Get Some Go Again (estilizado como Get Some -> Go Again ) es el sexto álbum de estudio de Rollins Band , lanzado en 2000. [4] También es el primer álbum del cantante Henry Rollins después de disolver su formación de larga data con el guitarrista Chris Haskett y otros. En este álbum, y su seguimiento Nice , Rollins fue respaldado por la banda Mother Superior .
Después de completar la gira de su debut en DreamWorks en 1997, Come in and Burn , Rollins Band hizo una pausa y Henry Rollins comenzó a trabajar junto con Mother Superior. A principios de 1998, le pidieron que produjera canciones para su próximo tercer álbum de estudio Deep , que terminaría siendo grabado en solo tres días. [5] Rollins había visto previamente algunos de sus shows en Los Ángeles y era fanático de la primera cinta demo que habían publicado. [5] Después de la colaboración en Deep , Rollins le pidió a Mother Superior que le devolviera el favor y escribiera canciones con él. [6] Reservaron tiempo de ensayo en el mismo estudio donde Rollins había practicado por primera vez con Black Flag . Rollins y Mother Superior escribieron tres canciones esa noche, y Rollins dijo que eran "exactamente el tipo de música que siempre había querido hacer". [6] Inicialmente, Rollins había estado planeando hacer un disco en solitario, que incluiría colaboraciones tanto con Mother Superior como con Flea de los Red Hot Chili Peppers . Sin embargo, este proyecto en solitario nunca despegó y Rollins decidió centrarse únicamente en trabajar con Mother Superior. [5]
Más tarde, en 1998, Rollins y los miembros de Mother Superior tocaron juntos en varios shows en los Estados Unidos. El nombre "Rollins Band" se mantuvo por insistencia de la gerencia, en lugar del propio Rollins. El último concierto que Rollins había tocado con la antigua formación fue el 17 de octubre de 1997 en Osaka , Japón , y el guitarrista Chris Haskett solo se enteró de que ya no estaba en la banda a través de Internet en 1998, donde había leído que Rollins Band estaba tocando en vivo nuevamente. [7] Haskett había creído que la banda se volvería a reunir después de su pausa, y que el trabajo de Rollins con Mother Superior simplemente iba a ser un proyecto paralelo. [7] Con respecto a la antigua formación, Rollins le dijo a CMJ New Music Monthly en 2000 que "fue realmente difícil hacer Come in and Burn . Ese fue el último disco que hice con la antigua banda [y] escribir no fue fácil: yo y los chicos estábamos divergiendo en caminos musicales". Añadió: "En directo, algunas de las canciones de medio tiempo [de Come in and Burn ] me resultaron difíciles. Cuando llegamos al final de la gira de 1997 pensé que nos habíamos dado cuenta de lo que queríamos, que habíamos terminado. No estaba consiguiendo el entusiasmo que necesitaba. No quería despedir a nadie, pero no creía que hubiera nada más que hacer en esa ecuación". [8] El guitarrista de Mother Superior, Jim Wilson, afirmó más tarde que Rollins le había dicho que no le gustaba el tiempo que su antigua banda había pasado escribiendo y grabando Come in and Burn , y que prefería la forma más rápida en la que Mother Superior podía hacer música juntos. [5]
En 1999, comenzaron las grabaciones del siguiente álbum de Rollins Band. En julio de 1999, Rollins Band realizó una pequeña gira de ocho conciertos por los Estados Unidos, donde presentaron algunas de las nuevas canciones. [9]
Para el álbum, Rollins contrató a la banda para grabar en los Cherokee Studios en Hollywood. Salía solo todas las noches a las 6 p. m. Rollins les dijo a los otros miembros que podían grabar material para Mother Superior después de que él se fuera del estudio, lo que a veces hacían. [5] Jim Wilson recordó que, "Creo que el estudio se estaba volviendo un poco loco, porque estábamos haciendo demasiadas cosas, estábamos trabajando muy rápido". [5] La idea del sencillo "Illumination" se originó a través de Rollins, quien se acercó a los miembros de la banda con lo que se convertiría en el riff de guitarra principal de la canción. Así fue como se originaron también varias otras canciones del álbum, como "On the Day". Para otras, Wilson acudía a Rollins con ideas de riffs que eventualmente evolucionarían en canciones completamente desarrolladas. [5] Las sesiones de grabación de Get Some Go Again incluyeron varias tomas descartadas que luego se lanzarían en varios sencillos y lanzamientos recopilatorios. Las 13 canciones que llegaron al corte final del álbum fueron elegidas por Rollins. [5] La portada en blanco y negro de una mujer caminando junto a un grupo de hombres fue tomada originalmente en 1959.
