Felix Schramm (nacido en 1970 en Hamburgo) es un artista alemán que vive y trabaja en Düsseldorf . [1] La obra de Schramm gira en torno al desplazamiento , que el escultor aborda en diferentes formas visuales dentro de su trabajo. Su comprensión de la escultura toma la dialéctica de la misma como punto de partida, a partir de la cual genera sus modos de trabajo orientados espacialmente (instalación / intervención espacial, escultura, collage).
Después de estudiar escultura en la Academie Di Belle Arti Di Firenze en Italia y en la Kunstakademie Düsseldorf con Jannis Kounellis y Walther Nikkels, realizó estancias de estudio en el extranjero, en Tokio y en la Villa Massimo en Roma. El trabajo con las relaciones entre el espacio y el cuerpo ha dado lugar a diferentes enfoques en la obra escultórica de Felix Schramm. El artista trabaja en grupos de obras, que organiza sistemáticamente mediante una distribución conceptual.
El grupo “Intersección” está compuesto por sus obras escultóricas tridimensionales, con las que realiza planteamientos en el espacio. Estas se dividen en los subgrupos “intersección espacial” e “intersección corporal”.
"Intersección espacial" es el término que se utiliza en sus instalaciones, que forman una posición en un espacio dado y al mismo tiempo lo rompen: estas estructuras espaciales irrumpen en el espacio preexistente y establecen ejes visuales a lo largo de sus superficies y bordes, que solo se hacen visibles mediante la inserción de los elementos. El espacio de exposición se convierte en el espacio visual. Felix Schramm suele trabajar con materiales fabricados industrialmente, pero estos aparecen como crecimientos orgánicos en sus procesos de formación del espacio.
La "intersección corporal" implica moldes de partes del cuerpo compuestos de diferentes materiales, que Schramm a veces esculpe aún más o une en duplicaciones o variaciones.
El grupo "Multilayer" reúne collages realizados a partir de fotografías tomadas por Felix Schramm de sus piezas de instalación tridimensionales. La fusión de material fotográfico rasgado produce espacios visuales abstractos bidimensionales de bordes irregulares y planos de imagen. "Multilayer" hace referencia a la obra de instalación de Schramm y funciona simultáneamente de forma independiente a nivel visual como una forma de construcción espacial.
El grupo "Accumulation" comprende obras que unen diferentes aspectos de los grupos de obras individuales del artista: diversas técnicas escultóricas de Schramm se transforman en un marco de referencia espacial. Las instalaciones independientes se pueden recorrer y leer en una secuencia dramatúrgica. Actúan como organismos narrativos que, a su vez, realizan una posición dentro del espacio.
Felix Schramm negocia cambios en diversas formas creativas diferenciadas: considera la totalidad en sus partes recombinables, entre ellas los ejes, las grietas, las deformaciones, la alineación potencial de la perspectiva del espectador y, a tal efecto, los puntos de intersección, tanto en un sentido físico como alegórico. En las esculturas e instalaciones de Felix Schramm, el entorno del objeto se considera parte del espacio que define el objeto. Con esto, Schramm produce sistemas formales que derivan su estructura de la disolución del orden (arquitectónico).
"Felix Schramm, Intersección", Verlag für Moderne Kunst, Nuremberg 2012
"ABSTRAKT //// SKULPTUR", catálogo de la exposición, ed. Mark Wellmann, Berlín 2011
"2009 AZ", Palacio de Tokio, Volumen 3, n.º 18, p. 126, París 2010
“Vitamina 3 D: nuevas perspectivas en escultura e instalación”, Phaidon press Inc. p. 10/268-269, 2009
"Felix Schramm, Savage, Salvage", catálogo de la exposición, De Vleeshal, Middleburg, 2008
"Nueva obra: Felix Schramm", catálogo de la exposición, Museo de Arte Moderno, San Francisco, 2007
"Felix Schramm, Soft Corrosion", catálogo de exposición, WerkRaum.20 Piepenbrock, Berlín 2006