Gudrun Zapf von Hesse (2 de enero de 1918 - 13 de diciembre de 2019) fue una encuadernadora , calígrafa y tipógrafa alemana .
También diseñó varias tipografías . En 1991 ganó el premio Frederic W. Goudy . Para celebrar su centenario en enero de 2018, Monotype lanzó la tipografía que le da título, Hesse Antiqua. [1]
Gudrun von Hesse nació el 2 de enero de 1918 en Schwerin , Mecklemburgo-Schwerin (entonces parte del Imperio Alemán). [2] [3]
Entre 1934 y 1937 trabajó como aprendiz y asistente en el taller de encuadernación de Otto Dorfner en Weimar. [2] [4] Durante este aprendizaje comenzó a practicar la caligrafía; en su discurso de aceptación del premio Frederic W. Goudy, dijo: "Una tarde a la semana teníamos que escribir cartas muy sencillas. No estaba satisfecha con esta forma de instrucción; por lo tanto, aprendí por mi cuenta en casa, a partir de un examen detallado de las obras de Rudolf Koch y Edward Johnston ". [4]
Después de completar su aprendizaje en 1937, Zapf von Hesse permaneció como asistente en el taller de encuadernación de Dorfner hasta 1940. [4] Recibió un diploma de maestría en encuadernación [5] en 1940. [3] [4] Completó estudios adicionales en la Escuela de Artes Gráficas de Berlín en 1941 con Johannes Boehland (pintor y artista gráfico alemán, 1903-1964). [6] [2]
Zapf von Hesse se mudó de su casa en Potsdam a Frankfurt a finales de 1945 [1] o 1946. [4] Potsdam estaba bajo la ocupación soviética después de la Segunda Guerra Mundial y, según Zapf von Hesse, "no era un buen lugar para empezar una nueva vida". [4] Conoció a Hermann Zapf en 1948. [4] Zapf era el director artístico de la fundición tipográfica D. Stempel AG. [4] Fue invitada a visitar las oficinas de Stempel después de que Zapf y el Dr. Lepold (director de Stempel) vieran sus formas de letras en una exposición en Frankfurt. [4] Ella y Zapf se casaron el 1 de agosto de 1951 y, a partir de entonces, los dos lograron mantener su trabajo profesional algo separado. [3] [7] [4]
Zapf von Hesse y Hermann Zapf tuvieron un hijo, Christian (1955-2012). [4] Durante su discurso de aceptación del premio Frederic W. Goudy, comentó que estaba "un poco triste" por no haber tenido tiempo para dedicarse a la encuadernación cuando su hijo era pequeño. [4] Sin embargo, después de algunos años, pudo centrarse en la caligrafía y el diseño tipográfico. [4] Zapf von Hesse murió en diciembre de 2019 a la edad de 101 años. [8]
En 1941, Zapf von Hesse trabajó como encuadernadora en Berlín. [2] De 1944 a 1945, enseñó encuadernación y caligrafía como terapia para soldados con heridas en la cabeza en un hospital de Bad Ischl, Austria. [2] [3] Después de la Segunda Guerra Mundial, en 1946, abrió su propia encuadernación de libros en las instalaciones de la fundición tipográfica Bauer en Frankfurt . [3] [4] El director de la fundición, Georg Hartmann, le dio permiso para operar su encuadernación en las instalaciones. [1]
Mientras trabajaba en Bauer a finales de la década de 1940, Zapf von Hesse aprendió a troquelar y cortó su primer alfabeto de latón completo, Hesse Antiqua, bajo la guía del cortador de punzones jefe de Bauer, Joseph Spahn. [2] [1] [3] El alfabeto se hizo específicamente para el troquelado dorado en encuadernaciones de libros. [4] La cara del título fue digitalizada en 2018 por Ferdinand Ulrich. [1] También fabricó herramientas de decoración con la ayuda de Spahn. [4]
De 1946 a 1954, Zapf von Hesse enseñó caligrafía en la Städelschule de Frankfurt . [4] [3] En una exposición de caligrafía en Frankfurt , Gunther Lepold, director de la fundición tipográfica D. Stempel AG , y Hermann Zapf , director artístico de Stempel, tomaron nota de su trabajo y la invitaron a Stempel para una reunión. [4]
La carrera de Zapf von Hesse como diseñadora tipográfica comenzó después de que Lepold y Zapf le encargaran el diseño de tipos de letra para Stempel. [3] Su primer tipo de letra para Stempel fue Diotima , publicada en 1951. [4] La Ópera de la Ciudad de Nueva York utilizó Diotima para anuncios en el New York Times , y también se utilizó para los títulos de la revista de a bordo de British Airways . [9]
