Hillel Tigay (nacido en 1969 [1] [2] ), anteriormente conocido como Dr. Dreidle , es un músico y chazzan estadounidense . Influenciado por el rock, la música alternativa, española y de Medio Oriente en su infancia, Tigay estudió musicología en la Universidad de Pensilvania antes de irse a Los Ángeles con la esperanza de comenzar una carrera musical. Sus primeros trabajos con A&M Records y el grupo de rap judío MOT no tuvieron éxito, pero en 2005, Tigay encontró el éxito como chazzan y director musical de IKAR , una congregación judía. Desde el IKAR Music Lab, y con la ayuda de feligreses influyentes en la industria de la música, Tigay ha lanzado varios álbumes y lanzó su propio grupo musical, Palms Station .
Hillel Tigay estuvo influenciado por la música desde temprana edad, y decidió aprender a tocar la guitarra después de escuchar Abbey Road de los Beatles a la edad de 11 años. Otras influencias tempranas incluyen Tears for Fears , The Who y Led Zeppelin , así como música de Medio Oriente y sefardí que contó haber aprendido mientras visitaba Israel . [3] Estudió musicología en la Universidad de Pensilvania , [1] donde estudió sitar y laúd y tocó en una compañía renacentista y una orquesta de balalaika . También estudió en el extranjero en España , aprendiendo guitarra clásica . [3] Tigay dejó la universidad durante su último semestre para ir a Los Ángeles en un intento de asegurar un contrato discográfico. [1] Inicialmente consiguió uno con A&M Records a través de David Anderle , grabando un álbum antes de ser abandonado cuando un nuevo liderazgo tomó el control un año después. [4] Luego se unió a un grupo de rap judío llamado MOT a fines de la década de 1990, actuando como Dr. Dreidle junto con su compañero Ice Berg. El estilo de rap de MOT incluía juegos de palabras judíos conscientes de sí mismos, en un estilo similar al de los Beastie Boys . MOT se vio acosado por el fracaso comercial, lanzando un álbum sin presupuesto de marketing en la misma semana que artistas mucho más populares como Madonna y Seal . [1] [2]
En 2005, después de dejar MOT, Tigay fue contratado por el rabino Sharon Brous de IKAR para ser el chazzan y director musical de la congregación. [4] Tigay inicialmente dudó; no asistía a los servicios regularmente, y le contó al Jewish Journal que convertirse en cantor parecía demasiado cercano a "entrar en el negocio familiar", ya que su padre era rabino. Brous convenció a Tigay para que se uniera al desafiarlo a crear su propia música para los servicios de IKAR, con el fin de crear un servicio al que Tigay quisiera asistir. Inicialmente, Tigay intentó imitar el estilo de Shlomo Carlebach , pero el resultado de eso terminó desagradándole y siguió un camino diferente. Basándose en sus propias inspiraciones (excluyendo el techno y el hip-hop), Tigay buscó el ritmo en la música de Medio Oriente y sefardí, mientras que dejó la armonía principalmente como una función de la música occidental. [3] [5] Tigay también interpreta música de otros géneros, como " Mad World " de Tears for Fears ; él y Brous citan canciones como estas como parte integral de su práctica religiosa. [4] [6]
La congregación respondió positivamente a la música de Tigay, y los miembros de la congregación ayudaron a conectar a Tigay nuevamente con la industria musical. Con el respaldo del congregante y ejecutivo musical Jeff Ayeroff , y como el primer proyecto del IKAR Music Lab, Tigay reunió a músicos de una amplia gama de orígenes para crear su álbum de 2012 Judeo , incluidos los instrumentistas tradicionales armenios, iraníes y turcos y el trompetista Herb Alpert . El álbum, que toma oraciones hebreas y arameas como letras, es una mezcla entre cómo podría haber sonado la música en la antigüedad y lo que Liel Leibovitz de Tablet describió como " música mundial hipercontemporánea ". [3] [5] IKAR financió colectivamente el siguiente álbum de Tigay, Judeo Vol. II: Alive , superando su objetivo de $35,000. [3] Para música más secular, Tigay formó Palms Station, llamado así por su residencia en West Los Angeles . Tigay grabó el álbum debut de Palms Station en el estudio de su casa, con sus dos hijas como coristas. [4]