Galneryus ( en japonés :ガルネリウス, Hepburn : Garuneriusu , estilizado como GALNERYUS ) es una banda japonesa de power metal , formada en Osaka en 2001 por el guitarrista Syu y el vocalista Yama-B. [7] [8] Originalmente los únicos miembros oficiales, los dos utilizaron varios músicos de apoyo hasta que el bajista Tsui, el tecladista Yuhki y el baterista Jun-ichi se unieron oficialmente para el lanzamiento de su álbum debut en 2003. Yama-B dejó el grupo en 2008 citando diferencias musicales, y Yu-To, quien reemplazó a Tsui en 2006, se fue al año siguiente. Galneryus reclutó a Sho en la voz y a Taka en el bajo, y lanzó el álbum Resurrection en 2010. Jun-ichi se fue en 2016, y al año siguiente la banda lanzó su álbum de estudio de mayor éxito, Ultimate Sacrifice , que alcanzó el puesto número 13. En 2017, Loudwire nombró a Galneryus una de las 10 mejores bandas de metal japonesas. [9]
Galneryus fue formado en 2001 por el guitarrista y líder de banda Syu (Valkyr, Animetal , Aushvitz) y el vocalista Masahiro "Yama-B" Yamaguchi (AxBites, Rekion, River End y Gunbridge). [8] [10] Mientras estaba en una sala de conciertos en Kujō, Osaka , Syu escuchó a su compatriota Yama-B en la radio y supo que quería trabajar con él. [10] El nombre "Galneryus" se deriva de los violines Guarnerius , que son conocidos por su rico tono en los rangos bajos y medios. Syu dijo que sentían que era un nombre apropiado porque el metal "se trata de los graves ". [11] Ambos veteranos de la escena del metal, Syu y Yama-B formaron la banda con la intención de "expresar sus gustos/ideas musicales" y así comenzaron a buscar miembros adicionales para completar la formación. Reclutaron a A en los teclados (que había tocado previamente con Syu en Valkyr), Shōgo Himuro en el bajo y Toshihiro "Tossan" Yui (anteriormente de Cemetery, Honey Quest) en la batería. En octubre de 2001, la banda lanzó un demo de dos pistas titulado "United Flag". Fue autoproducido y lanzado de forma independiente, pero comenzó a ganar la atención tanto de los fanáticos como de los sellos discográficos independientes.
Después de tocar con otras bandas de metal como Fairy Mirror, Mephistopheles, Galactica Phantom, Mastermind y Concerto Moon , Galneryus volvió al estudio para grabar un EP . Rebel Flag fue lanzado a través del sello independiente Iron Shock en agosto de 2002. [12] El EP volvió a utilizar músicos de apoyo para llenar los huecos de la banda, con Shōgo Himuro de nuevo en el bajo, Toshihiro Yui de nuevo en la batería y Yoshinori Kataoka en los teclados.
Después de este EP, la banda comenzó a recibir varios contratos discográficos y comenzó a realizar más giras. En 2003, fueron invitados a tocar en el Melodic Metal Festival en Japón, donde participó la banda sueca de power metal Dragonland , [13] así como en Dungeon de Australia . Como resultado, Dragonland invitó a Galneryus a tocar con ellos la próxima vez que hicieran una gira por Japón. [ cita requerida ]
Galneryus también fue invitado a actuar en dos álbumes recopilatorios de covers de metal con otras bandas como Masaki Project, Saber Tiger y Mephistopheles. Galneryus interpretó la canción "Black Diamond" (originalmente de la banda finlandesa de power metal Stratovarius ) en el álbum recopilatorio Stand Proud! III e interpretó la canción "Soldier of Fortune" (de la banda japonesa de heavy metal Loudness ) en el álbum recopilatorio Japanese Heavy Metal Tribute Tamashii II . Para estas canciones, la banda utilizó a los músicos de apoyo Toshihiro Yui en la batería, Yusuke en el bajo y Yuhki en los teclados. Ambos álbumes recopilatorios fueron lanzados simultáneamente en diciembre de 2002 el mismo día a través de Iron Shock y distribuidos a través del sello discográfico VAP .
