Equinox Flower (彼岸花, Higanbana ) es una película japonesa en color de 1958 dirigida por Yasujirō Ozu que se basa en una novela de Ton Satomi .
Wataru Hirayama ( Shin Saburi ) es un rico hombre de negocios de Tokio . Cuando un antiguo compañero de la escuela, Mikami ( Chishū Ryū ), se acerca a él en busca de ayuda con respecto a su hija Fumiko ( Yoshiko Kuga ), que se ha escapado debido a un conflicto con su padre, él acepta. Al encontrarla en un bar donde ahora trabaja, escucha su versión de la historia. Fumiko se queja de que su padre es terco e insiste en arreglar su matrimonio, mientras que ella ahora se ha enamorado de un músico y se muestra inflexible en llevar la vida a su manera.
Un día, durante el trabajo, un joven llamado Masahiko Taniguchi ( Keiji Sada ) se acerca a Hirayama para pedirle la mano de su hija mayor, Setsuko ( Ineko Arima ). Hirayama está muy descontento con que su hija haya hecho planes de boda por su cuenta. La confronta en casa y le dice que no debe ir a trabajar hasta que vea la locura de sus acciones. Hirayama intenta averiguar más sobre Taniguchi a través de su subordinado.
Debido al enfrentamiento, la amiga de su hija, Yukiko ( Fujiko Yamamoto ), intenta una artimaña en la que le pregunta a Hirayama su opinión sobre una situación similar: su madre la obliga a casarse con alguien que no le gusta. Cuando Hirayama le aconseja que ignore a su madre, Yukiko revela que todo es una trampa y afirma que Hirayama acaba de dar su consentimiento para el matrimonio de Setsuko.
A pesar de la artimaña, Hirayama permanece inalterado y la esposa de Hirayama, Kiyoko ( Kinuyo Tanaka ), acusa a su esposo de ser "inconsistente". Incluso su hija menor, Hisako (Miyuki Kuwano), está del lado de su hermana, al considerar que su padre es demasiado anticuado. Finalmente, después de la insistencia de la pareja en casarse, Hirayama decide ceder y asistir a la boda de su hija.
Después de la boda, Mikami revela que él, al igual que Hirayama, ha aceptado que su hija elija a su propio cónyuge. Después de realizar un breve viaje de negocios fuera de Tokio, Hirayama decide visitar a los recién casados en Hiroshima en tren, donde Taniguchi está destinado por su empresa.
Es la primera película en color de Yasujirō Ozu, mientras que la primera película en color de Japón, Carmen Comes Home de Keisuke Kinoshita , se había estrenado en 1951. Ozu eligió la película Agfa de Alemania en lugar de Kodak o Fujifilm , ya que sintió que transmitía mejor los colores rojos. El significado de "flor del equinoccio" o "higanbana" del título es Lycoris roja .
Shochiku solicitó a Ozu que filmara Equinox Flower en color principalmente para mostrar a Fujiko Yamamoto , la superestrella de Daiei que había tomado prestada para la película. La película está construida para destacar a la actriz, que se eleva con escenas de diálogo extendidas como una protegida de Hirayama que impulsa la resolución de la trama desde el margen, y ganó el Premio Blue Ribbon de 1958 como Mejor Actriz por Equinox Flower y The Snowy Heron , que la presentó en un papel protagonista mucho más llamativo. Yamamoto también recibe lo que puede ser el único crédito en pantalla en solitario en cualquiera de las películas de Ozu, que protagonizaron algunos de los nombres más importantes del cine japonés. [2]
Equinox Flower obtuvo un 88% de aprobación en Rotten Tomatoes , con una calificación promedio de 7.4/10. [3] Dave Kehr elogió la película como "amable, sobria y, en última instancia, elusiva, de una manera silenciosamente satisfactoria". [4] Equinox Flower recibió cuatro votos en la encuesta de críticos de Sight & Sound de 2012 de las mejores películas del mundo. [5] Roger Ebert escribió: "En Equinox Flower , una película japonesa del viejo maestro Yasujiro Ozu , hay esta secuencia de tomas: una habitación con una tetera roja en primer plano. Otra vista de la habitación. La madre doblando la ropa. Una toma a lo largo de un pasillo con una madre cruzándolo en ángulo, y luego una hija cruzando al fondo. Una toma inversa en el pasillo mientras el padre que llega es recibido por la madre y la hija. Una toma cuando el padre sale del encuadre, luego la madre, luego la hija. Una toma cuando la madre y el padre entran en la habitación, mientras en el fondo la hija toma la tetera roja y sale del encuadre. Esta secuencia de movimiento y corte sincronizados es tan perfecta como cualquier música jamás escrita, cualquier danza, cualquier poema". [6]
En 2007, The Criterion Collection lanzó la película como parte de la caja de DVD Eclipse Series 3: Late Ozu . [7]
En 2011, el BFI lanzó una edición de formato dual de la Región 2 (Blu-ray + DVD). [8] Con este lanzamiento se incluye una presentación en definición estándar de There Was a Father .