Hollis Hammonds es una artista y académica estadounidense, profesora asociada de arte y directora de estudios visuales en la Universidad St. Edward's en Austin, Texas . [1] Hammonds se especializa en dibujo e instalaciones escultóricas. Es autora del libro de texto de dibujo Drawing Structure: Conceptual & Observational Techniques . [2]
Hollis Hammonds nació en Independence , Kentucky . [3] Hammonds recibió su MFA de la Universidad de Cincinnati en 2001 y su BFA en dibujo de la Northern Kentucky University en 1998. [1] Está casada con el diseñador gráfico Oen Hammonds. [4]
El 29 de marzo de 1986, una semana después de que Hammonds cumpliera quince años, la casa donde creció se incendió. Ella y los miembros de su familia salieron ilesos de su casa rodante en el norte de Kentucky. "A pesar de lo traumático y devastador que fue, Hammonds recuerda la calma un tanto surrealista que surgió mientras esperaban que llegaran los camiones de bomberos del otro lado del condado". [4] En su obra, Hammonds ha utilizado la estructura del hogar como metáfora de la estructura de la memoria. [5]
Sus padres tenían la costumbre de coleccionar y guardar obsesivamente objetos domésticos sencillos. El Austin American-Statesman explica cómo "su madre coleccionaba muñecas y figuritas y guardaba escrupulosamente las pertenencias de su madre. El padre de Hammonds llenaba cobertizos con botellas y bolsas de plástico, madera usada y chatarra. Los coches inutilizables de la familia, así como un autobús escolar e incluso maquinaria pesada como una excavadora , cubrían el bosque detrás de la casa; sus destrozados armazones eran un espacio de juego perfecto para un niño imaginativo y solitario". El recuerdo de este acontecimiento es un tema recurrente en la obra de Hammonds. Hammonds dijo al Austin American-Statesman que "desde entonces, he estado obsesionado con montones de escombros y he estado tratando de conmemorar acontecimientos y preservar recuerdos a través de mis diversas colecciones, construcciones y dibujos". [4]
Antes de 2011, Hammonds trabajaba de una manera menos personal. Las obras de arte que se produjeron antes trataban sobre la cultura consumista . [6] Su trabajo actual es autobiográfico . [4] Hammonds afirma: "Mis obras están llenas de una variedad de imágenes, desde objetos mundanos hasta artefactos preciosos, ensamblados, recopilados y unidos mediante dibujos e instalaciones. Las obras en sí mismas actúan como evidencia, ya sea evidencia de recuerdos personales o eventos más amplios que afectan a comunidades más grandes. No importa qué forma adopte la obra, hay hilos de memoria entrelazados con una especie de conciencia colectiva. Mi objetivo al combinar una variedad de imágenes o basura recogida en las esquinas de la calle es crear una escena que me parezca real, algo que evoque y se sienta lo más cercano posible a mis propios recuerdos". [1] [7]
Hammonds trabaja en multimedia, a menudo mezclando esculturas con dibujos en instalaciones. Su trabajo ha sido exhibido ampliamente, incluyendo en el Museo de Arte Dishman en Beaumont, TX ; el Centro de Arte Contemporáneo Redux en Charleston, SC ; la Galería Reed en la Universidad de Cincinnati en OH ; el Museo de Arte de la Universidad del Sur de Mississippi en Hattiesburg, MS ; las Galerías Hiestand en la Universidad de Miami en Oxford, Ohio ; la Universidad Tecnológica de Texas en Lubbock, TX ; y en la galería Women and Their Work en Austin, TX . A partir de 2013, es la presidenta del Departamento de Estudios Visuales en la Universidad St. Edward's en Austin, TX. Hammonds enseña cursos de dibujo, arte público y novela gráfica . [8] "... ella también se desempeña como Decana Asociada de Humanidades". [5] Hammonds fue designada como uno de los siete miembros del panel de Arte en Lugares Públicos para Austin, TX. [9]
Fue artista residente en 2016 en el Centro McColl de Arte e Innovación en Charlotte, Carolina del Norte. [10]
Hammonds tiene un estudio en el complejo artístico Canopy en el sur de Austin, Texas, y está trabajando en una novela gráfica. [11]
Hammonds afirma sobre su trabajo:
Mis obras creativas, que van desde dibujos detallados hasta instalaciones escultóricas, abordan la memoria, el consumo material, el desperdicio, la catástrofe y la pérdida superficial. Cuestionando la cultura consumista a través de la evidencia de la acumulación, el acaparamiento y el coleccionismo, pilas de escombros y basura llenan mis dibujos e instalaciones. Actualmente, a través de un proyecto de novela gráfica de estilo autobiográfico llamado Blanket of Fog , estoy combinando mis propios recuerdos de la infancia con mis intereses en la cultura consumista y las cuestiones ambientales. [8]
"Blanket of Fog" fue una exposición individual en Women and Their Work. Se trata de una narración artística del incendio que destruyó su hogar de la infancia. [4] En un artículo publicado en el Austin American-Statesman , Hammonds afirma: "Me gusta la confusión entre los hechos y la ficción, entre lo que sucedió y la forma en que queremos recordarlo". [4]
Austin Chronicle nombró su trabajo como uno de los diez "artes más memorables de 2015" por su instalación, Blanket of Fog , en Women & Their Work. [5] El mismo año, habló en un panel sobre dibujo en la conferencia de la CAA con los artistas Jane Hammond , Richard Moninski y Elise Engler. [12]