VAP contrató a Galneryus y la banda se puso a trabajar en la escritura y grabación de su álbum debut de larga duración The Flag of Punishment , que incluía las 5 canciones del EP reescritas y regrabadas y también una portada del famoso artista de Final Fantasy Yoshitaka Amano . [10] En este momento, Galneryus dejó de utilizar miembros temporales y reclutó permanentemente a Ryosuke "Tsui" Matsui (anteriormente de AxBites) en el bajo, Yuhki (anteriormente de Ark Storm y Marge Litch) en los teclados y Jun-ichi Satoh (anteriormente de Concerto Moon ) en la batería. El álbum finalmente se lanzó en octubre de 2003. [12] En marzo de 2005, Galneryus lanzó su segundo álbum Advance to the Fall , y luego lanzó su tercer álbum de larga duración Beyond the End of Despair... en julio de 2006.
Después de la gira Live for Rebirth, Tsui dejó Galneryus y Yu-To (más tarde conocida como Leda of Deluhi ) [14] fue reclutada para reemplazarla en el bajo. Poco después, la banda lanzó su cuarto álbum One for All - All for One el 22 de agosto de 2007. El 27 de octubre, lanzaron su primer álbum de covers Voices from the Past . Galneryus luego debutó en iTunes Store , haciendo que su material estuviera disponible en todo el mundo.
En febrero de 2008, ambos lados de su sencillo de doble cara A "Alsatia/Cause Disarray" se usaron como temas de apertura y cierre de la serie de anime de seis episodios Rin ~Daughters of Mnemosyne~ . [15]
El 10 de octubre de 2008, se anunció que el vocalista Yama-B dejaría la banda al final de la gira Back to the Flag. [16] [17] La decisión se tomó durante la grabación/lanzamiento de su quinto álbum completo, Reincarnation . Según la nota de Yama-B dejada a los fans en el sitio oficial de Galneryus, se fue debido al crecimiento y cambio de la banda. [17] En la nota, Yama-B declaró que debido a las diferencias de opinión sobre el estilo de música de la banda, se iba. Él y el resto de Galneryus están de acuerdo con esto y se desearon lo mejor mientras tomaban caminos separados. Yama-B más tarde explicó en 2013, recordando que si bien él y Syu tenían diferentes gustos musicales desde el principio, con cada lanzamiento la banda persiguió lentamente un nuevo sonido "en lugar de hacer la música que amábamos". [18] Mientras que a Yama-B "le gusta ceñirse a un cierto conjunto de reglas y conceptos", Syu en particular abandonaría espontáneamente un estilo para incorporar nuevas inspiraciones. [18] El 23 de octubre de 2008, Galneryus lanzó su segundo álbum de versiones Voices from the Past II , y el 25 de marzo de 2009, lanzaron dos álbumes "best of".
El conocido vocalista Masatoshi "Sho" Ono intervino como vocalista invitado para una actuación el 30 de mayo de 2009 en el décimo aniversario de Pure Rock Japan Live. [19] [20] En septiembre de 2009, el bajista Yu-To dejó el grupo y Sho y Taka se unieron oficialmente. [21] Esta formación tuvo su primera actuación en el Loud Park Festival 2009. [ 21] La canción de Galneryus "A Far-Off Distance" fue utilizada como tema final del anime Rainbow: Nisha Rokubō no Shichinin de 2010. [22] El 21 de abril, lanzaron el EP digital Beginning of the Resurrection , que contiene una versión del exitoso sencillo de Sho de 1992 "You're the Only...". [23] [24] Lanzaron su sexto álbum de larga duración, Resurrection , [23] el 23 de junio y su tercer álbum de versiones, Voices from the Past III , el 20 de agosto.
