Cosechadores ( en danés : Høstarbejdere ) es una pintura al óleo sobre lienzo de 1905 de la artista danesa Anna Ancher , miembro de la comunidad de artistas conocida como los Pintores de Skagen que florecieron en Skagen, en el norte de Jutlandia , Dinamarca, a finales del siglo XIX y principios del XX.
Anna Ancher (de soltera Brøndum) fue miembro del grupo de artistas conocido como los Pintores de Skagen , una colonia artística que creció y floreció en el pueblo pesquero de Skagen, en el extremo norte de Jutlandia, desde la década de 1870 hasta principios del siglo XX. Ella fue la única miembro del grupo que nació en Skagen; su padre regentaba la tienda local y el hotel . Ancher está considerada como una de las mayores artistas pictóricas de Dinamarca; [1] muchas de sus obras se concentran en el juego de luz en escenas domésticas, pero también es conocida por sus temas religiosos y sus estudios de su anciana madre. [2]
Los segadores muestra a un hombre y dos mujeres en camino a comenzar la cosecha en los campos de los alrededores de Skagen. Es inusual en el canon de los pintores de Skagen, cuyas obras se centraban principalmente en las vidas de la comunidad pesquera local o representaban escenas interiores o domésticas. El cuadro está dividido con autoridad en dos secciones: el cielo azul arriba y el cereal amarillo abajo, con solo las figuras de los segadores rompiendo las franjas de color. Anna Ancher produjo algunas escenas de cosecha, todas de manera similar colocando a los segadores como el centro de la escena. Los campos de cultivos maduros se vinculan naturalmente con un tema de fertilidad y, en contraste, el hombre que lleva la guadaña al frente del grupo evoca imágenes de la muerte, personificada como la Parca ; Ancher yuxtapone la vida y la muerte, pero también representa el orden y la división del trabajo de la cosecha: tradicionalmente, el hombre cortaba con la guadaña la cosecha y las mujeres recogían la paja solo con sus manos o con un rastrillo o una horca. [3] Las pinturas de Ancher no son, en su mayor parte, obras simbolistas , pero como escribió en una carta a Martha Johansen (la esposa de su compañero pintor de Skagen, Viggo Johansen ) en 1893, pensó que aunque tendía a "apegarse a la naturaleza... un poco de simbolismo de vez en cuando realmente no hace daño". [Nota 1] [3]
El interés de Ancher por producir una escena de cosecha puede haberse despertado porque había muchas granjas cerca de la casa que compartía con su esposo Michael Ancher en Skagen (ahora preservada como parte del Museo Skagens) y ella habría visto a los trabajadores pasar por los campos en la época de la cosecha, pero las pinturas sobre temas similares de otros artistas también pueden haberla inspirado. Vincent van Gogh exhibió una escena de cosecha en Den Frie en Copenhague en 1893; aunque no hay registro de que Ancher haya visto la exhibición, una carta a Martha Johansen revela que ella estaba al tanto de ella y de la tendencia hacia el simbolismo que mostraban algunas de las obras de Van Gogh y Gauguin exhibidas allí. Ejnar Nielsen , un defensor del simbolismo, se instaló en Gjern en el norte de Jutlandia en 1894, [4] y su Paisaje con campo de centeno de Gjern ( en danés : Landskab med rugmark fra Gjern ) [5] y la pintura de Ancher tienen mucho en común. [3]
Los recolectores se encuentra actualmente en la colección del Museo de Skagens . [3] La obra relativamente pequeña (56,2 x 43,4 cm) se basa en una pintura anterior, más grande, de Ancher I høstens tid ( Tiempo de cosecha , 1901) que fue adquirida por el Storstrøms Kunstmuseum. Ahora se puede ver en el Museo de Arte Fuglsang en la isla de Lolland . [6] [7] La única diferencia importante en la composición entre las dos pinturas es la dirección en la que caminan los trabajadores, pero mientras que la luz del sol brilla en las caras de los recolectores en Los recolectores , en Tiempo de cosecha sus caras están en la sombra. Para su representación del hombre con la guadaña en I høstens tid , Ancher usó al funcionario local y granjero "Rytter" Søren Christian Nielsen (1845-1925) como modelo. Su marido, Michael Ancher , también utilizó a Nielsen para su cuadro de cosecha Rytter Søren harver sin mark (1903). [6]