Esa chica de botas amarillas es una película de suspenso india de 2010 del director Anurag Kashyap , protagonizada por Kalki Koechlin y Naseeruddin Shah . [3] La película se proyectó por primera vez en el Festival Internacional de Cine de Toronto [4] en septiembre de 2010, seguida por el Festival de Cine de Venecia [5] [6] después de presentarse en varios festivales de todo el mundo, incluido el Festival Internacional de Cine del Sur de Asia. [7] Sin embargo, el lanzamiento comercial tuvo lugar un año después, en septiembre de 2011, tanto en la India como en los EE. UU. [8]
Ruth ( Kalki Koechlin ) es una mujer británica que perdió a su hermana por suicidio hace un par de años. Ella viene a la India para buscar a su padre, que es de ascendencia india, un hombre que apenas conoció pero que no puede olvidar, debido a una carta que él le había escrito pidiéndole que lo buscara. Sin permiso de trabajo , la desesperación la lleva a trabajar en un salón de masajes, donde ofrece tanto masajes estándar como "finales felices". Dividida entre cismas, Mumbaise convierte en el telón de fondo extraño pero extrañamente familiar de la búsqueda de Ruth. Ella lucha por encontrar su independencia y espacio mientras es absorbida más profundamente por el laberinto de la parte más vulnerable de la ciudad. También sale con un drogadicto Prashant (Prashant Prakash), quien es al mismo tiempo su salvador y su torturador. Una ciudad que se alimenta de su miseria, un amor que se le escapa. En lo que posiblemente también se vea como un comentario sobre el culto a los dioses en la India, se muestra que su padre es un seguidor de uno de esos cultos religiosos. Esta película también la muestra luchando en vano contra la sensación de encogimiento, mientras el mundo crece a su alrededor cada día más y más. Mientras intenta llegar a fin de mes trabajando en el sórdido salón de masajes, Ruth también contacta a varias personas para obtener ayuda para encontrar a su padre, como algunos funcionarios y también algunos miembros de la secta. Es popular entre algunos de los clientes, que la visitan a diario. Se hace amiga de uno de ellos (Naseeruddin Shah), quien la ve sólo como una profesional y desconoce los negocios turbios que existen. A medida que avanza la película, su novio drogadicto se endeuda con otro traficante de drogas que toma su dinero como venganza y le pide que pague el resto a través de 'Happy Endings'. Ruth de alguna manera logra escapar de él. Mientras tanto, para encontrar a su padre, se obliga a prestar algunos servicios privados a cambio del favor de un funcionario. Pero antes de hacerlo, su novio la interrumpe y la golpea y luego ella rompe con él. Finalmente descubre el paradero de su padre a través de un miembro de la secta, que su padre irá con un nombre diferente al actual y que ahora se quedará en Versova. Sobornando al personal de una oficina de correos, Ruth consigue de algún modo encontrar su dirección. Cuando sale, se muestra que alguien está haciendo clic en sus imágenes en secreto. Al día siguiente visita a su padre y descubre que no está en casa. Mientras mira a su alrededor, encuentra la foto de su infancia con su madre y su hermana, pero ni siquiera una foto de su padre. Mientras mira las fotos, encuentra una caja llena de sus últimas fotos, en las que se hizo clic en secreto y, para su sorpresa, también encuentra la foto de su padre en una identificación colgada cerca y huye horrorizada. Camina todo el día en shock y cuando regresa al salón de masajes, su único buen cliente se entera de sus servicios secretos y la confronta preguntándole si no tiene vergüenza. Ruth se queda en el salón esa noche y le consigue una pistola revólver al traficante de drogas al que engañó antes. Cuando comienza el día siguiente, Lynn, su cliente habitual de la mañana, la visita y ella entabla una conversación preguntándole por qué insiste en recibir sus servicios y, mientras él murmura para responder, ella le arroja el aceite caliente en la espalda. Luego se revela que Lynn es su padre y él sabe que ella es su hija desde el principio y la visita a diario porque la ama. También revela que se casó con su madre, ya que ama a su hermanastra Emily, de la misma manera que ama a Ruth.Fue él quien dejó embarazada a Emily y su madre lo sabe y aún así no logró que la abortaran, razón por la cual Emily se suicidó. Su padre sigue diciendo que la ama mientras ella sale de la habitación. La película termina con Ruth colgando sus botas amarillas, renunciando a su trabajo en el salón de masajes y presumiblemente también abandonando el país para regresar a Gran Bretaña; su búsqueda llegó a un final impactante.