En 1948, Zapf von Hesse abrió un taller de encuadernación con un aprendiz en el edificio de la fundición tipográfica de Stempel . [4] Su taller de encuadernación en Stempel cerró en 1955 cuando nació su hijo Christian Ludwig, [4] pero ella continuó diseñando tipos de letra "cuando el tiempo y los deberes familiares lo permitían". [10]
En la década de 1970, Zapf von Hesse trabajó con su marido Hermann Zapf para preparar mapas de bits a mano para sus diseños de alfabetos Marconi y Edison. [4] A medida que las tecnologías cambiaron en la segunda mitad del siglo XX, continuó diseñando tipos de letra para fotocomposición y producción digital. Estuvo diseñando activamente tipos de letra en la década de 1990 para Berthold , Bitstream y URW Hamburg . [10]
En general, la obra de Zapf von Hesse tiene una "simplicidad elegante" y una "precisión técnica". [11] Su uso de la decoración es "refinado por la moderación... a la vez discreto y sin pretensiones". [12] Para la técnica de encuadernación, utilizó "el método flexible con tablas delgadas y bordes muy pequeños", lo que era contrario al método que le enseñaron durante su aprendizaje. [4] Después de recibir su diploma de maestría en encuadernación, desarrolló un estilo "simple y puro en la decoración, ejecutado cuidadosamente en cada detalle". [4] Su especialidad era la encuadernación flexible. [4] Su estilo de encuadernación se diferenciaba tanto de los estilos de encuadernación tradicionales como de los de vanguardia por ser "fresco y moderno". [9]
En cuanto a los tipos de letra, la base de Zapf von Hesse es la caligrafía. [13] La influencia de la caligrafía es notoria en sus tipos de letra Diotima y Columbine. [11] En su discurso de aceptación del Premio Frederic Goudy de 1991, afirmó: "En mi opinión, la mejor base para crear nuevos alfabetos es un estudio intensivo de la caligrafía". [4] Su arte caligráfico abarca desde "elegantes letras tradicionales hasta letras libres con pluma o pincel, rayando en lo abstracto... [también realiza] letras góticas, itálicas, romanas, mayúsculas, romanas minúsculas y letras experimentales". [12] La colección más completa [9] de ejemplos del trabajo artístico de Gudrun Zapf von Hesse es el libro Gudrun Zapf von Hesse: Bindings, Handwritten Books, Type Faces, Examples of Lettering and Drawing publicado por Mark Batty en 2002.
"Aunque no es tan conocida como la de su prolífico marido, la obra de [Zapf von Hesse] también es hermosa y vital desde el punto de vista tipográfico, y su carrera también ha sido larga y productiva. Y hablando como una mujer que ha trabajado durante años en una industria tipográfica dominada por los hombres, el ejemplo de Gudrun Zapf von Hesse me ha dado mucha inspiración y fe en que vale la pena hacer un buen trabajo". – Linnea Lundquist [14]
En 1991, [15] Zapf von Hesse fue la segunda mujer en recibir el prestigioso premio Frederic W. Goudy , un premio "otorgado a un practicante destacado en el campo de la tipografía", otorgado por el Instituto de Tecnología de Rochester , Rochester, Nueva York. [16] En 2001, fue reconocida con un premio a la trayectoria de los Amigos de la Caligrafía. [17]
La tipografía Diotima italic de Zapf von Hesse ha sido calificada como «una de las mejores tipografías itálicas de la historia» [9] y una «obra maestra perfecta». [5] Zapf von Hesse y su marido Herman prestaron apoyo a la Colección de Artes Gráficas Cary del Instituto Tecnológico de Rochester, que alberga una gran colección de sus materiales. [18] En 2008, se publicó el libro Manuele Zapficum: Typographic Arrangements of the Words by and About the Work of Hermann Zapf & Gudrun Zapf von Hesse en honor a su nonagésimo cumpleaños. [13]
El documental "Alphabet Magic" [19] sobre la vida y obra de Gudrun Zapf von Hesse y Herman Zapf, concebido y producido por su sobrina, la profesora Alexa Albrand y dirigido por Marita Neher, se mostró poco antes de su muerte en Alemania, con la presencia de Zapf von Hesse. [20] El documental también se mostró en las celebraciones del centenario de Zapf, que incluyeron una exposición de su vida y obra [21] y el simposio del centenario de Zapf en The Grolier Club en la ciudad de Nueva York. [22]
Las imágenes de los tipos de letra de Zapf von Hesse están disponibles en la biblioteca de fuentes en línea del Museo Klingspor. La referencia para la categorización de los tipos de letra es la reseña de Jerry Kelly [9] en Letter Arts Review.