FAFSWAG es un colectivo artístico de artistas y activistas maoríes y LGBTQI+ del Pacífico fundado en Auckland , Nueva Zelanda , en 2013. Exploran y celebran la identidad única de las personas del Pacífico con fluidez de género y las comunidades LGBTQI+ en formas de arte multidisciplinarias. En 2020, FAFSWAG recibió el premio Arts Laureate de la New Zealand Arts Foundation y también representó a Nueva Zelanda en la Bienal de Sídney .
Fondo
Primeros años
Pati Solomona Tyrell y Tanu Gago formaron el colectivo artístico FAFSWAG en 2013. [1] El colectivo surgió de un proyecto fotográfico de Gago que formaba parte de un curso universitario. [2] FAFSWAG crea arte y experiencias en muchas formas de arte diferentes con un fuerte enfoque en línea. Su objetivo es "celebrar los cuerpos queer marrones, las artes contemporáneas del Pacífico y la restauración cultural". [3] [4] FAFSWAG afirma que está comprometido con el cambio social. Los proyectos artísticos del colectivo se centran en desafiar la falta de representación de LGBQI indígenas en las industrias creativas y el espectro fluido de género en la cultura del Pacífico. [1] [5] El nombre del colectivo es un acrónimo de fa'afafine y swag . [2]
Inicialmente, el colectivo estaba formado por diez artistas. En 2020, FAFSWAG contaba con doce artistas, entre ellos: Jermaine Dean, Falencie Filipo, Tapuaki Helu, Elyssia Wilson Heti, Nahora Ioane, Hōhua Ropate Kurene, Moe Laga, Ilalio Loau, Tim Swann y James Waititi, además de los fundadores Tyrell y Gago. [1]
El primer baile de la FAFSWAG Aitu se celebró en el sur de Auckland en 2013, aunque desde 2016 se han celebrado bailes en el centro de Auckland. [2] El baile de la FAFSWAG promueve la "comunidad queer morena" y la forma de baile de moda que se originó en Nueva York entre las comunidades queer afroamericanas marginadas. El baile es un espacio inclusivo que celebra las culturas maorí y del Pacífico e invita a la participación de otros, "ya seas asiático, indio o pakehā: hay un lugar para ti en ese espacio también". [6] [7]
Residencias de artistas y producciones internacionales
La práctica artística del colectivo se ha visto afectada por la epidemia de COVID. En 2020, se programó una producción de Fa'aafa en Berlín en HAU Hebbel am Ufer antes de ser cancelada debido a la epidemia. El nombre Fa'aafa es un término samoano que reconoce un tercer género, y la producción combinó poesía de Tusiata Avia , 'adorno de voguing', movimiento y sonido. [9] Para su proyecto de la Bienal de Sydney en 2020, FAFSWAG tuvo que revisar su proyecto como una producción en línea debido a las restricciones de COVID. El proyecto resultante se denominó CODESWITCH: Relearn, Reimagine, Recreate - un manifiesto de FAFSWAG para la 22.ª Bienal de Sydney. [10] La producción estuvo compuesta por varias obras, entre ellas Protection (2020) de Nahora Ioane y Tanu Gago, creada en respuesta a la criminalización de la homosexualidad en las Islas Cook; Whānau Ariki (2020) de Amy Lautogo, Ria Hiroki y Elyssia Wilson Heti, una “experiencia lúdica de vestir a una mujer” destinada a descolonizar los cuerpos de las artistas; y MATALA de los artistas Hohua Ropate Kurene y Tapuaki Helu, una serie de fotografías de hombres y flores con temas de hombría, identidad, sexualidad e intimidad. [10]
En 2022, FAFSWAG fue invitada a participar en la Documenta 15 en Kassel, Alemania. [14] La falta de cobertura de este evento por parte de la prensa neozelandesa se analizó en una investigación que influyó en el desarrollo de nuevas políticas artísticas en Nueva Zelanda. [15]
Arte
FAFSWAG está inspirada en la cultura del New York Ball . [2] Su fundadora, Tanu Gago, consideró que los espacios queer para los pasifika pueden actuar como un contrapeso a las voces tradicionales de los pasifika en la comunidad, que tienden a ser más antiguas, más conservadoras y más religiosas. [2]
Exposiciones y obras
2013: Centro Comunitario Te Puke o Tara, primer baile de moda de FAFSWAG [8]
2015: Estudio Uno Toi Tū [16]
2016: bar familiar, Karangahape Road [8]
2017: FAFSWAG se convirtió en la compañía residente en Basement Theatre [3]
2019: Where's My Room, video musical de 7 minutos en colaboración con Neil y Liam Finn, dirigido por Sam Kristofski y coreografiado por Pati Solomona Tyrell [11]
2020: CODESWITCH: Reaprender, reimaginar, recrear: un manifiesto de FAFSWAG para la 22.ª Bienal de Sídney , 22.ª Bienal de Sídney [5] [22] [10]
^ abcde "FAFSWAG". Fundación de las Artes . 28 de septiembre de 2020 . Consultado el 31 de enero de 2022 .