La actriz principal Kalki Koechlin , quien también coescribió la película con Anurag Kashyap, mencionó: "Muchos de estos personajes se basaron libremente en figuras que había visto mientras crecía en la India... Al crecer como una mujer de piel blanca en la India, "Siempre fue la extraña: había una cierta alienación que venía con eso, y terminas alienándote porque todos vienen a ti como la chica blanca, la chica blanca fácil, 'Baywatch', de moral relajada". [9]
Anurag Kashyap le pidió a Koechlin que escribiera la primera escena, para obtener una perspectiva femenina sobre el trato a las mujeres blancas en las oficinas del gobierno indio, ya que ella experimentó personalmente la cosificación. [10] También quería explorar el tema del abuso infantil; anteriormente había interpretado el papel de maltratador infantil en Yo soy (2010) de Onir , y él mismo había sido víctima de abuso infantil durante 11 años. [9] [11] En la etapa de escritura, Koechlin y Kashyap inicialmente no estuvieron de acuerdo sobre el final, ya que Koechlin quería un final optimista, a diferencia de Kashyap, quien quería retratar que "... no siempre obtienes soluciones a tus problemas". [12]
La película tuvo dificultades para encontrar financiación porque trataba temas controvertidos como el abuso infantil y la drogadicción y "se diferenciaba mucho de su trabajo anterior". Como dijo Kashyap: "Quería romper la fórmula en la que se encuentran muchos directores y actores". [9]
La película se rodó en sólo 13 días. Se enmarcó principalmente en espacios reducidos, como apartamentos, salones de masajes y rickshaws, lo que provocó una "sensación claustrofóbica de inquietud que impregna toda la película". [9] Muchos de los miembros del elenco habían trabajado juntos anteriormente en producciones teatrales; Esta familiaridad permitió al director rodar la película en un período de tiempo más corto. Admitió que nunca "dirigió" a ninguno de los actores durante el rodaje, "Nunca le he dicho a ningún actor qué hacer, sólo qué no hacer. Tienes que confiar en tus actores, y yo conozco los míos por dentro y por fuera". [9] Encontró toda la filmación emocionalmente agotadora y difícil, especialmente porque se realizó principalmente con dinero prestado. [13]
Después de viajar al Festival Internacional de Cine de Toronto de 2010 , al 67º Festival Internacional de Cine de Venecia en septiembre de 2010 y al Festival Internacional de Cine de Los Ángeles (IFFLA), [14] en su estreno en Nueva York el 24 de agosto de 2011, en la Asia Society , dijo el director Anurag Kashyap. "Espero que sientas la película, porque no la disfrutarás". [9] [13] Sin embargo, el estreno comercial de la película tardó más de un año, ya que se retrasó para coincidir con su estreno en Estados Unidos para evitar la piratería en Internet. [15] Los distribuidores indios no estaban interesados en la película, ya que sin las grandes estrellas de Bollywood no la encontraban viable para un estreno internacional; se dirigen principalmente a una audiencia NRI ( india no residente ). Finalmente, el distribuidor estadounidense IndiePix Films se unió para allanar el camino para un estreno en Estados Unidos con 30 copias, todas en salas fuera del NRI, una hazaña poco común para una película de Bollywood. Mientras tanto, la película también se vendió en los países escandinavos, Turquía, el sur de Europa y Nueva Zelanda. Sus derechos de satélite se vendieron en muchos países. [16] La película se convirtió así en el primer estreno mundial de Kashyap, ya que IndiePix Films la estrenó en 40 cines de EE. UU. el 2 de septiembre , el mismo día de su estreno en India. Anteriormente, después de su proyección en el Festival de Cine Indio de Londres , Mara Pictures, con sede en Gran Bretaña, escogió la película allí para su estreno en el Reino Unido en el último trimestre de 2011. [8] [17] Kashyap le dijo más tarde a BBC News que recibió una reacción negativa por parte de las autoridades financieras. patrocinadores debido al contenido sexual de la película: "Muchas personas involucradas en la película se sintieron avergonzadas por la película. Muchas personas a las que agradecimos en la película y que realmente nos prestaron dinero, dijeron: 'Por favor, tomen nuestros nombres de la película, ' porque no quieren que alguien vea y diga '¡Tú diste el dinero para hacer esta película!'" [18] Esa chica de botas amarillas es una de las pocas películas indias estrenadas sin intervalo . [19]
Antes de su estreno en India, el primer vistazo de la película se dio a conocer a la prensa el 11 de agosto de 2011. [20] MTV India inició un "concurso Esa chica con botas amarillas" solicitando cintas de audición de aspirantes a actores, cuyo ganador sería actuar en futuras películas de Anurag Kashyap. [21] En el período previo a la película, su protagonista Kalki Koechlin apareció en un evento, de colores coordinados, con botas amarillas. [22]
La película se abrió con críticas en su mayoría positivas. Roger Ebert, del Chicago Sun-times, le dio 3,5 de 4 estrellas y también señaló que " el valor de la película está en su retrato de Ruth y su independencia como una forastera solitaria en una ciudad vasta e indiferente". [23] En su reseña del Huffington Post , Kia Makarechi escribió: "un retrato inquietantemente realista de un dolor inimaginable, con un final que desearás poder olvidar". [9] Nupur Barua de fullhyd.com lo calificó con 7 sobre 10 y dijo que, además del tono de desesperación y melancolía al estilo Kashyap, Esa chica con botas amarillas es lo mejor de Anurag Kashyap hasta la fecha, y agregó que puedes verlo "sólo si puedes manejar lo indecible". [24] Parmita Borah, en EF News International , escribió: "Kalki Koechlin lleva a esa chica con botas amarillas sobre sus hombros y lo hace con gran garbo y élan". [25] Shivesh Kumar de IndiaWeekly otorgó a la película 3,5 de 5 estrellas. [26]