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Erika Stucky (nacida en 1962 en San Francisco ) es una músico, cantante, compositora y acordeonista suiza , mejor conocida por sus álbumes en solitario Jimi (2005), Princess (2005), Suicidal Yodels (2007), Black Widow (2013), Call Me Helium (2015) y Papito (2017). [1] [2] [3]
En 1907, su abuelo, Theodor Stucky, decidió abandonar el Alto Valais y embarcarse en un transatlántico para convertirse en leñador en Canadá; más tarde se instaló en California. Desde entonces, la familia Stucky, de generación en generación, ha dividido su vida entre California y las montañas suizas. El padre de Erika, Bruno Stucky, era carnicero y trabajaba de catering en el Palace Hotel de San Francisco. Era un apasionado de la música americana, en particular de Connie Francis y el Rat Pack. En el invierno de 1971, por razones económicas y por nostalgia de los Alpes, toda la familia regresó a Europa y se instaló finalmente en el pueblo de Mörel. Erika Stucky participa en grupos folclóricos con el traje tradicional, donde hace girar la moneda, balancea la escoba (que luego abandona por una pala) y canta tirolés. A los 17 años, actuó en el musical Hair, interpretando todos los papeles femeninos. Con una amiga, viajó durante ocho meses por Sudamérica, cantando en las calles, con el traje tradicional, una mezcla de repertorio folclórico americano y canto tirolés rudimentario.
Después de ser expulsada de la escuela de mimo de Dimitri en Ticino, se trasladó a París durante dos años. Allí estudió canto jazz con Jean-Claude Briodin y arte dramático en el Atelier Serge Martin. Obtuvo un diploma de interpretación. En 1985, cofundó el grupo a capela (con contrabajo) The Sophisticrats, que dio más de 500 conciertos en Europa y África, ganando varios premios; también realizó sus primeras películas Super8 para los conciertos en vivo. En 1991, junto con Marco Raoult, fundó la banda Bubble-Town, cuyo género define como un folclore fantástico, una mezcla de tradiciones universales que forman una cultura imaginaria. En 1994, apareció como solista con la George Gruntz Concert Jazz Band, girando por Suiza, Alemania y Rusia; Elvin Jones y Joe Henderson se unieron a la gira en Berlín. En 1997, junto con dos trombonistas estadounidenses (Art Baron y Ray Anderson), formó el trío Mrs Bubble & Bones. Comenzó a colaborar con los trombonistas y trompistas alpinos Robert Morgenthaler y Jean-Jacques Pedretti, así como con el baterista Lucas Niggli; el grupo fue bautizado como Roots of Communication. En 1999, realizó una gira con la WDR Big Band de Colonia, compartiendo escenario con el bandoneonista argentino Dino Saluzzi y el pianista y director de Big Band suizo, George Gruntz. En 2000, Stucky interpretó el papel de la Señora Dios durante varios meses en la obra de Sibylle Berg Helges Leben, en el Schauspielhaus de Bochum; su amiga cantante suiza Sina interpretó el papel de la Señora Muerte, y juntas compusieron la música para el espectáculo, comenzando una colaboración a largo plazo titulada Stucky & Sina, marcada por la creación y sincronización de sus películas en super8 proyectadas en el escenario. En 2002, inauguró la exposición nacional suiza Expo.02 en Murten. Stucky fue invitada por el guitarrista Christy Doran y el baterista Fredy Studer a unirse al Jimi Hendrix Project (Jamaaladeen Tacuma y Kim Clarke se alternaban en el bajo). En 2006, los Young Gods la contrataron para participar en el Woodstock Project. [4] El mismo año, asumió el papel de Linda Ronstadt en la ópera Escalator Over The Hill, compuesta por Carla Bley, libreto de Paul Haines; la propia Carla Bley tocó el piano en el concierto en vivo de la Filarmónica de Essen. [5] En 2007, fue una de las tres protagonistas del documental Heimatklänge de Stefan Schwietert, que sigue a tres cantantes (Noldi Alder y Christian Zehnder) y cuestiona su relación con la tradición suiza. [6] En 2010, estrenó la ópera Milk & Honey de George Gruntz en el Stadttheater de Basilea, con un ballet coreografiado por Richard Wherlock. Ese mismo año, dio conciertos con el proyecto Stucky & Roots en el Pabellón Suizo de la Exposición Universal de Shanghái; la actuación de Stucky frente a políticos suizos y su visión contemporánea de la tradición provocaron un escándalo en Suiza. [7]En 2011 fundó junto a su productor Knut Jensen el Ping Pong Project, un proyecto en el que se fusionan el ukelele, el miniacordeón, el ordenador portátil y la voz, y que retransmite en directo desde el escenario sus películas rodadas en Shanghái. Ese mismo año participó en Raindogs Revisited, un homenaje a Tom Waits dirigido por David Coulter de The Pogues y en el que aparecen Arthur H, Jane Birkin, Steve Nieve, The Tiger Lillies, Camille O'Sullivan y St Vincent. En 2012, entre Estocolmo y Londres, grabó el álbum Black Widow", en el que participó el colaborador histórico de Tom Waits, Michael Blair, y Terry Edwards. En 2014, Stucky creó el espectáculo Wally und die Sieben Geier con la orquesta austríaca Da Blechhauf'n, interpretando a un personaje mítico que vive en los Alpes entre siete buitres. En 2018, grabó un álbum con un octeto barroco (La Cetra), en el que aparecen el exmiembro del grupo alemán Einstürzende Neubauten, FM Einheit, y el también contratenor Andreas Scholl. Incluye una versión de la canción italiana Caruso de Lucio Dalla. [8] En 2024 se encuentra de gira con su nuevo Program Ice Orkestra. [9] Por primera vez trabajó con los músicos Julien Annoni y Serge Vuille.
En 1996, Stucky recibió el premio Swiss Kleinkunst por Bubble Town. En 1998/99, la ciudad de Zúrich le concedió una beca de un año de trabajo. En 2010, recibió el Premio de Cultura del Valais, en 2014 el Premio Suizo de Música y en 2017 el Premio de Reconocimiento del Cantón de Zúrich por el álbum Papito. En 2020, recibió el Grand Prix Music de la Oficina Federal de Cultura de Suiza. En julio de 2020, el Departamento Federal de Cultura de Suiza le otorgó el Grand Prix Suisse de Musique 2023. [3]