Proyecto ARTOTEC [arte y tecnología] de Frédéric Iriarte, Spirel 1, esculturas recreativas y mobiliario urbano. Place Fittja, Estocolmo, Suecia (2010)Fontaine aux plaisirs, óleo sobre lienzo 100 x 140 cm (1991)
Frédéric Iriarte (nacido en 1963 en París ) es un artista plástico contemporáneo . Desde 1986 vive y trabaja en Suecia .
En la década de 1980 perteneció al movimiento de vanguardia Figuration Libre fr:Figuration libre y presentó sus obras, entre otros, en la Galerie Beaubourg, la Galería Marianne y Pierre Nahon, así como en el Centro Georges Pompidou y el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de París. Fue durante sus viajes que conoció y trabajó con numerosos grafiteros, artistas de performance, videoclips, películas, fotógrafos y músicos como Ben Vautier , Hervé Di Rosa , Richard Di Rosa, fr:Speedy Graphito, fr:Jerome Mesnager, sv:Kjartan Slettemark, Bengt Lindström , Kaj y Ficaja [1], Brain [2] y otros [3].
A su llegada a Suecia, en enero de 1986, tras un peligroso viaje en autostop, diseñó decorados para grupos teatrales de vanguardia como el Aurora Teater de Hilda Hellwig o el Claes Peter Hellwig de Estocolmo, por ejemplo.
Sus obras han sido reconocidas principalmente a través de sus proyectos, exposiciones, entrevistas televisivas, artículos periodísticos, críticas de arte y ediciones bibliográficas de libros [4] y ediciones de libros de arte. [5][6] [7].
Lo que él llama "la parasitación del arte en el medio ambiente, la arquitectura y el diseño tienen que actuar y reaccionar un gran número de espectadores y actores en el mundo del arte [8], [9]. Mediante una propuesta formal para la construcción de una torre de ventilación alrededor de la autopista perimetral al norte de Estocolmo, el Consejo de Infraestructura del Estado de Suecia (K-Konsult) mostró una mente abierta y novedosa, innovadora y dinámica.
Su aproximación o intrusión en las ocho torres de agua del área de Estocolmo, el mismo año en que Estocolmo fue Capital Europea de la Cultura en 1998, muestra también que el arte puede aplicarse a diferentes materiales y soportes arquitectónicos y sociológicos.
La injerencia del diseño se hace evidente, entre otras cosas, a través de la acción en colaboración con el representante de Philippe Starck en Escandinavia y da lugar a que la mesa "Porteur-Porteuse" se muestre en numerosos programas de televisión y ferias internacionales de arte contemporáneo.[10]
Concepto de diseño: Botella de vino Moscatel de Rivesaltes Castle Pines Vespeille el "Parásito Trepador" también tuvo su gloria.
Durante tres años fue responsable de la Asociación Escandinava de Artistas en Estocolmo (KC-Konstnärscentrum). También imparte clases sobre Arte y Técnica, Color y Forma en el campo del diseño industrial en el KTH, el Real Instituto de Tecnología de Estocolmo [1], o sobre herramientas de diseño 2D en la Universidad de Södertörn de Estocolmo.
Sus obras están representadas en colecciones tanto públicas como privadas, en toda Europa y Estados Unidos. Desde la Saatchi Gallery de Londres hasta las oficinas exclusivas de grandes empresas internacionales, embajadas de Francia, Instituto y Centro Cultural de Escandinavia, Estocolmo, Oslo, Copenhague, Stavanger, Helsinki ver [encargos públicos] hasta las oficinas del Ministerio de Cultura y Asuntos Exteriores en París (oficina AFAA Max Moulin)
Obras y exposiciones
Comisiones públicas
1995 Embajada de Francia, Estocolmo, Oslo, Copenhague, Stavanger, Helsinki.
1998 Escultura de hormigón "EVOLUCIÓN", entrada a la Escuela Turringe, Nykvarn (Suecia).
2001 Entrada "Wings portable" KTH-Syd (Real Instituto de Tecnología, University College Södertörn, Södertälje (Suecia)).
2008 “Parque Recreativo de Esculturas con Arte y Tecnología” Centro Geneta, Södertälje-Estocolmo (Suecia)
2010 “Spirel 1, parque recreativo con arte y tecnología” Fittja, Estocolmo (Suecia)
2011 Esculturas recreativas en el “Parc des expositions”, Porte de Versailles en París (Francia).
Representado:
Centro Georges Pompidou, Museo de Arte Moderno de la Ciudad de París,
Instituto Francés en Estocolmo, Oslo, Copenhague, Stavanger, Helsinki.
AFAA (Asociación Francesa de Acción Artística) en París.
Museo Örnsköldsvik (Suecia).
La ciudad de Södertälje (Suecia).
Instituto Real de Tecnología (Suecia).
Colegio Universitario de Södertörn, Södertälje (Suecia).
Hospital Sabatsbergs (Suecia).