En 2011, su canción "Destiny" fue utilizada en los videojuegos musicales GuitarFreaks XG2: Groove on Live y DrumMania XG2: Groove on Live . Además, su canción "New Legend" fue utilizada en GuitarFreaks XG3 y DrumMania XG3 . La banda lanzó el sencillo limitado "Future Never Dies" el 7 de septiembre de 2011 y el álbum Phoenix Rising el 5 de octubre.
El 25 de enero de 2012, lanzaron el miniálbum Kizuna . La canción principal se usó en un juego de pachinko Fist of the Blue Sky , [25] y su portada presenta al personaje principal de la serie. El siguiente sencillo de Galneryus, "Hunting for Your Dream", se usó como segundo tema de cierre para la nueva adaptación al anime de Hunter × Hunter . [26] La canción en solitario de Ono, "Departure!" (que fue versionada en inglés por Galneryus en Kizuna [25] ) fue anteriormente el primer tema de apertura de la serie, mientras que una versión diferente titulada "Departure! -Second Version-" fue su segundo. [26]
Su octavo álbum de estudio Angel of Salvation fue lanzado el 10 de octubre de 2012 y alcanzó el puesto número 17 en la lista Oricon . La canción principal, que interpola " Violin Concerto in D major, Op. 35 " de Pyotr Ilyich Tchaikovsky , [27] tiene una duración de 14:42 minutos, el doble de la versión que aparece en su video musical, y cuenta con Akane Liv (de Liv Moon) realizando coros. Yuhki, junto con la banda, colaboró con el aclamado compositor de videojuegos Daisuke Ishiwatari para crear la banda sonora del juego de lucha japonés BlazBlue: Chrono Phantasma , que se lanzó en arcades en noviembre de 2012, realizando arreglos para la mayoría de los temas originales de la serie.
El 22 de mayo de 2013, Galneryus lanzó su primer álbum de covers propios, The Ironhearted Flag Vol. 1: Regeneration Side . [28] Se convirtió en su lanzamiento de mayor éxito hasta la fecha, alcanzando el puesto número 15, y es parte de la celebración de su décimo aniversario, que también incluyó una gira del 7 al 30 de junio. [28] El 26 de mayo, actuaron en el Pure Rock Japan Live 2013 en el Club Citta, junto a Nogod , Saber Tiger y Onmyo-Za . [29]
Galneryus se embarcó en su primera gira europea en julio de 2014. Comenzando en Alemania , la gira de cuatro fechas también los llevó a Francia antes de terminar en España . [30] Lanzaron el álbum Vetelgyus en septiembre de 2014. La canción de Galneryus "Attitude to Life" se usó como tema final para la serie de televisión de anime Laughing Under the Clouds . [31] Galneryus lanzó Under the Force of Courage , su décimo álbum de estudio y primer álbum conceptual en diciembre de 2015. [32] Se convirtió en su álbum de estudio con mayor éxito, alcanzando el puesto número 13.
En junio de 2016, se anunció que el baterista Jun-ichi había dejado amistosamente Galneryus después de 13 años. [33] Syu dijo más tarde que, dado que Jun-ichi vivía en Osaka, enseñaba en una escuela de música y tenía otros proyectos musicales, se le había vuelto difícil equilibrarlos a todos a medida que crecían las actividades de Galneryus. [4] Fue reemplazado por Fumiya de los grupos Thousand Eyes y Undead Corporation . [33] Al año siguiente cambiaron de sello discográfico por primera vez en 14 años, cambiando a Warner Music Japan para el lanzamiento del 27 de septiembre de 2017 de Ultimate Sacrifice . [34] Continúa el concepto de su álbum anterior, [4] y desde entonces se ha convertido en su álbum de estudio con mayor éxito, alcanzando el número 13 en la lista de Oricon .
