Frances McLaughlin-Gill (1919–2014) fue una fotógrafa estadounidense y la primera fotógrafa de moda mujer contratada por Vogue . Tras dos décadas en la industria de la moda, trabajó como productora cinematográfica independiente durante una década realizando anuncios publicitarios y películas. Una de sus películas ganó la Medalla de Oro en el Festival Internacional de Cine y Televisión de Nueva York de 1969. En su carrera posterior, publicó varias colecciones tanto con su hermana como en colaboración con otros autores.
Frances McLaughlin nació el 22 de septiembre de 1919 en Brooklyn, Nueva York [1], hija de Kathryn y Frank McLaughlin. Era la hermana gemela de Kathryn Abbe . [2] Su padre murió cuando las gemelas tenían tres meses y la familia se mudó a Wallingford, Connecticut , donde completaron su educación. [3] Frances se graduó de la escuela secundaria Lyman Hall como la mejor estudiante de la clase y Kathryn fue la salutatorian en 1937. [2] Luego, las gemelas se inscribieron en el Pratt Institute para estudiar fotografía, [3] graduándose en 1941. Ese mismo año, ambas participaron en el concurso Prix de Paris patrocinado por Vogue [4] y estuvieron entre las cinco finalistas. [3]
McLaughlin comenzó a trabajar como estilista en Montgomery Ward y como asistente de fotografía hasta 1943. [3] Ese año, la fotógrafa Toni Frissell le presentó a Alexander Liberman , director de arte de Vogue , quien firmó un contrato con McLaughlin, convirtiéndose en su primera fotógrafa de moda contratada. [4] Liberman pensó que McLaughlin tenía un enfoque nuevo. Para él, su franqueza y espontaneidad hacían de McLaughlin una fotógrafa ideal, porque sus imágenes eran menos posadas y más naturales que las de muchos fotógrafos de moda que trabajaban en ese momento. Comenzó en sesiones fotográficas con modelos junior que trabajaban para la revista Glamour de Vogue , que estaba dirigida a espectadores más jóvenes y podía capturar el movimiento de formas que no se habían hecho antes. A lo largo de las décadas de 1940 y 1950, McLaughlin produjo algunas de las imágenes más fuertes que aparecieron en la edición estadounidense de Vogue . [3] Además de fotografías de moda, sus imágenes incluían fotos de celebridades, así como naturalezas muertas para editoriales y portadas de House & Garden . [5] En 1948, se casó con el fotógrafo Leslie Gill, quien era conocido como uno de los primeros fotógrafos en utilizar película en color. [6]
Uno de los puntos culminantes de su carrera fue el trabajo de McLaughlin en la Semana de la Moda de París de 1952. En 1954, aunque continuó trabajando para Glamour , House & Garden y Vogue , McLaughlin se convirtió en fotógrafa independiente de Condé Nast Publications . Fue colaboradora habitual de la Vogue británica durante los años sesenta . [3] Gill murió repentinamente en 1958, [6] y fue después de su muerte que McLaughlin comenzó a usar guiones en su apellido. [3] Al año siguiente, las hermanas trabajaron juntas en una colección de fotografías infantiles que aparecieron en Modern Photography . [7] Entre 1964 y 1973, McLaughlin-Gill hizo comerciales de televisión y películas como productora y directora de cine independiente. [5] Su película Cover Girl: New Face in Focus , sobre la Modelo del Año, el viaje de Elaine Fulkerson para convertirse en modelo de moda, ganó la Medalla de Oro en el Festival Internacional de Cine y Televisión de Nueva York de 1969. [8] Luego, a fines de la década de 1970, comenzó a enseñar seminarios de fotografía en la Escuela de Artes Visuales de Manhattan . [5]
McLaughlin-Gill comenzó a publicar algunas de sus últimas obras en forma de libro después de 1976. Algunas de sus colecciones más conocidas fueron Women Photograph Men publicada en 1976 [3] y Twins on Twins que se publicó en 1981 con su hermana gemela, Kathryn Abbe. [9] También hizo fotografías para varios libros de autor, incluido un libro sobre lenguaje corporal, Face Talk, Hand Talk, Body Talk (1977) de Sue Castle [10] y Spirals From the Sea: An Anthropological Look at Shells (1983) de Jane Fearer Safer . [11] En 1984, preparó fotografías para una exposición retrospectiva de las obras de su esposo para el Museo de Arte de Nueva Orleans . [12] En 1995, se realizó una exposición de sus fotografías en la Hamilton's Gallery de Londres [3] y en 2011, ella y su hermana publicaron su último libro juntas, Twin Lives in Photography . [1] Las hermanas fueron el tema de un documental de 2009, Twin Lenses, producido por Nina Rosenblum , que destacó sus roles pioneros en la fotografía e incluyó entrevistas con las gemelas. [13] McLaughlin-Gill murió el 23 de octubre de 2014. [4]
