That Girl in Yellow Boots es una película de suspenso india de 2010 del director Anurag Kashyap , protagonizada por Kalki Koechlin y Naseeruddin Shah . [3] La película se proyectó por primera vez en el Festival Internacional de Cine de Toronto [4] en septiembre de 2010, seguido por el Festival de Cine de Venecia [5] [6] después de proyectarse en varios festivales en todo el mundo, incluido el Festival Internacional de Cine del Sur de Asia. [7] Sin embargo, el estreno comercial tuvo lugar un año después, en septiembre de 2011, tanto en la India como en los EE. UU. [8]
Ruth ( Kalki Koechlin ) es una mujer británica que perdió a su hermana Emily por suicidio hace un par de años. Llega a la India para buscar a su padre, que es de ascendencia india, un hombre al que apenas conocía pero que no puede olvidar, debido a una carta que le había escrito pidiéndole que lo buscara. Sin permiso de trabajo , la desesperación la lleva a trabajar en un salón de masajes, donde ofrece tanto masajes estándar como "finales felices". Dividida entre cismas, Mumbaise convierte en el extraño y a la vez extrañamente familiar telón de fondo de la búsqueda de Ruth. Lucha por encontrar su independencia y su espacio mientras se ve absorbida por el laberinto de los bajos fondos de la ciudad. También sale con un drogadicto, Prashant (Prashant Prakash), que es a la vez su salvador y su torturador. Una ciudad que se alimenta de su miseria, un amor que se le escapa. En lo que posiblemente también se vea como un comentario sobre el culto a los hombres-dios en la India, se muestra que su padre es seguidor de uno de esos cultos religiosos. Esta película también la muestra luchando en vano contra la sensación de encogimiento a medida que el mundo a su alrededor se hace cada vez más grande cada día. Mientras intenta llegar a fin de mes trabajando en el sórdido salón de masajes, Ruth también se pone en contacto con varias personas para obtener ayuda para encontrar a su padre, como algunos funcionarios y también algunos miembros del culto. Es popular entre algunos de los clientes, que la visitan a diario. Se hace amiga de uno de ellos (Naseeruddin Shah), que la ve sólo como una profesional y que no es consciente de los turbios negocios que se desarrollan en torno a ella. A medida que avanza la película, su novio drogadicto se endeuda con otro traficante, que le quita el dinero como venganza y le pide que pague el resto a través de "finales felices". Ruth de alguna manera se las arregla para escapar de él. Mientras tanto, para encontrar a su padre, se obliga a prestar algunos servicios privados a cambio del favor de un funcionario. Pero antes de que lo haga, su novio la interrumpe y la golpea, y luego ella rompe con él. Finalmente, averigua el paradero de su padre a través de un miembro de una secta que dice que su padre va con un nombre diferente al real y que ahora se aloja en Versova. Sobornando al personal de una oficina de correos, Ruth de alguna manera se las arregla para encontrar su dirección. Cuando sale, se muestra que alguien está haciendo clic en sus fotos en secreto. Al día siguiente, visita a su padre y descubre que no está en casa. Mientras mira a su alrededor, encuentra una foto de su infancia con su madre y su hermana, pero ni una sola foto de su padre. Mientras mira las fotos, encuentra una caja llena de sus últimas fotos, las que se tomaron en secreto, y para su sorpresa, también encuentra la foto de su padre en un documento de identidad colgado cerca y huye horrorizada. Camina en estado de shock todo el día, y cuando vuelve al salón de masajes, su único buen cliente se entera de sus servicios secretos y la confronta preguntándole si no está avergonzada. Ruth se queda en el salón esa noche y consigue una pistola revólver del traficante de drogas al que engañó antes. Al comenzar el día siguiente, su cliente matutino habitual, Lynn, la visita y entabla una conversación, preguntándole por qué insiste en recibir servicios de ella, y mientras él murmura para responder, ella le arroja el aceite caliente en la espalda. Entonces se revela que Lynn es su padre, y él sabe que ella es su hija desde el principio, y la visita a diario porque la ama. También revela que solo se casó con su madre para acercarse a Emily, a quien le gustaba de la misma manera que a Ruth. Fue él quien dejó embarazada a Emily.Y su madre lo sabe y aún así no la ha abortado, por lo que Emily se suicidó. Su padre no deja de decirle que la ama mientras ella sale de la habitación en estado de shock. La película termina con Ruth colgando sus botas amarillas, dejando su trabajo en el salón de masajes y, presumiblemente, abandonando el país para regresar a Gran Bretaña; su búsqueda ha tenido un final impactante.