Según Rollins, DreamWorks "odiaba" Get Some Go Again debido a su sonido diferente en comparación con lanzamientos anteriores, pero nunca se lo dijo a sus compañeros de banda, ya que estaban a punto de salir de gira y no quería desmoralizarlos. [5]
Henry Rollins dijo en 2000 que el álbum "suena como Thin Lizzy y Black Sabbath y John Lee Hooker o Lightnin' Hopkins ", y afirmó que "estoy muy contento con Get Some, Go Again . Me gustan los sonidos, la interpretación, las tomas, el alma y la pasión, y siento que le he dado todo lo que tengo. Estoy muy orgulloso del disco". [6] [10] En una entrevista de mayo de 2000 con el Tampa Bay Times , también observó que "ya no me siento como una persona joven. Escucho las letras del tipo de Limp Bizkit y recuerdo esa angustia. Pero ya no la tengo. Esa es la angustia de un joven". [11]
Entre enero y mayo de 2000, Rollins Band realizó una gira por Estados Unidos/Canadá, Europa y Australia. [12] Para varios de los shows estadounidenses, fueron teloneros de la banda de nu metal Apartment 26. [ 13] Después de hacer dos shows con Apartment 26 en The Whiskey en Hollywood, la banda se embarcó en otra gira europea, que duró hasta el verano de 2000. El espectáculo de la banda en el Festival danés de Roskilde el 1 de julio de 2000 fue lanzado más tarde en un álbum en vivo titulado A Clockwork Orange Stage , que fue publicado en el sello propio de Rollins, 2.13.61 . [14] Su actuación ocurrió la noche después de que nueve fanáticos murieran por un incidente de pisoteo durante la actuación de Pearl Jam . Los cabezas de cartel Oasis y Pet Shop Boys cancelaron sus apariciones programadas en el festival después del incidente, por respeto a las familias de las víctimas. Rollins recordó en 2001 que "la gente de Pet Shop y la gente de Oasis vinieron con su cursi y moralista discurso de 'Bueno, ¿qué van a hacer?'. Y les dijimos: 'Bueno, vamos a rockear'. Ellos dijeron: 'Oh, Dios mío. ¿Cómo pueden?'. Yo les dije: 'Hombre, regresa a tu autobús antes de que mi gran pie americano te meta en el trasero'". [15]
En esa época, Fox le había ofrecido a Rollins un papel recurrente en su programa de ciencia ficción The X-Files , pero Rollins no pudo aceptarlo, ya que iba a coincidir con la gira europea de verano. Como resultado del conflicto, Fox le ofreció un papel como presentador de una próxima serie antológica de terror llamada Night Visions , que aceptó. [16] [17]
El álbum ha sido lanzado con pistas adicionales y/o varias variaciones leves en diferentes territorios, y también fue lanzado como un CD mejorado con pistas multimedia, incluyendo videos en formato QuickTime . Debido a un error de fabricación, las copias prensadas y lanzadas para la venta en los Estados Unidos omitieron la canción "Illuminator", un remix de la primera canción del álbum, "Illumination". En 2000, la editorial del álbum, DreamWorks Records , emitió un comunicado a los fans diciendo que aquellos que compraron los discos defectuosos podían escribir a la compañía y recibir un CD promocional especial con la pista faltante, así como una copia del CD mejorado adicional.
