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Helen Altman

Helen Altman (nacida en 1958 en Tuscaloosa , Alabama , Estados Unidos ) es una artista radicada en Fort Worth , Texas . [1] Altman recibió su licenciatura en Bellas Artes en 1981 y su maestría en Bellas Artes en 1986 en la Universidad de Alabama, Tuscaloosa. En 1989 obtuvo su maestría en Bellas Artes en la Universidad del Norte de Texas, Denton. [2]

Trabajar

Las obras anteriores de Altman incluyen esculturas hechas con electrodomésticos [3] y utilizan el humor para llamar la atención sobre temas más serios. Por ejemplo, Weeping Iron es una plancha que gotea dentro de un cesto de ropa que descansa sobre una tabla de planchar que está cubierta por camisas de vestir de hombre. El absurdo de una plancha que llora es solo la primera capa de significado; la segunda se relaciona con una mujer atrapada bajo el peso de las tareas domésticas [4] .

La obra de Altman incluye mantas acolchadas para mudanzas, impresas con imágenes encontradas de la naturaleza. A través de estas obras, Altman yuxtapone la naturaleza con lo artificial; sus temas son innatos, mientras que los materiales y los medios de creación de la obra son sintéticos. [5] Altman también crea pájaros hechos de alambre cuyos exoesqueletos abarcan varios objetos encontrados.

Los dibujos de animales que Altman hace con "antorcha" varían en temática, desde animales exóticos hasta mascotas domésticas. Para crear estos dibujos, primero moja el papel en agua y luego quema cuidadosamente una imagen en la superficie con un soplete de propano. [6] Este proceso deja poco margen de error, ya que la superficie debe permanecer húmeda, de lo contrario se incendiará; no es posible volver a quemarla. [7] El resultado final es una imagen que flota en el centro de la página con diferentes tonos de marrón que se difuminan en el papel como un espejismo.

En una exposición individual de 2009 en DCKT Contemporary, Altman exhibió Goldfish, un acuario de 170 litros lleno de docenas de peces de colores de plástico moldeado, sujetos individualmente con pesos de pesca. Además del tema recurrente de los sujetos naturales representados por medios artificiales, Altman también cuestiona la individualidad, la soledad y la pérdida de identidad.

Altman intentó eliminar el miedo a la muerte en la exposición "Dead or Alive" (Muerto o vivo) del Museo de Artes y Diseño de Nueva York. Utilizó varios tipos de hierbas y otros alimentos naturales, desde bayas de enebro hasta lavanda y semillas de mostaza amarilla, para crear esculturas de cráneos humanos. Altman pretendía que el espectador se acercara a los cráneos y quedara cautivado por su fragancia en lugar de sentirse repelido por su asociación con la muerte. "Es como las tradicionales calaveras de azúcar que se ven en México para el Día de los Muertos", dijo. "Conviertes la muerte en algo dulce para comer, de modo que la gente no le tema". [8]

Exposiciones

Colecciones permanentes

Exposiciones individuales

Exposiciones colectivas

Referencias

  1. ^ Greene, Alison de Lima; Jiménez, Alejandra (2000). Texas: 150 obras del Museo de Bellas Artes de Houston. HN Abrams. pág. 222. ISBN 9780810967069. Consultado el 13 de junio de 2008 .
  2. ^ "Información sobre Helen Altman". www.helenaltman.com . Archivado desde el original el 23 de febrero de 2018. Consultado el 22 de febrero de 2018 .
  3. ^ Kutner, Janet (26 de septiembre de 1992). "LA MENTE SOBRE LA MATERIA: La artista Helen Altman crea belleza a partir de la fealdad". The Dallas Morning News . Consultado el 13 de junio de 2008 .
  4. ^ Bourbon, Matthew. "Helen Altman: Home Again". Art Lies: A Contemporary Art Journal . Archivado desde el original el 21 de julio de 2011. Consultado el 8 de febrero de 2011 .
  5. ^ Odem, Michael (2002). "Helen Altman: My Best Eggs". Artforum . Consultado el 8 de febrero de 2011 .
  6. ^ ab "Helen Altman: Dunn and Brown Contemporary. (Dallas). ("My Best Eggs", exposición de dibujos)". Artforum International . 2002-01-01 . Consultado el 2008-06-13 .
  7. ^ Ostrower, Jessica (2004). "Helen Altman en DCKT". Arte en América .
  8. ^ Angier, Natalie (3 de mayo de 2010). "De abono, moléculas e insectos nace el arte". The New York Times .
  9. ^ abcde "EXPOSITORES DE PULSE MIAMI 2007". Pulse Miami . Archivado desde el original el 2011-07-15 . Consultado el 2008-06-13 .
  10. ^ "Línea de árboles de Helen Altman" . Consultado el 8 de febrero de 2011 .
  11. ^ "Helen Altman en DCKT". Arte en América . 2004-09-01 . Consultado el 2008-06-13 .
  12. ^ Daniel, Mike (21 de enero de 1999). "Impresiones explosivas: el artista lleva una antorcha para el fuego". The Dallas Morning News . Consultado el 13 de junio de 2008 .

Enlaces externos