La actriz principal Kalki Koechlin, que también coescribió la película con Anurag Kashyap, mencionó: "Muchos de estos personajes se basaron vagamente en figuras que había visto mientras crecía en la India... Al crecer como una mujer de piel blanca en la India, siempre fui la rara; había una cierta alienación que venía con eso, y terminas alienándote a ti misma porque todos vienen a ti como la chica blanca, la chica blanca fácil, de moral relajada, de "Baywatch". [9]
Anurag Kashyap le pidió a Koechlin que escribiera la primera escena, para obtener una perspectiva femenina sobre el tratamiento de las mujeres blancas en las oficinas del gobierno indio, ya que ella personalmente experimentó la cosificación. [10] También quería explorar el tema del abuso infantil; anteriormente había interpretado el papel de abusador infantil en I Am (2010) de Onir , y él mismo había sido víctima de abuso infantil durante 11 años. [9] [11] En la etapa de escritura, Koechlin y Kashyap inicialmente no estaban de acuerdo con el final, ya que Koechlin quería un final optimista, a diferencia de Kashyap que quería retratar que "... no siempre obtienes soluciones a tus problemas". [12]
La película tuvo dificultades para encontrar financiación porque trataba temas controvertidos como el abuso infantil y la adicción a las drogas y "se diferenciaba enormemente de su trabajo anterior". Como dijo Kashyap, "quería romper la fórmula en la que se encuentran muchos directores y actores". [9]
La película se rodó en tan solo 13 días. La mayor parte de las escenas transcurrieron en espacios reducidos, como apartamentos, salones de masajes y rickshaws, lo que generó una "sensación claustrofóbica de inquietud que impregna toda la película". [9] Muchos de los miembros del reparto habían trabajado juntos anteriormente en producciones teatrales; esta familiaridad le permitió al director rodar la película en un período de tiempo más corto. Admitió que nunca "dirigió" a ninguno de los actores durante el rodaje: "Nunca le he dicho a ningún actor lo que tenía que hacer, solo lo que no tenía que hacer. Tienes que confiar en tus actores, y yo conozco a los míos al dedillo". [9] Encontró que todo el rodaje fue emocionalmente agotador y duro, especialmente porque se hizo principalmente con dinero prestado. [13]
Después de viajar al Festival Internacional de Cine de Toronto de 2010 , al 67º Festival Internacional de Cine de Venecia en septiembre de 2010 y al Festival Internacional de Cine de Los Ángeles (IFFLA), [14] en su estreno en Nueva York el 24 de agosto de 2011, en la Asia Society , el director Anurag Kashyap dijo: "Espero que sientan la película, porque no la disfrutarán". [9] [13] Sin embargo, el estreno comercial de la película tardó más de un año, ya que se retrasó para coincidir con su estreno en Estados Unidos para evitar la piratería en Internet. [15] Los distribuidores indios no estaban entusiasmados con la película, ya que sin grandes estrellas de Bollywood no la encontraron viable para un estreno internacional; atienden principalmente a una audiencia NRI ( indio no residente ). Finalmente, el distribuidor estadounidense IndiePix Films se unió para allanar el camino para un estreno en Estados Unidos con 30 copias, todas en cines no NRI, una hazaña poco común para una película de Bollywood. Mientras tanto, la película también se vendió en los países escandinavos, Turquía, el sur de Europa y Nueva Zelanda. Sus derechos satelitales se vendieron en muchos países. [16] La película se convirtió así en el primer estreno mundial de Kashyap, ya que se estrenó en 40 cines de Estados Unidos el 2 de septiembre por IndiePix Films , el mismo día de su estreno en la India. Anteriormente, después de su exhibición en el Festival de Cine Indio de Londres , Mara Pictures, con sede en Gran Bretaña, recogió la película allí para su estreno en el Reino Unido en el último trimestre de 2011. [8] [17] Kashyap le dijo más tarde a BBC News que recibió una reacción negativa de los patrocinadores financieros debido al contenido sexual de la película: "Mucha gente involucrada con la película estaba avergonzada por la película. Mucha gente a la que agradecimos en la película que realmente nos prestó dinero, dijeron: 'Por favor, saquen nuestros nombres de la película', porque no quieren que alguien vea y diga '¡Diste el dinero para hacer esta película!'" [18] That Girl in Yellow Boots es una de las pocas películas indias estrenadas sin intervalo . [19]
Antes de su estreno en la India, el primer avance de la película se dio a conocer a la prensa el 11 de agosto de 2011. [20] MTV India inició un concurso "That Girl with Yellow Boots" (Esa chica con botas amarillas) en el que se pedían cintas de audición a aspirantes a actores, cuyo ganador actuaría en futuras películas de Anurag Kashyap. [21] En el período previo a la película, su protagonista Kalki Koechlin apareció en un evento, con colores coordinados, y botas amarillas. [22]
La película se estrenó con críticas mayoritariamente positivas. Roger Ebert, del Chicago Sun-times , le dio 3,5 de las 4 estrellas, y también señaló que " el valor de la película está en su retrato de Ruth y su independencia como una forastera solitaria en una ciudad enorme e indiferente " . [23] En su reseña del Huffington Post , Kia Makarechi escribió: "un retrato desconcertantemente realista de un dolor inimaginable, con un final que desearás poder olvidar". [9] Nupur Barua, de fullhyd.com, le dio una calificación de 7 sobre 10 y dijo que, además del tono de desesperación y melancolía al estilo de Kashyap, That Girl in Yellow Boots es la mejor película de Anurag Kashyap hasta la fecha, y agregó que puedes verla "solo si puedes manejar lo indescriptible". [24] Parmita Borah, en EF News International , escribió: "Kalki Koechlin lleva That Girl in Yellow Boots sobre sus hombros y lo hace con gran estilo y entusiasmo". [25] Shivesh Kumar de IndiaWeekly le otorgó a la película 3,5 de 5 estrellas. [26]