El Grupo Oeldorf fue un colectivo de músicos activo en Alemania en la década de 1970. Con sede en el pueblo de Oeldorf, cerca de Colonia , sus actuaciones enfatizaban la música electrónica en vivo .
El Grupo Oeldorf fue fundado en 1972 o 1973 y permaneció activo hasta aproximadamente 1978 o 1979. La música electrónica en vivo fue un énfasis particular, aunque también interpretaron todo tipo de música nueva y de vanguardia , así como repertorio tradicional. [1] [2] ) De hecho, el contraste de música antigua y nueva fue una característica esencial de los conciertos del Grupo Oeldorf. [3]
El grupo tomó su nombre del pueblo de Oeldorf (una parte del municipio de Kürten , a 40 kilómetros al este de Colonia y a siete kilómetros del pueblo central de Kürten), donde vivían y trabajaban en una casa de campo alquilada. [4] Tenían su propio estudio para música electrónica y producciones de estudio, y en el granero adyacente a la casa podían presentar conciertos para audiencias de hasta unas 300 personas, aunque también actuaban en varios otros lugares. También publicaban su propia música. Los miembros principales eran Peter Eötvös (en ese momento más conocido como compositor) que tocaba electrónica y teclados, su esposa, la pianista Pi-hsien Chen , el violinista/violista y compositor Joachim Krist, el especialista en electrónica y compositor Mesías Maiguashca , que también tocaba teclados, y la esposa de Maiguashca, la violonchelista Gaby Schumacher. Estuvieron estrechamente asociados con el Feedback Studio con sede en Colonia, formado por David C. Johnson , Johannes Fritsch y Rolf Gehlhaar . [2] [5]
Gracias a su contacto de larga data con la Westdeutscher Rundfunk (WDR), el Grupo Oeldorf pudo recibir encargos de composiciones, invitaciones para actuar en la serie de conciertos Musik der Zeit , así como la grabación de muchos de sus conciertos de verano para las emisiones nocturnas de la WDR3. [6] Un ejemplo fue Oeldorf 8 de Mesías Maiguashca, un retrato retrospectivo de dos años del Grupo Oeldorf encargado por la WDR. Consiste en una serie de ocho piezas cortas para cuatro instrumentistas (clarinete, violín, violonchelo, órgano eléctrico/sintetizador) y cinta, que pueden tocarse simultáneamente o de forma continua sin interrupción. La partitura está dedicada a los tres colegas de Maiguashca en Oeldorf que, junto con el compositor, estrenaron la composición en el Darmstädter Ferienkurse en 1974. [7] [8]
Los conciertos de verano de Oeldorf comenzaron como simples veladas privadas de música country para un pequeño círculo de compositores, pero rápidamente se convirtieron en un referente en la escena musical de Colonia. La temporada de verano de 1973 consistió en tres conciertos, el último de los cuales tuvo lugar el 23 de junio y consistió enteramente en estrenos de nuevas composiciones: Progranca—ein Oeldœuvre de David C. Johnson , Déja-vue de Ulrich Stranz , Drei Lieder aus dem unvollendeten und unvollendbaren Zyklus 'la merde de siècle' de Silvio Fortić y The Blending Season de Emmanuel Nunes . [9]
En 1978, el grupo se unió al británico Hydra Ensemble para inaugurar la sala recién construida del Instituto Goethe de Londres en una semana de conciertos y seminarios organizados por Rolf Gehlhaar. [10]
La electrónica en vivo fue un aspecto importante de las actuaciones de Oeldorf, como lo ilustra la obra 73-Oeldorf-75 del compositor portugués Emmanuel Nunes , para dos órganos eléctricos y electrónica, que fue escrita para el grupo. [8]
Según Maiguashca,
El grupo de Stockhausen se diferenciaba tanto del nuestro como del de Feedback porque era totalmente profesional. Su grupo tenía su base en la Westdeutsche Rundfunk y tenía la ventaja de contar con equipos y configuraciones profesionales de "última generación".[ [a] ] No se escatimaban gastos. Un concierto de Stockhausen implicaba a veces camiones llenos de equipos WDR y un par de técnicos. Nosotros éramos mucho más modestos. Nuestro equipo era semiprofesional: llevábamos nuestros propios altavoces y hacíamos todas las configuraciones nosotros mismos. [11]
Además de los miembros principales, también aparecieron con frecuencia artistas invitados. En la serie de verano de 1973, la bailarina australiana Philippa Cullen (que había venido a Alemania para trabajar con Karlheinz Stockhausen, que vivía cerca) actuó con un theremin conectado a un sintetizador, y el violinista esloveno Miha Pogačnik tocó las partitas de Bach para violín solo . [5] [12] Los clarinetistas Walter Seyfarth, David Smeyers , Suzanne Stephens y Beate Zelinsky aparecieron en varias ocasiones, y Stockhausen actuó en su propia composición Herbstmusik , que fue escrita para el grupo en 1974. [5] [8] En 1976, el violinista húngaro János Négyesy interpretó las sonatas para violín de Charles Ives . [13]
Notas
Fuentes
