Guitar Craft ( GC ) fue una serie de clases de guitarra y desarrollo personal fundada y presentada a menudo por Robert Fripp , quien es más conocido por su trabajo con la banda de rock King Crimson . Los cursos de Guitar Craft introdujeron a los estudiantes a la nueva afinación estándar y la interpretación ergonómica con la púa, a menudo utilizando guitarras acústicas de caja poco profunda con cuerdas de acero de Ovation Guitar Company .
En 2011, tres mil estudiantes habían completado los cursos. A los estudiantes que siguen practicando el método Guitar Craft se les ha llamado " crafties ". Entre los crafties más destacados se encuentran Trey Gunn y el California Guitar Trio (los cuatro, junto con Fripp, formaron The Robert Fripp String Quintet) y Markus Reuter . Los crafties han grabado varios álbumes bajo el nombre de "Robert Fripp and the League of Crafty Guitarists ", por ejemplo.
Después de 25 años, el movimiento Guitar Craft transformó sus actividades en Guitar Circles , que ofrecen cursos introductorios y presentaciones en Europa y América. Los Guitar Circles se reúnen en muchas ciudades; en particular, The Seattle Guitar Circle se reúne para practicar y realizar presentaciones y también patrocina una escuela.
Los cursos de Guitar Craft de Fripp fueron ofrecidos por primera vez por la Sociedad Estadounidense de Educación Continua, cerca del sitio de Claymont Court en Charles Town, Virginia Occidental . [1] [2] [3] Guitar Craft declaró que ofrece formas de desarrollar relaciones con la guitarra, la música y uno mismo. [4] [5]
GC popularizó la afinación New Standard Tuning (NST), la afinación de guitarra de Fripp que utiliza las notas (C2 G2 D3 A3 E4 G4 grave a agudo). Aprender NST permitió a los guitarristas experimentar la ejecución de la guitarra como un principiante, aunque por lo general un principiante sofisticado. En los seminarios y cursos de Guitar Craft, los estudiantes trabajan exclusivamente en NST. Para los nuevos estudiantes de GC, NST no es familiar, por lo que todos los estudiantes tienen la misma experiencia de renovar su forma de tocar la guitarra mientras tienen dificultades para ajustar los hábitos anteriores. [6]
Los cursos de Guitar Craft daban la bienvenida a estudiantes sin experiencia previa en tocar la guitarra, aunque la mayoría de los estudiantes habían estado tocando durante al menos dos años, por lo que tenían suficiente musculatura. [7] Fripp ha afirmado que las experiencias previas a veces cargaban a los jugadores con malos hábitos y expectativas inapropiadas. [4]
Para el curso GC de nivel uno, el plan de estudios ofrece siete ejercicios básicos . El primer ejercicio básico para la mano izquierda es seguido por el segundo ejercicio básico para la mano derecha, que enseña el punteo alternado. [7]
La púa de guitarra ( púa ) se sostiene entre el pulgar y el índice. [8] [9] [10] El pulgar no se dobla hacia adelante en el primer dedo desde la punta. [8] Más bien, el pulgar se acerca al dedo índice por su articulación más baja, lo que mantiene la convexidad de la bola del pulgar en la base de la mano; una bola del pulgar colapsada indica una técnica incorrecta. Los cuatro dedos apuntan hacia el codo. Los otros tres dedos se curvan hacia adentro en una posición relajada, sosteniendo el dedo índice, cada uno sosteniendo sucesivamente a su predecesor. [9] Sostener la púa de esta manera relaja la mano, el brazo y el hombro, lo que permite tocar sin tensión. [11] Para una sola nota, la cuerda se golpea solo con la punta de la púa GC triangular, con la fuerza ortogonal a la cuerda y la púa tangente a la cuerda. El contacto de la púa con la cuerda se produce por encima del orificio de sonido. [8]
En la técnica fundamental, la mano que puntea se suspende sobre las cuerdas y se mueve sobre ellas sin pivotar sobre la yema de la mano ni tocar las cuerdas o el puente. Sostener la púa de esta manera promueve la relajación de los dedos hacia la parte posterior, y también facilita el punteo alternado de cuerdas individuales y el punteo cruzado entre varias cuerdas. [11] [12] [13] Fripp, quien es conocido por su punteo cruzado, [14] [15] [16] enseña la técnica en Guitar Craft. [17] El punteo cruzado de Fripp ha influido en muchos otros guitarristas, particularmente en el rock progresivo . [18] El cuarto ejercicio principal introduce el punteo cruzado . [19]
Para la mano que toca los trastes, la técnica es similar a la de la mano izquierda de la guitarra clásica española. El pulgar se coloca en el medio de la parte posterior del mástil, no sobre la parte posterior del mástil (para tocar las cuerdas graves). [20]
Fripp recomendó que los estudiantes adoptaran la guitarra de cuerdas de acero Ovation 1867 Legend , que tenía un cuerpo poco profundo . [5] [21] [22] "A Fripp le gustaba la forma en que la Ovation 1867 se ajustaba a su cuerpo, lo que le permitía asumir la posición de punteo con el brazo derecho que había desarrollado usando guitarras eléctricas a lo largo de los años; en guitarras con un cuerpo más profundo, la posición frippiana del brazo es imposible sin contorsiones incómodas", según Tamm. [21] Si bien la Legend de 1867 ya no se fabrica, influyó en el diseño del modelo Pro de Guitar Craft de Guitars, que ha sido respaldado por Fripp. [22] Además de la Ovation 1867 Legend, otras guitarras Ovation de cuerpo poco profundo se usan ampliamente en Guitar Craft y se recomiendan para su uso en grupos de interpretación relacionados, como el Guitar Circle of Europe. El tensor de la Ovation puede compensar la mayor tensión de las cuerdas NST, protegiendo el mástil de la flexión.