^ abcdef Mackley-Crump, Jared; Zemke, Kirsten (2019). "Marginalización y eventos". En Walters, Trudie; Jepson, Allan Stewart (eds.). El baile FAFSWAG: espacios de eventos, narrativas contramarginales y cuerpos queer que caminan hacia el centro . Routledge. ISBN978-0-429-50669-7.
^ ab "FAFSWAG". documenta quince . Consultado el 3 de febrero de 2022 .
^ por Zemke, Kirsten; Mackley-Crump, Jared (2019). "'Sissy that walk': Reformulando los cuerpos queer del Pacífico a través del baile FAFSWAG". Queer Studies in Media & Popular Culture . 4 (1): 85–98. doi :10.1386/qsmpc_00007_1. ISSN 2055-5695. S2CID 203416520.
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^ Syfret, Wendy (21 de junio de 2016). "fafswag es el colectivo de Auckland que celebra la cultura queer de las islas del Pacífico". iD . Consultado el 15 de octubre de 2021 .
^ abc Borrowdale, James (14 de agosto de 2018). "Los bailes Vogue de Auckland son una iglesia para los homosexuales y todos los demás". Vice . Consultado el 15 de octubre de 2021 .
^ abc Prior, Kate (21 de noviembre de 2017). "Estamos aquí, somos queer, no vamos a ninguna parte: FAFSWAG en The Basement en 2017". The Pantograph Punch . Consultado el 15 de febrero de 2022 .
^ "Fafswag / Pati Solomona Tyrell". Hebbel am Ufer . Archivado desde el original el 3 de febrero de 2022. Consultado el 3 de febrero de 2022 .
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^ "El colectivo artístico FAFSWAG celebra su décimo aniversario: 'Nuestra historia en nuestros términos'". Pacific Media Network . Consultado el 30 de enero de 2024 .
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^ "Nuevos espejos: fortalecimiento de los medios artísticos y culturales para Aotearoa Nueva Zelanda". creativenz.govt.nz . Consultado el 22 de noviembre de 2023 .
^ Olds, Jeremy (7 de agosto de 2015). "Fafswag: los artistas que cuentan historias queer del Pacífico". Stuff . Consultado el 1 de octubre de 2021 .
^ "Artspace Aotearoa - FAFSWAG: Disruption Vogue Ball". Espacio de Arte Aotearoa . Consultado el 1 de octubre de 2021 .
^ "Baile de moda FAFSWAG". Galería de arte de Auckland . 7 de febrero de 2018. Consultado el 1 de octubre de 2021 .
^ "FAFSWAG en el Centro Pompidou". Contemporary HUM . Consultado el 15 de octubre de 2021 .
^ Fenwick, George (8 de febrero de 2018). "El documental innovador sobre FAF SWAG y la escena de la moda de Auckland". The New Zealand Herald . Consultado el 15 de octubre de 2021 .
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^ "Fafswag / Pati Solomona Tyrell". Hebbel am Ufer (en alemán) . Consultado el 1 de octubre de 2021 .