Heiny Srour ( árabe : هايني سرور ; nacida el 23 de marzo de 1945 [1] ) es una directora de cine libanesa. Es más conocida por ser la primera cineasta árabe en tener una película ( La hora de la liberación ha llegado ) elegida para el Festival de Cine de Cannes . [2] Srour abogó por los derechos de las mujeres a través de sus películas, sus escritos y financiando a otros cineastas. [3]
Nacida en 1945 en Beirut , Srour estudió sociología en la Universidad Americana de Beirut y luego completó un doctorado en antropología social en la Sorbona . Su primera película, El pan de nuestras montañas (1968, 3 minutos, 16 mm) se perdió durante la guerra civil libanesa . [1]
En 1974, su película La hora de la liberación ha llegado , sobre la rebelión de Dhofar en Omán , [4] fue seleccionada para competir en el Festival de Cine de Cannes , convirtiendo a Srour en la primera mujer árabe en tener una película seleccionada para el festival internacional. [2] [5] Se cree que su documental La hora de la liberación ha llegado fue en realidad la primera película de una cineasta mujer en ser proyectada en el festival. [6] Srour cita la película 8½ de Federico Fellini como una inspiración importante para la película. [7] Sin embargo, a pesar de los elogios y el éxito de la película en Cannes, La hora de la liberación ha llegado fue prohibida en la mayor parte del mundo árabe por su política socialista y feminista. [7]
Srour también se manifestó sobre la posición de las mujeres en la sociedad árabe y en 1978, junto con la directora tunecina Selma Baccar y la historiadora de cine árabe Magda Wassef, anunció un nuevo fondo de asistencia "para la autoexpresión de las mujeres en el cine". [3]
Su largometraje de 1984, Leila and the Wolves , también refleja la política feminista. La película narra la historia de Leila, una joven libanesa de Londres que viaja a través del tiempo por el Líbano y Palestina del siglo XX . [8] El primer largometraje de Srour, Leila and the Wolves, utiliza el arte del documental con las complejidades de la mitología árabe . Aunque es ficticio, emplea un simbolismo que es paralelo a una narrativa auténtica construida a partir de la experiencia. El material de archivo se entrelaza en la composición para emular estratégicamente las narrativas históricas complejas. Además, Srour comparte una perspectiva feminista que se hace eco del pasado colonial. En una entrevista de 2019 con Mary Jirmanus Saba, Srour dijo "cuando vi 8½ , me di cuenta de que el cine era un medio muy poderoso que podía expresar todo lo que quería decir. Pero mi principal motivación para superar tantos obstáculos era el feminismo". [8] Además, invita a audiencias de todos los orígenes y géneros a sumergirse profundamente en los valientes eventos de la época, y pretende inspirar a otros cineastas a compartir también sus historias históricamente ricas. [8]
Srour está muy influenciada por el cine de arte europeo , el cinéma vérité y el cine antropológico. Cita 8½ de Federico Fellini como una influencia significativa en su primera película, La hora de la liberación ha llegado . [7] Además, Srour comenzó a hacer películas a través de su programa de doctorado en antropología social con el historiador y sociólogo marxista francés, Maxime Rodinson , quien influyó enormemente en su estética y política. [7] También cita el Tercer Cine latinoamericano como una influencia importante, a saber, La hora de los hornos de Octavio Getino . [7]
Srour se considera feminista y socialista. [7] También se considera una "feminista derrotada", y dirige sus películas hacia "la izquierda árabe", que "siguió cerrando el tema" del feminismo hasta que "el enemigo principal, el imperialismo, fue derrotado". [8] [7] Además, Srour intentó dirigirse a los cineastas antropológicos europeos, que "eran paternalistas con las llamadas sociedades primitivas" y "a menudo las observaban como insectos". [7] En cambio, Srour esperaba retratar las "llamadas sociedades primitivas" con mayores matices, mostrando cómo "los llamados pueblos subdesarrollados eran más maduros en términos de feminismo y democracia que los ciudadanos de las naciones industriales". [7]
Srour fue la primera cineasta árabe que tuvo una película, Saat El Tahrir Dakkat o La hora de la liberación ha llegado , considerada para el Festival de Cine de Cannes . Srour, que extrae gran parte de sus historias de las de sus antepasados, suele atribuir el éxito y el reconocimiento de sus películas a su abuela. [8]