Exposiciones y proyectos:
2010 El nuevo arte nórdico, Fundación de Liderazgo, Oslo (Noruega)
2008 "Parque de esculturas: arte lúdico y tecnología", Geneta (Suecia)
2007 Artista en Residencia, Perpignan "Esculturas Lúdicas"
2005 Centro de Arte Contemporáneo, Väsby “Friendship IV” (Suecia)
2004 Casa de la Cultura, Järna (Suecia)
2002 Museo de Ornsköldsvik. Centro de Arte Contemporáneo en Södertälje, Slottsgaleriet Castle Ekeby, Ekerö. (Suecia)
2001 "Materialización – Visualización, un mundo de invención" Centro de Arte Contemporáneo en Södertälje. Centro de Arte Contemporáneo de Trelleborg, Bryggeriet.
1998 Feria Internacional de Arte Contemporáneo, Estocolmo.
1997 Centro de Arte Contemporáneo de las Fuerzas Naturales de Väsby, Upplands Väsby (Suecia) Galería Kretsen, Södertälje. Galería Danielson, Borgholm. (Suecia)
1996 Feria Internacional de Arte Contemporáneo, Estocolmo. Homenaje a Ilmar Laaban Ilmar Laaban Liljevalchs konsthall, Estocolmo.
1995 Instituto Francés El Grito De Dioses, Copenhague (Dinamarca). Instituto Francés, Helsinki (Finlandia). Galleri Pelin, Helsinki (Finlandia) Centro Franco-Noruego, Stavanger (Noruega). Instituto Francés, Oslo (Noruega). Galería Lundmark, Täby. (Suecia).
Proyecto sobre torres de agua “Drop” 8 torres de agua elegidas como soporte para la acción sobre arquitectura plástica que representa una familia de trolls” en Rosenlund, Södertälje (Suecia).
1994 Feria de la Iglesia “Un Espacio Popular” Contribución de un osario transparente (Suecia)
El fruto del pensamiento Castillo de Vespeille Pinos, Rivesaltes. Creación de un vino Moscatel-Parásito Trepador.
1993 Un cuento de dos torres Propuesta de desarrollo de torres de ventilación de más de 60 metros para la autopista perimetral de Estocolmo. Concurso en colaboración con el asesoramiento de infraestructuras estatales K-Konsult.
Mesa de edición "Carrier-Carrier", camisetas "Hombre Parásito" y "Mujer Parásito". "Imposible" Art Gallery & Form, Estocolmo. (Suecia)
Exposición de primavera de 1991 en el Museo Liljevalchs, Feria del Libro de Estocolmo, Gotemburgo
1990 Art on Paper House of Culture, Estocolmo. Videoclip, Instituto Francés Visninger de Estocolmo y Festival de Videoarte de Perpiñán. Instituto Francés "Unreality", Estocolmo
1989 Feria Internacional de Arte Contemporáneo, Estocolmo.
1986 Escenografía para la obra llamada Fritt Fall Theatre Aurora, Estocolmo
1985 Fundación Boris Vian, Eus y París.
Libros publicados:
2010 "Teorema IBS (Espiral Bicéntrica de IRIARTE) con textos de Pehr Sallstrom (Catedrático de Física de la Universidad de Estocolmo), Frédéric Iriarte (ex profesor de KTH y de la Universidad de Södertörn, fundador de ARTOTEC). Edición de Arte Irrealista ISBN 978-91-978337-0-7
2009 "Entre el sueño y la realidad. Un universo de arte y tecnología: Artotec con diseño y con toque artístico... Edición Arte Irrealista ISBN 978-91-978337-1-4
2008 "Reflexiones sobre la economía en la historia" con textos de Oskar Broberg, Didrik Wachenfeldt – Edición de libro de arte irrealista – JAK Banken, Frédéric Iriarte Edición de arte irrealista ISBN 978-91-633-3159-6
2001 "Materialización – Visualización; un mundo de invenciones" con textos de Pehr Sällström, (escritor, profesor de Física en la Universidad de Estocolmo, profesor de Filosofía.). Edición de Arte Irrealista ISBN 91-631-0588-8
1995 "Irrealismo" con textos de Catherine Huber (intendente del Musée d'Art moderne de la Ville de Paris), Ilmar Laaban (poeta, escritor, crítico de arte) y Lars Kollberg, crítico de arte y editor jefe de Konsttidningen. Edición de arte irrealista ISBN 91-630-2304-0
1990 “Irrealidad” con textos de Jean-Jacques Victor (Agregado Cultural) y Jacques Queralt (crítico de arte / profesor de arte en la Escuela de Bellas Artes de Perpignan).
Enlaces externos
Sitio oficial
Esculturas recreativas ARTOTEC Arte y tecnología
Arte y tecnología, color y forma por KTH (Royal Institute of Technology)
Innovación y diseño por KTH (Royal Institute of Technology)
Descargar Irrealista
Presentación del artista Galería Saatchi, Londres
La Biblia del arte singular – Artension
Galería de arte y forma de Estocolmo
Artista sueco
Constbolaget
FraseJazz
Arte de Solid
Notas y referencias
^ (en sueco) Innovación y diseño en KTH The Royal Institute of Technology
