2013. Mill Creek también lanzó la versión del director en su Dark Colección de DVD de películas Passengers 8 el 1 de octubre de 2013, colección de DVD 24 Horror el 7 de marzo de 2017 y colección de Blu-ray The 6 Degrees el 3 de abril de 2018. El 8 de julio de 2019, ambas películas se lanzaron en Blu-ray Collector's. Edición de 88 Films, incluido el montaje teatral de la primera película. [30]
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