Fatal Vacation (安樂戰場) es una película de suspenso y acción de Hong Kong de 1989escrita por Nam Yin y dirigida y protagonizada por Eric Tsang . [2] El proyecto se filmó en locaciones de Filipinas . [3]
Durante una visita a Filipinas, un grupo de desafortunados turistas de Hong Kong son secuestrados por el Nuevo Ejército Popular (NPA) del Partido Comunista de Filipinas , un grupo rebelde. Su objetivo es intercambiar a los hombres y mujeres chinos por su líder que ha sido acogido por el Gobierno de Filipinas. Los turistas provienen de diversos orígenes; está Bob, el guía, su compinche enano, Candy, un niño pequeño con sus abuelos, un trío de mafiosos, una pareja de policías, un par de gemelos, un mujeriego y hasta prostitutas.
Los turistas no parecen llevarse bien durante el viaje; sin embargo, algunos de ellos exhiben un desarrollo moral al darse cuenta de que todos deben mantenerse unidos. El autosacrificio también se muestra en ciertas situaciones cuando el NPA ejecuta a varios de ellos para obligar al gobierno filipino a entregar a su hermano mayor. Los antagonistas no se dan cuenta de que ya ha sido asesinado por los militares y los turistas son testigos de cómo más de los suyos caen presa sin piedad de la crueldad del NPA.
Al final, decidiendo que deben planear un curso de acción si quieren escapar del NPA, los supervivientes restantes salen disparados de la zona en la que están retenidos y buscan refugio en una cueva. El niño pequeño, aparentemente en busca de su abuela desaparecida que murió en combate mientras conducía el autobús turístico, está separado del grupo. Se organiza una partida de búsqueda en la que un niño inocente casi descubre el escondite de los turistas. Después de ayudar al niño a subir al vehículo, Bob murió cuando un vehículo que lo perseguía conducido por la NPA lo arrojó desde el puente. En lo que parece ser una situación de vida o muerte, se produce una escena de persecución en la que el segundo al mando del NPA y sus subordinados persiguen una furgoneta conducida por turistas. Un miembro de la tríada llamado Big Eyes se sacrifica mientras salta al vehículo del segundo al mando de la mano derecha del NPA con una granada en la mano, llevándolos consigo. El comandante del ejército envía un gran número de hombres para rescatar a los rehenes y el NPA restante se enfrenta a una situación aparentemente desesperada mientras los soldados les apuntan con sus armas.
A pesar de estar muy superado en número y consciente de que no hay salida, el segundo al mando del NPA se ata un pañuelo alrededor de la frente mientras recuerda a los soldados restantes su lema; Nunca rendirse ni siquiera en las situaciones más difíciles.
En un esfuerzo por hacer todo lo posible, él y sus hombres cantan apasionadamente su lema mientras cargan hacia el ejército. Después de lo que parece una interminable lluvia de balas disparadas por los soldados, el NPA finalmente encuentra su destino. La película termina cuando se ayuda a los turistas a salir de la camioneta; las expresiones de cada uno denotan el trauma que han experimentado y el recuerdo de la pérdida de sus seres queridos.
En agosto de 2010, más de 20 años desde el estreno original de la película, The Manila Bulletin señaló que la trama de la película se hizo eco de un evento reciente en Filipinas, donde un policía despedido tomó como rehenes un autobús turístico y a sus ocupantes , escribiendo "es bastante extraño cómo esta película comparte 3 elementos de lo que sucedió recientemente en las noticias locales de Filipinas como escenario, los turistas de Hong Kong como personajes y una crisis de rehenes como trama. Sé que no debería ser un tema de entretenimiento, pero realmente te emociona. piensas, ¿la vida está imitando al arte? [4]
Robert Firsching de All Movie Guide recordó películas cursis como Jungle Warriors de Ernst R. von Theumer por la "fusión seria de política ingenua y tiroteos ridículamente poco convincentes" de esta película. Escribe: "Hay que reconocer que Tsang y Nam exponen una serie convincentemente horrible de terribles consecuencias que podrían resultar de la inminente reunificación de Hong Kong, pero el mensaje político se pierde en medio de todos los disparos, los estereotipos racistas y las tonterías al nivel de Times Square. ". [3]
Cinema Far East escribe [nota 1] "A nivel formal, no hay nada que criticar, gracias a la exitosa puesta en escena de Eric Tsang, que se desempeña bien en el papel de guía turístico. Lamentablemente, sin embargo, este realismo no está incluido. En la trama, debido a algunas de las brutalidades y violaciones aparentemente escenificadas incorporadas en la película, se ven demasiado las cosas en blanco y negro. Los secuestradores, por ejemplo, se encuentran con todos los clichés imaginables: sonrisas malvadas, risas diabólicas y cavernícolas. La forma en que se representan los personajes filipinos debe calificarse de racista en extremo. Pero el comportamiento de los rehenes inocentes tampoco es muy creíble. Su metamorfosis de prisioneros completamente intimidados y asustados a máquinas de batalla desesperadas no lo es exactamente. propicio para la historia." [5]
Consideraron que la película tenía cualidades positivas al escribir: [nota 2] "Sin embargo, la excelente puesta en escena de Fatal Vacation también tiene sus puntos positivos. Especialmente las raras y no muy bien escenificadas secuencias de acción deberían proporcionar algo de entretenimiento para el público. Lo más destacado, sin embargo, son las escenas en el campo de prisioneros, que ya anticipan algunos elementos de las escenas del campo de Bullet in the Head de John Woo y pueden generar momentos muy intensos". [5]
Cinemania señala que las películas de este período tienden a tomar prestado en gran medida de sus contrapartes de Hollywood, y escribe "... la trama es bastante ligera y se puede seguir fácilmente incluso sin leer los subtítulos o comprender lo que se dice en la pantalla. Esto "La película es un gran ejemplo de la violencia exagerada producida durante este tiempo desde Hong Kong sin ser demasiado extraña, tonta o involucrarse demasiado con temas culturales que alienarán al público occidental". Señalan que la película tiene tonterías y torpeza sin verse empantanada por ninguna de las dos, lo que ofrece que la película mantenga el flujo y el equilibrio. [6]