El Grupo Memphis , también conocido como Memphis Milano , fue un grupo de diseño y arquitectura italiano fundado por Ettore Sottsass . Estuvo activo entre 1980 y 1987. [1] El grupo diseñó muebles, iluminación, telas, alfombras, cerámica, vidrio y objetos de metal posmodernos .
El trabajo del Grupo Memphis a menudo incorporaba materiales laminados plásticos y terrazo y se caracterizaba por un diseño efímero con decoración colorida y abstracta, así como formas asimétricas, a veces aludiendo arbitrariamente a estilos y diseños exóticos o anteriores. [2]
Memphis nació la tarde del 11 de diciembre de 1980, cuando Sottsass invitó a un grupo de jóvenes diseñadores y arquitectos a debatir sobre el futuro del diseño. [3] Juntos, querían cambiar el concepto en el que se había centrado el diseño, que había sido el modernismo , y se propusieron hacerlo creando y formando un nuevo colectivo de diseño. Después de su reunión inicial, el grupo se fue a intercambiar ideas y conceptos, y tres meses después volvió a reunirse dispuesto a compartir más de cien dibujos que habían producido durante ese tiempo. [4]
La inspiración para llamarse "Memphis" surgió durante su primera reunión, cuando el disco de Bob Dylan " Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again " sonaba repetidamente de fondo. [5] "Memphis" es el nombre de una ciudad en Tennessee , que recibió su nombre de una ciudad capital del antiguo Egipto . El grupo de diseñadores utilizó la ambigüedad detrás del nombre para representar y simbolizar sus ambiguas filosofías de diseño de muebles, objetos y textiles. Sottsass mostró un gran interés en el gusto de la clase media, las tradiciones del Tercer Mundo y Oriente, y la naturaleza virgen. [6]
Sottsass abandonó el grupo en 1985 para centrarse en su firma de diseño y arquitectura, Sottsass Associati. [7] El grupo se disolvió en 1987. [1]
Los coloridos muebles de Memphis han sido descritos como "extraños", "incomprendidos", "odiados" y "una boda forzada entre Bauhaus y Fisher-Price ". [8]
Durante sus años de actividad, el grupo diseñó una serie de muebles no conformistas. Uno de sus diseños más populares y conocidos es el Biombo "Carlton" , un poste totémico que incorpora una variedad de colores brillantes, formas sólidas y huecos. La estructura en sí está construida con laminados de plástico baratos, aunque está diseñada para ser vendida en un mercado de lujo, e incorpora una serie de triángulos equiláteros, tanto reales como implícitos. [9]
El diseño de muebles, arquitectura, artículos para el hogar y ropa de mediados de los años 1980 y principios de los años 1990 estuvo fuertemente influenciado por Memphis Group. Las empresas de surf, skate, esquí y BMX adoptaron rápidamente la estética en sus diseños. Programas de televisión como Miami Vice mostraron muchos ejemplos arquitectónicos. Nickelodeon utilizó el estilo como base para el diseño de su escenografía Double Dare . [10]
El Grupo Memphis sirvió de inspiración para el desfile de moda de la colección de alta costura Otoño/Invierno 2011-2012 de Christian Dior , [11] para la colección Missoni Invierno 2015. [12]
Entre los coleccionistas de estilo Memphis más destacados se encuentran el diseñador de moda Karl Lagerfeld [13] y el músico David Bowie [14] . Después de la muerte de Bowie en 2016, parte de su colección , incluidas las piezas que poseía del Memphis Group, se subastó en una subasta de Sotheby's [15] .
Un estilo de ilustración "plano, geométrico, figurativo" "generalmente compuesto de colores sólidos", popular a fines de la década de 2010, particularmente entre las empresas emergentes, fue bautizado como " Memphis corporativo " por la revista Wired por su parecido con el estilo Memphis. [16]
Como fundador del grupo, Ettore Sottsass se convirtió en el líder del Grupo Memphis y ahora es uno de los diseñadores italianos de posguerra más conocidos. [17]
Martine Bedin , diseñadora francesa, también fue miembro de Memphis. Se unió al grupo cuando tenía veintitantos años y fue considerada la encargada de supervisar toda la iluminación que se producía en Memphis. Su padre había sido ingeniero y ella también estaba continuamente "jugando con cosas prohibidas", todo lo cual contribuyó a su puesto designado. Durante su tiempo en Memphis, Bedin diseñó y pensó en numerosas ideas. Su diseño de la lámpara Super colocada sobre ruedas, diseñada por primera vez en 1978, supuestamente representaba, junto con un grupo de otros objetos, artículos "similares a amigos". La lámpara de Bedin se produjo más tarde en un taller artesanal, donde se fabricaban todos los productos de Memphis, y su primer prototipo ahora se exhibe en el Victoria & Albert Museum , en Londres, Inglaterra. [17]
Peter Shire , escultor, diseñador y alfarero originario de California, fue otra de las figuras que formó el Memphis Group. Fue descubierto por primera vez gracias a Wet: The Magazine of Gourmet Bathing, una publicación de estilo de vida en la costa oeste en la que el socio de Sottsass colaboraba ocasionalmente. En un artículo que presentaba las teteras de Shire en 1977, citó: "No soy un gran bebedor de té [...] En realidad, mi primer impulso es poner Coca-Cola en las teteras. Soy un gran bebedor de Coca-Cola y me encantaría ver Coca-Cola saliendo de las teteras y formando espuma en el suelo". Su enfoque y actitud únicos más tarde le aseguraron un lugar como miembro de Memphis. [17]
Tras la disolución de Memphis en 1987, los miembros tomaron caminos separados. Algunos, incluida Nathalie Du Pasquier , una exmiembro del grupo nacida en Francia, han colaborado con marcas y empresas en los últimos años. En 2013, ella y la empresa danesa HAY colaboraron, donde diseñó y creó bolsos con estampados al estilo de Memphis. Más tarde también colaboró con American Apparel , una empresa de moda fundada en Canadá que se mudó a California, donde diseñó una de sus colecciones. [4]
Los diseños del Grupo Memphis han servido de inspiración para muchas otras empresas de moda, como Dior y Missoni , que se inspiraron para diseñar colecciones de moda basadas en el trabajo original de Memphis. [4]
Memphis incluyó contribuciones de muchos arquitectos y diseñadores internacionales. [18]
Entre los miembros destacados se incluyen:
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