Lanzaron su duodécimo álbum de estudio, Into the Purgatory , el 23 de octubre de 2019. Fue apoyado por la gira de 10 fechas ~Radiance~ Wailing in the Flames of Purgatory que también celebró su 15º aniversario. [35] El 2 de junio de 2020, Galneryus anunció que Fumiya había dejado la banda. También revelaron a su reemplazo, Lea de la banda罪號人~Zygote~ , quien afirmó estar influenciado tanto por Jun-ichi como por Fumiya. [36] La banda lanzó los álbumes Union Gives Strength el 16 de junio de 2021 y Between Dread and Valor el 1 de marzo de 2023. [37] [38] Ambos son referidos como "álbumes especiales" debido a la cantidad de canciones que incluyen, pero Syu dijo que no hay un significado particularmente grande detrás de esto y que son esencialmente álbumes de estudio regulares. [39]
Syu ha descrito la música de Galneryus como metal sinfónico , metal clásico y metal progresivo . Dijo que si bien están muy influenciados por la música europea, la mezclan con el concepto japonés de wabi-sabi para crear música emocional. [40] Al comienzo del grupo, Yama-B y Syu querían destacarse y, por lo tanto, entre otras cosas, usaban armadura y un traje de esmalte rojo respectivamente. [10] Sin embargo, eventualmente cambiaron de opinión y querían transmitir su música sobre todo. Syu explicó: "Cuanto mejores seamos, más atención obtendremos". [10] Los miembros de Galneryus son conocidos por su alto nivel de competencia técnica con sus instrumentos, pero consideran que la melodía es el factor más importante en sus canciones. [4] [41] Syu dijo que una canción debe seguir siendo buena incluso cuando se reduce a solo voces y piano. [41] El guitarrista también ha dicho que si bien quiere destacar, el vocalista debe destacarse más. [10]
Al componer música y tratar de decidir a cuál de sus proyectos irá la canción, Syu dijo que imagina la voz del vocalista y si coincide o no con la canción. [10] Debido a que Galneryus tiene un teclista, el guitarrista dijo que puede "ampliar el mundo [que está] creando y ser aventurero" con su música. [10] En 2017, Syu dijo que sus tres álbumes anteriores fueron escritos principalmente por él y el teclista Yuhki, y que él generalmente escribía la canción primero antes de que Yuhki agregara "composiciones". Yuhki dijo que, en general, hasta su quinto álbum Reincarnation , todos entraron juntos al estudio y crearon el arreglo improvisando . [ 42]
Durante su tiempo con la banda, las letras eran escritas por Yama-B y generalmente en inglés. En 2006, lanzaron su primera canción en japonés con Syu explicando: "El inglés no es nuestra lengua materna, por lo que es difícil transmitir nuestros sentimientos en él, y los oyentes japoneses escuchan nuestra voz como si fueran melodías, supongo. Entonces, si cantamos en japonés, creo que podemos transmitir más de lo que sentimos". [10] Las letras en japonés continuaron cuando Sho se unió por las mismas razones. [42] Generalmente le pregunta al compositor qué tipo de imágenes quieren que tenga la canción antes de escribirlas. [41]
Las canciones de sus primeros tres álbumes cuentan una historia, [43] y aunque dijo que Yama-B era más adecuado para la tarea, Syu lo describió brevemente como la aventura de un hombre llamado Galneri. Galneri no pudo derrotar al malo en el primer álbum e iba a intentarlo de nuevo en el segundo, pero sus amigos murieron uno tras otro hasta que finalmente solo quedó Galneri y cayó en la desesperación al final del segundo álbum. [10] En el tercer álbum, Galneri lucha contra un dragón antes de unirse a él para finalmente derrotar al malo. El héroe y el dragón mueren al final, pero la canción final, "Rebirth", trata sobre una mujer que se enamoró del héroe antes de que muriera y quedara embarazada. [10] Su álbum de 2015 Under the Force of Courage es un álbum conceptual con una sola historia, aunque su seguimiento también continuó el concepto. [42] Yuhki compuso sus canciones "Rain of Tears" y "Soul of the Field" específicamente para utilizar el gruñido de muerte de Syu . [42]