Harikesanallur Muthiah Bhagavatar (15 de noviembre de 1877 - 30 de junio de 1945), más conocido como Muthiah Bhagavatar , es uno de los compositores de música clásica carnática más famosos del siglo XX. También creó unos 20 ragas .
Muthiah nació el 15 de noviembre de 1877 en Harikesanallur, un pequeño pueblo en el distrito de Tirunelveli de la India británica, en una familia adinerada de brahmanes tamiles . Estuvo expuesto a la música desde una edad muy temprana, ya que su padre era un mecenas de músicos. Perdió a su padre a la temprana edad de seis años, cuando su tío materno M. Lakshmana Suri se hizo cargo de la responsabilidad de su educación, iniciando a Muthiah en los estudios sánscritos y védicos . [1] Sin embargo, el amor por la música que se había implantado en él llevó a Muthiah a abandonar su ciudad natal de Harikesanallur , Tamil Nadu, cuando tenía solo diez años en busca de un maestro. Encontró al talentoso maestro Padinaindumandapa Sambasiva Iyer en Tiruvarur , quien reconoció el talento de Muthiah para la música. Sambasiva Iyer fue el padre de TS Sabesa Iyer, un contemporáneo que también ganó el prestigioso premio Sangeetha Kalanidhi de la Academia de Música de Madrás en 1934. Durante los nueve años que pasó con Sambasiva Iyer, Muthiah cultivó este talento y se hizo un nombre como Harikata Vidhwan . Su rica voz y su excelente canto tanam lo convirtieron en uno de los artistas de conciertos más codiciados de la época. Fue Asthana vidvan en seithur zamin y primer gurú de MS Subbulakshmi. Su primo Venkatarama Iyer fue juez de la Corte Suprema y recibió el premio Sangeet Kalanidhi en 1944.
Tiene en su haber casi 400 composiciones musicales, la mayor cantidad entre los compositores posteriores a la Trinidad , que incluían muchos tipos diferentes de Varnams , así como Kritis y Thillanas . Las canciones estaban en varios del panteón hindú , sus patrones. Las compuso en cuatro idiomas: telugu , tamil , sánscrito y kannada .
Entre los ragams que hoy deben su existencia a este gran compositor se encuentran Vijaysaraswathi , Karnaranjani , Budhamanohari y Niroshta . También popularizó Shanmukhapriya y Mohanakalyani . Cuando alguien le preguntó si podía componer algo que gustara a los occidentales, compuso las notas en inglés (que luego fueron popularizadas por Madurai Mani Iyer ).
En 1934, Muthiah compuso música para Tamil Nadu Talkies, que entonces era propiedad de S. Soundararaja, para su Lavakusa , una película basada en el Uttara Ramayana . Bhagavathar inicialmente se mostró muy reacio, pero más tarde fue persuadido por Raval Krishna Iyer, un contratista en ciernes de Madrás. Muthiah viajó a Bombay, donde se estaba rodando la película en los estudios Ranjit. Compuso 63 canciones para la película, lo que resultó en que la película fuera rebautizada como Sangeetha Lavakusa .
Era experto en tocar tanto el Chitraveena como el Mridangam .
Además de su talento musical, su conocimiento teórico también era vasto. Escribió un tratado sobre teoría musical, Sangita Kalpa Drumam , y dio conferencias regularmente sobre musicología en la Academia de Música. Fue el primer músico en recibir un doctorado en la India cuando la Universidad de Kerala le otorgó el D. Litt. por su tratado en tamil en 1943. También fue el primer director de la Academia de música Swati Tirunal , fundada en Trivandrum en 1939. Muthiah Bhagavatar también es autor de una obra poética en sánscrito llamada Tyagaraja Vijaya Kavya . TN Seshagopalan , que fue alumno de Ramanathapuram Sankara Sivam, un discípulo de Muthiah Bhagavathar, dijo: "También fue el primero en introducir la práctica de tocar nagaswara vidwans durante el tiempo de puja en el templo de Thiruvananthapuram".
Vivió como un gran rey, pero era tan magnánimo como rico. Se creó el Harikesanjali Trust (promovido por sus descendientes) para difundir sus composiciones.
Tras impresionar al maharajá de Mysore , fue nombrado músico de la corte de Mysore. Fue patrocinado por el maharajá de Mysore Krishna Raja Wadiyar IV . En Mysore compuso 115 kritis en kannada en alabanza a la diosa Chamundeshwari, la diosa patrona de la dinastía Wodeyar. Más tarde fue invitado a la corte de Travancore por el maharajá Mulam Tirunal, donde estudió las kritis de Swatitirunal y escribió el libro Sangeeta Kalpadruma , que le valió un doctorado honorario. Muthiah Bhagavathar fue el primer presidente de la Conferencia Anual de la Academia de Música de Madrás y recibió el premio más prestigioso en música carnática , el título Sangeetha Kalanidhi en 1930. La Universidad de Kerala le confirió un doctorado honorario en 1942. [2]
Cuando murió en 1945, Muthiah Bhagavatar había escrito más de 400 kritis y había cambiado todo el panorama de la música carnática al introducir muchos ragas indostánicos (por ejemplo, "Sohini", que es Hamsaanandhi en carnático, y Saarang Malhar) y crear aproximadamente 20 nuevos ragas propios. Se aseguró de que su legado perdurara con composiciones como Bhuvanesvariya y también a través de sus discípulos, el más famoso de los cuales fue Madurai Mani Iyer .
El legado musical de Muthiah Bhagavatar sigue vivo a través de su nieta, la experta en veena Smt. Rugmini Gopalakrishnan .
Annai Makali, Raagam: Kapi, Adi tALaM
Andavan Darishname Raagam: Jonpuri, Adi tALaM
Unnai ninaindu Raagam: Ragamalika, Adi tALaM