Glenda Dickerson (9 de febrero de 1945 - 12 de enero de 2012) [2] fue una directora, folclorista, adaptadora, escritora, coreógrafa, actriz, organizadora de teatro negro y educadora estadounidense. Fue la segunda mujer afroamericana en dirigir en Broadway , con su producción musical de 1980 de Reggae: una revelación musical . [3] [4] Es conocida en todo el teatro americano como promotora de una dirección "mujerista" en el teatro y su trabajo se centró en el folclore, los mitos, las leyendas negras y la reinterpretación de obras clásicas. [5] Trabajó en lugares como el Biltmore Theatre [6] (Broadway), Circle in the Square (Nueva York), The Lorraine Hansberry Theatre (San Francisco), Ford's Theatre y el Kennedy Center (Washington, DC). En 1971, Dickerson recibió una nominación al Emmy y en 1972 un premio Peabody . [7]
Concibió y/o adaptó numerosos vehículos para el escenario de diversas fuentes dramáticas y no dramáticas, incluida la "obra milagrosa" Jesucristo, Lawd Today ; La canción de Owen ; La canción inacabada ; Rashomón ; Tortura de Madres ; Salta al sol ; Re/Membering Aunt Jemima: Un espectáculo menstrual y cada paso que doy . Ella concibió y dirigió Eel Catching in Setauket: A Living Portrait of a Community , un proyecto de performance creativa y de historia oral que documentó las vidas de la comunidad afroamericana de Christian Avenue en Setauket, Long Island . Actuó en sus espectáculos unipersonales, Saffron Persephone Brown , The Flower-storm of a Brown Woman; Difundiendo mentiras y en Las troyanas: una historia de devastación para dos voces.
Escribió Teatro afroamericano: un compañero cultural y completó un DVD de dos discos, ¿Qué se está cocinando en la cocina? Un retrato planetario 11/09/01 - 11/09/04 , que documentó su serie "Oraciones en la cocina". En la Universidad de Michigan , fue directora del Teatro Menor Afroamericano y directora del Centro de Estudios de Performance Mundial. [8] [9] Antes de Michigan, fue jefa del Departamento de Drama y Danza en Spelman College y enseñó en la Universidad de Rutgers , en los campus de New Brunswick y Newark. Dickerson también fue profesor asistente de dirección en el Departamento de Teatro de la Universidad de Howard y presidente del Departamento de Teatro de la Escuela de Artes Duke Ellington (anteriormente, Escuela de Artes de Western). Fue dramaturga con Breena Clarke de Re/Membering Aunt Jemima: A Menstrual Show , que se publica en Coloured Contradictions, An Anthology of Contemporary African-American Plays editado por Harry J. Elam y Robert Alexander [10] y en Contemporary Plays de Mujeres de color, una antología , editado por Kathy Perkins y Roberta Uno. [11]
Dickerson tuvo la distinción, junto con Vinnette Carroll , de ser una de las pocas mujeres afroamericanas que dirigió en Broadway y dirigió a actores como Debbie Allen , Lynn Whitfield , Charles Brown, Philip Michael Thomas , Robert Townsend , Clifton Powell , y muchos otros.
La Sra. Glenda Dickerson recibió el Premio Shirley Verrett inaugural en noviembre de 2011, [12] que se estableció para honrar el legado de la fallecida cantante de ópera internacionalmente aclamada Shirley Verrett , quien también fue profesora universitaria distinguida de voz James Earl Jones en la Universidad de Escuela de Música, Teatro y Danza de Michigan . El premio celebra la dedicación de Dickerson a promover el éxito de las estudiantes y profesores de mujeres de color en las artes creativas y por su compromiso con la diversidad como parte de la misión de la Universidad.
Dickerson murió en Ypsilanti, Michigan , a la edad de 66 años, el 12 de enero de 2012. Le sobrevivieron su hija, Anitra Y. Dickerson Duncan, y su familia extendida. [13] [14]