George Barber es un videoartista británico .
Barber nació y creció en la Guyana Británica , lo que considera su educación más importante. [1]
Recibió su licenciatura en Escultura 'A' (departamento conceptual) de la Escuela de Arte St Martins en 1980 y su maestría en el Departamento Experimental de The Slade , en 1984. [1]
Barber ganó reconocimiento por primera vez a través de sus piezas de video de baja tecnología compuestas de metraje encontrado que deconstruía en un esfuerzo por mostrarlas como contradictorias con sus propósitos previstos, [2] muchas de las cuales se convierten en una "hábil reelaboración de la narrativa cinematográfica y el cliché". [3] Barber saltó a la fama con estas obras, estableciendo el movimiento Scratch-video en la década de 1980. [4] Muchas de las obras Scratch de Barber, incluidas Absence of Satan , 1985 y Yes Frank No Smoke , 1986, son fundamentales para la historia del videoarte británico. [5] [6]
En la década de 1990, Barber se alejó de Scratch en su práctica y creó obras de video de baja tecnología que se volvieron "influyentes en la definición de la entonces emergente estética 'slacker'". [7] Las obras de Barber se volvieron más variadas en las últimas etapas de su carrera a medida que cambiaba hacia un estilo más narrativo en sus obras monólogas como Refusing Potatoes , 2003 o I Was Once Involved In A Shit Show , 2003. [ cita requerida ] Con un enfoque en la narrativa en su obra, Barber se ve "a sí mismo, como Godard y Chris Marker, como un videoensayista". [8]
Al abordar temas y debates actuales en su obra, The Freestone Drone , 2013 y Fences Make Senses , 2015, 'Barber's way around art's potential political inefficacy' [9] [10] , redefine los términos en cuanto a que para el artista, el arte es una reacción y un reflejo del mundo y el esfuerzo por ver esta realidad sin velos es un logro en sí mismo, ya que permite espacio para repensar con menos sesgo y contemplar una alternativa neutral. [9]
Barber ha formado parte de numerosos programas de la Tate Modern y ha tenido retrospectivas en el ICA, el New York Film & Video Festival y recientemente en el Festival de La Rochelle, Francia. En 2014, Barber participó en la exposición 'The Invisible Force Behind' en el Imai – inter media art institute [11] dentro de la Quadriennale Düsseldorf. [12] En 2015, el artista tuvo tres exposiciones individuales en el Chapter Arts Centre en Cardiff, Young Projects en Los Ángeles y Waterside Contemporary en Londres.
En 2019, el British Film Institute incorporó su obra al Archivo Nacional. En 2020, The LUX estrenó su primer largometraje, The Mindset Suite . En 2021, fue nominado al premio Derek Jarman . También volvió a sus raíces tempranas haciendo nuevas obras puramente visuales que combinan CGI analógico y digital. Video Marilyns Andy Never Thought of es el primer resultado de esta nueva dirección. Se ha publicado como un trabajo de vídeo corto y también se ha subastado como cuatro NFTS independientes por daata. En 2022, su último proyecto en producción es Mind Wandering in a Van. [ cita requerida ]
Barber también es profesor de investigación de posgrado en la Universidad de Artes Creativas . [13]
Sus obras se han exhibido en festivales internacionales, concursos, galerías y se han transmitido por televisión en todo el mundo. [14]