stringtranslate.com

Manguera de cincuenta pies

Fifty Foot Hose es una banda estadounidense de rock psicodélico que se formó en San Francisco a finales de los años 1960, [2] y se reformó en los años 1990. Fueron una de las primeras bandas en fusionar el rock y la música experimental . Como algunos otros grupos de la época (sobre todo los Estados Unidos de América ), intentaron conscientemente combinar los sonidos contemporáneos del rock con instrumentos electrónicos e ideas compositivas de vanguardia. [ cita necesaria ]

Década de 1960 - grupo original

El grupo original estaba compuesto por tres miembros principales: el fundador y bajista Louis "Cork" Marcheschi, el guitarrista David Blossom y la vocalista Nancy Blossom, complementados por Kim Kimsey (batería) y Larry Evans (guitarra). [2]

Cork Marcheschi (nacido en 1945) creció en Burlingame, California . En su adolescencia, actuó con Ethix, [2] que tocaba música R&B en clubes de San Francisco y Las Vegas, y lanzó un sencillo experimental y tremendamente atonal, "Bad Trip", en 1967, con la intención de que el disco se podía jugar a cualquier velocidad. Interesado en las ideas de compositores experimentales como Edgard Varèse , John Cage , Terry Riley y George Antheil , construyó su propio instrumento electrónico hecho a medida a partir de una combinación de elementos como theremins , fuzzboxes , un tubo de cartón y un altavoz de un mundo. Bombardero de la Segunda Guerra .

David y Nancy Blossom aportaron influencias psicodélicas y de jazz a la banda. Juntos, el trío grabó una demostración que llevó a un acuerdo con Limelight Records , una subsidiaria de Mercury Records . Lanzaron un álbum, Cauldron , en diciembre de 1967. [2] Contenía once canciones, incluidas "Fantasy", "Red the Sign Post" y " God Bless the Child ", una versión de un número de Billie Holiday . [2] Era una mezcla intrigante de melodías de rock psicodélico de jazz con efectos de sonido electrónicos feroces y avanzados. [2] "No sé si son inmaduros o prematuros", dijo el crítico Ralph J. Gleason . [ cita necesaria ]

El disco vendió pocas copias en ese momento, aunque el grupo tenía un pequeño pero intenso seguimiento en San Francisco y también realizó giras con otros actos como Blue Cheer , Chuck Berry y Fairport Convention , cuando la banda se complementó con Robert Goldbeck (bajo). Se separaron a finales de 1969, cuando la mayoría de sus miembros se unieron al musical Hair , convirtiéndose Nancy Blossom en la protagonista de la producción de San Francisco y luego cantando en Godspell . Larry Evans regresó a su ciudad natal de Muncie, Indiana , donde lideró varios grupos de clubes hasta su muerte en 2008.

Década de 1990 - reforma

El interés por Fifty Foot Hose resurgió en la década de 1990, cuando fueron reconocidos como precursores de los sonidos del rock electrónico de grupos como Pere Ubu , Chrome y Throbbing Gristle , y Cauldron fue reeditado en CD. En ese momento, Marcheschi se había convertido en un escultor respetado, especializándose en obras públicas utilizando neón, plástico y características cinéticas.

En 1995, Marcheschi reformó el grupo para presentaciones en vivo en San Francisco, con un nuevo grupo de músicos. Estas actuaciones llevaron al lanzamiento del álbum Live & Unreleased , al que siguió en 1997 un nuevo álbum de estudio, Sing Like Scaffold . En el último álbum, Fifty Foot Hose estaba compuesto esencialmente por Marcheschi (en ecolette, generadores de audio gemelos, palo chirriante, generador de ruido blanco, theremin, descargador de chispas y hojas de sierra), Walter Funk III (los comodines Ulises y Cupido construidos por Fred 'Spaceman' Long, Bug (Tom Nunn), vocoder, Hologlyphic Funkaliser y otros electronix), Reid Johnston (guitubo, guitarra, herramientas, trompetas, armonio, hardware, rueda de bicicleta), Lenny Bove (bajo, electrónica, voz), Elizabeth Perry (voz) ) y Dean Cook (batería). [ cita necesaria ]

Posteriormente, Funk y Johnston formaron la banda electrónica de vanguardia Kwisp, en el primero de cuyos dos álbumes también participó Marcheschi.

En 2006, Marcheschi, Funk, Johnston y Konstantine Baranov (productor de Sing Like Scaffold ), conocidos como CWRK Musical Environments, instalaron una instalación de sonido pública en un atrio de Hong Kong.

Discografía

Referencias

  1. ^ Brand, Mark (2012). El sonido del mañana: cómo la música electrónica se introdujo de contrabando en la corriente principal. Bloomsbury. pag. 186.ISBN​ 9781623561536.
  2. ^ abcdef Colin Larkin , ed. (1992). La Enciclopedia Guinness de Música Popular (Primera ed.). Editorial Guinness . pag. 859.ISBN 0-85112-939-0.

enlaces externos