Al igual que con su anterior lanzamiento de DreamWorks Come In and Burn , tuvo unas ventas decepcionantes, y la banda dejó el sello una vez que expiró su contrato, lanzando su siguiente álbum Nice en Sanctuary Records en 2001. [15] Cuando Rollins dejó DreamWorks, tomó posesión de las cintas maestras y reeditó las dos pistas de este álbum, incluida la remezcla faltante de "Illuminator", junto con las pistas descartadas en el álbum complementario Yellow Blues , para el CD doble Get Some Go Again Sessions . Fue lanzado en el sello propio de Rollins , 2.13.61 , en lugar de Sanctuary.
Tras su lanzamiento, los críticos destacaron su sonido más básico en comparación con álbumes anteriores. En 2000, CMJ New Music Report comparó el álbum con Motörhead y afirmó que reemplaza el "metal jazzístico y artístico del Rollins Band anterior con un rawk puro, implacable y de 200 grados". [21] La publicación también dijo que el sencillo "Love's So Heavy" era "[como] ' Still in Love with You ' de Thin Lizzy atravesado por un thrash y groove de los Red Hot Chili Peppers", [8] mientras que The Pitch describió la canción como " con tintes de Jane's Addiction ". [13] Chris True de AllMusic calificó el álbum como una "mezcla contagiosa de rock ácido , metal y punk", afirmando que "con Come In and Burn de 1997 , todos (incluido el propio Henry Rollins) sabían que la formación de Rollins Band de Sim Cain , Melvin Gibbs y Chris Haskett había llegado a un punto muerto. Mientras la banda entraba en un nuevo territorio, presentando trabajo acústico y de jazz, Rollins estaba pisando fuerte por el mismo camino que había tomado desde sus días en la escena hardcore de Washington, DC". [1] Agrega además que el nuevo sonido despojado "parece haber revitalizado al propio Rollins, que suena como si realmente se estuviera divirtiendo en este disco". [1] En 2022, Louder Sound lo colocó en sexto lugar en su clasificación de los siete álbumes de estudio de Rollins Band, comentando de manera similar que, "después de la profunda introspección de Come In and Burn , Get Some es el sonido de un Henry Rollins rejuvenecido divirtiéndose". [22] Paul Schwarz del sitio web de metal extremo Chronicles of Chaos le dio un 9 sobre 10 en mayo de 2000, escribiendo que Rollins "se ha distanciado del sabor áspero y amargo de Come in and Burn de 1997 ", y agregó que "el resultado es menos sutil pero en última instancia más sólido". Schwarz también señaló que el álbum muestra la "inquebrantable pasión de Rollins por bandas clásicas como Black Sabbath o Thin Lizzy". [18] La reseña de Lawrence Journal-World de marzo de 2000 declaró que "el hombre musculoso ha regresado a sus raíces (tanto a sus volátiles días de Black Flag como a sus favoritos adolescentes) para crear lo que seguramente es el álbum más accesible de Rollins Band". Las reseñas agregan que, "por supuesto, este no es el mismo Rollins Band, [él] contó con la ayuda del grupo de Los Ángeles Mother Superior, a quien no podría importarle menos la rabia sarcástica de ' Liar ',pero seguro que sabe cómo tocar un riff de Sabbath". [23]
En 2021, Alternative Press lo incluyó en su lista de los "Mejores álbumes de punk de 2000", reflejando que "[en la década de 1990] Rollins Band se convirtió en una potencia del metal alternativo, dominando MTV con ' Low Self Opinion ' y 'Liar'. Su sexto álbum encontró a toda la banda reemplazada por los hard rockeros de Los Ángeles Mother Superior. Get Some Go Again fue quizás más sencillo que LP como Weight , posiblemente un poco menos funky y jazzy, como escuchar a Rollins cantar sobre tomas descartadas de Jimi Hendrix y Black Sabbath. No necesariamente algo malo". [24] En 2020, también se incluyó en una lista de Kerrang! titulada "20 álbumes clásicos que tienen 20 años en 2020". [25]
Todas las canciones fueron escritas por Rollins Band (Henry Rollins, Jim Wilson, Marcus Blake y Jason Mackenroth) excepto cuando se indique lo contrario.
con:
{{cite web}}: |last=tiene nombre genérico ( ayuda ){{cite web}}: |last=tiene nombre genérico ( ayuda ){{cite web}}: |last=tiene nombre genérico ( ayuda )