Mahmoud Farshchian ( persa : محمود فرشچیان , romanizado : Mahmud Faršciyân ; nacido el 24 de enero de 1930) es un pintor y educador iraní. Fue un maestro de la pintura de miniaturas persa .
Sus pinturas han sido presentadas en varios museos y exposiciones en todo el mundo. [1]
Mahmoud Farshchian nació el 24 de enero de 1930 en la ciudad de Isfahan , Pahlavi Irán . El padre de Farshchian, Gholamreza, era un comerciante de alfombras persas. Su madre, Zahra, solía llevar a Farshchian y a sus hermanos al Immamzadeh Ismael en Isfahán. La casa de la infancia de Farshchian tenía un área llamada Gallinero, donde jugaba con pájaros como gorriones, gallinas y gallos. Los pájaros son un elemento que Farshchian utiliza frecuentemente en sus piezas, relacionándolos con sus recuerdos de infancia. [2] El joven Mahmoud mostró interés por las artes desde muy temprana edad y estudió bajo la tutela de Haji Mirza-Agha Emami e Isa Bahadori durante varios años.
Después de recibir su diploma en la Escuela Superior de Bellas Artes de Isfahán, Farshchian partió hacia Europa, donde estudió las obras de los grandes maestros de la pintura occidentales. Tiene un doctorado (grado 1 en artes) en pintura iraní y artes islámicas del Consejo Superior de Cultura y Arte. [ cita necesaria ]
Farshchian se casó con su amiga de la infancia, Niadokt (Nia), en 1954. Nia tenía diecisiete años y Farshchian veinticuatro. En 2022, Farschian y Nia llevan sesenta y cuatro años casados. [2]
Farshchian y su esposa tuvieron tres hijos: Yasmin Fatima (nacida en 1956), Alimorad (nacida en 1962) y Leila (1977). Alimorad es médico y creador del Centro de Medicina Regenerativa en Miami, Florida. Su hija Leila es psicóloga conductual. [3]
Yasmin falleció a los treinta años y tuvo dos hijos llamados Jennie y Masoud. Farshchian y Nia finalmente adoptaron a los hijos de Yasmin y los llevaron a Englewood Cliffs, Nueva Jersey, donde los Farshchian se habían mudado en 1983. [2] [3]
A su regreso a Irán, comenzó a trabajar en el Instituto Nacional de Bellas Artes (que luego se convirtió en Ministerio de Arte y Cultura) y, con el tiempo, fue nombrado director del Departamento de Artes Nacionales y profesor de la Escuela de la Universidad de Teherán. de Bellas Artes.
En la década de 1950, enseñó en la Escuela de Artes Decorativas para Niños de Jalil Ziapour ( persa : Honarestān-e honarhā-ye zibā-ye pesarān ) en Teherán. [4] Uno de sus alumnos fue el pintor Faramarz Pilaram . [4]
La primera exposición independiente de Farshchian fue en 1948, en la oficina de la Asociación Cultural Iraní-Británica en Isfahán. Su primera exposición fuera de Irán tuvo lugar en Estambul, Turquía, en 1960, mientras que sus primeras exposiciones en Estados Unidos se remontan a 1972 y 1973. [2]
Farshchian ha expuesto en 57 exposiciones individuales y 86 exposiciones colectivas en Irán, Europa, América y países asiáticos. Sus obras están representadas en varios museos e importantes colecciones de todo el mundo. Ha recibido más de diez premios de diversos institutos de arte y centros culturales.
"El Museo del Maestro Mahmoud Farshchian", es un museo dedicado a las obras del maestro, que ha sido creado por la Fundación del Patrimonio Cultural en el Complejo Cultural Sa'dabad en Teherán , inaugurado en 2001. [ cita necesaria ]
El diseño del Zarih (el recinto enrejado en forma de caja que se coloca encima de la tumba), el techo, la puerta y el sótano en el santuario del octavo Imam chiita, Ali ibn Mus'ar-Reza en Mashhad y su membresía en el comité que supervisa la construcción del santuario, es otra obra artística del maestro.
Las piezas de Farshchian se encuentran en ciertas colecciones privadas, algunas de las cuales incluyen al Príncipe Akihito de Japón, la Reina Isabel II y el Príncipe Felipe, la Reina Juliana de los Países Bajos e incluso Michael Jackson. [2]
Según una subasta realizada en noviembre de 2021 por Ira y Larry Goldberg Coins & Collectibles, una de las pinturas de Farshchian se vendió por 33.600 dólares. La pintura, llamada "Scenic Fairytale", fue el lote más alto de la venta. [5]
Farshchian es el fundador de su propia escuela de pintura iraní, que se adhiere a la forma clásica y al mismo tiempo utiliza nuevas técnicas para ampliar el alcance de la pintura iraní. Ha dado nueva vida a este arte y lo ha liberado de la relación simbiótica que históricamente ha tenido con la poesía y la literatura, para darle una independencia que antes no había disfrutado. Sus pinturas poderosas e innovadoras son lienzos dinámicos, expansivos y vibrantes con una atractiva fusión de lo tradicional y lo moderno, que son constituyentes de su estilo único de pintura.
El maestro Farshchian ha desempeñado un papel decisivo en la introducción del arte iraní en la escena artística internacional. Ha sido invitado a hablar y exponer en numerosas universidades e institutos de arte. Se han publicado seis libros e innumerables artículos sobre las obras de Farshchian. En 2007, el diseñador británico-omaní Amr Ali utilizó el cuadro de Farschian El quinto día de la creación como influencia principal para su colección presentada en la Semana de la Moda de Londres . [6]