Guitar Craft tenía como objetivo el desarrollo personal, no solo a través de tocar la guitarra y apreciar la música, sino también a través de una mejor calidad de vida. A los estudiantes se les ofreció instrucción en prácticas como sentarse relajado , [23] Tai chi y la Técnica Alexander . Estas prácticas son valiosas especialmente para los guitarristas, que practican al menos una hora diaria y, por lo tanto, se benefician de una postura estable y cómoda. Si bien sentarse relajado se ha practicado en el hinduismo y el budismo, la práctica de sentarse relajado de GC se persigue sin referencia a ninguna tradición religiosa. Se anima a los participantes a pensar críticamente y, en particular, a sentirse libres de rechazar cualquier práctica que consideren adecuada. [4]
Los cursos se llevan a cabo regularmente en América Latina, América del Norte y Europa. En 2011, tres mil estudiantes habían completado los cursos. [2] Los estudiantes que han completado un curso de GC y que continúan con las prácticas de GC se denominan "guitarristas astutos" o "crafties". Entre los crafties notables se encuentran Trey Gunn y el California Guitar Trio , que se unió a Fripp para formar el Robert Fripp String Quintet. Los Guitar Circles relacionados con GC y otros conjuntos se presentan en Europa, Estados Unidos, Argentina y México. [ cita requerida ]
El conjunto de interpretación oficial de GC ha sido The League of Crafty Guitarists . [24] [25] Robert Fripp y la League of Crafty Guitarists han lanzado varios álbumes, [26] [27] a través de Discipline Global Mobile . [28] La League of Crafty Guitarists ha sido dirigida por Hernán Nuñez desde 2002; Nuñez, instructor de GC desde hace mucho tiempo, es uno de los desarrolladores del Guitar Craft Pro Model, cuyo diseño ha sido influenciado por el de Ovation Legend. [22] Para los logotipos organizacionales , Guitar Craft y la League of Crafty Guitarists usan un diseño de nudos , que se inspiró en el diseño de nudos rojos que aparece en las portadas posteriores del álbum Discipline de King Crimson; ambos diseños fueron hechos por Steve Ball. [29] [30] [31]
La experiencia de Guitar-Craft y la League of Crafty Guitarists capacitaron a guitarristas que luego formaron nuevas bandas, como el California Guitar Trio [32] y Trey Gunn ; el California Guitar Trio y Gunn realizaron una gira con Fripp como The Robert Fripp String Quintet. [ cita requerida ]
Bill Rieflin , el baterista de REM luego del retiro de Bill Berry , desarrolló "un estilo musical que equilibra maravillosamente la atención plena y la fuerza" a través de su larga asociación con Guitar Craft; Rieflin declaró que "no podría describir en detalle el impacto que esto tuvo en mi vida; puedo decir que fue y sigue siendo significativo. Si dijera 'me cambió la vida', sería cierto, pero no comenzaría a comunicar la profundidad de la experiencia". [33]
Davide Rossi , violinista de Goldfrapp y Coldplay , consideró la tutela de Guitar Craft y Karlheinz Stockhausen como las experiencias más importantes en la formación de su estilo musical [34]
Otros ex alumnos de la Liga de Guitarristas Astutos incluyen a miembros de Los Gauchos Alemanes, como el guitarrista estadounidense Steve Ball; [35] Ball está asociado con el Círculo de Guitarras de Seattle, [36] junto con el ex alumno de LCG Curt Golden. [37] El astuto alemán Markus Reuter pasó a tocar la guitarra Warr en Europa String Choir y centrozoon , diseñando posteriormente su propia guitarra táctil y tocando en Stick Men y The Crimson ProjeKct además de una carrera en solitario. La colección A Plague of Crafty Guitarists presenta a los siguientes ex alumnos de Guitar-Craft, que fueron enumerados en una reseña de Barry Cleveland: Tobin Buttram, Nigel Gavin , David Pittaway, Geary Street Quartet, Bill Hibbits, Janssen and Jensen, Sur Pacifico, Playmovil y Santos Luminosos. [38] [39]
En febrero de 2009, Fripp recomendó que Guitar Craft dejara de existir en su 25.º aniversario en 2010. [40] En marzo de 2010, se celebró un curso del 25.º aniversario que marcaba la finalización de Guitar Craft. En la práctica, Guitar Craft continúa centrándose en Guitar Circles y The Orchestra of Crafty Guitarists . Los cursos titulados "Introducción a Guitar Circle" siguen realizándose en América y Europa. [2] El sitio web de Guitar Craft contiene enlaces a organizaciones y asociaciones relacionadas y sucesoras. [41] Guitar Craft inspiró la fundación del Seattle Guitar Circle y la Seattle Circle Guitar School en 2010. [2] [42]
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