Elliot Goldenthal (nacido el 2 de mayo de 1954) es un compositor estadounidense de música clásica contemporánea y bandas sonoras para cine y teatro . Alumno de Aaron Copland y John Corigliano , es más conocido por su estilo distintivo y su capacidad para combinar varios estilos y técnicas musicales de formas originales e inventivas. Ganó el Premio de la Academia a la Mejor Banda Sonora Original en 2002 por su banda sonora para la película Frida , dirigida por su pareja de muchos años, Julie Taymor .
Goldenthal nació el 2 de mayo de 1954, el hijo menor de un padre judío pintor de casas y una madre católica costurera en Brooklyn , Nueva York, donde fue influenciado desde una edad temprana por la música de todas las culturas y géneros. Ambos pares de abuelos de Goldenthal emigraron a los Estados Unidos desde Bucarest e Iași , Rumania. [1] Goldenthal vivió en una parte multicultural de la ciudad, y esto se refleja en sus obras. [2] Asistió a la escuela secundaria John Dewey en Brooklyn, donde, a la edad de 14 años, tuvo su primer ballet Variations on Early Glimpses interpretado; continuó mostrando su gama musical ecléctica, actuando con bandas de rock en los años setenta. [3]
Luego estudió música a tiempo completo en la prestigiosa Manhattan School of Music , donde estudió con el compositor John Corigliano (a quien admiraba mucho), para obtener su Licenciatura en Música (1977) y Maestría en Música (1979) en composición musical . [4] [5]
Goldenthal ha escrito obras para salas de conciertos, teatro, danza y cine. Su trabajo incluye música para películas como Cementerio de animales , Alien 3 , Michael Collins , Batman Forever , Heat y la banda sonora ganadora del Oscar para Frida de Julie Taymor , una película en la que Goldenthal tuvo un pequeño papel actoral como "Reportero de noticieros". Por cierto, también tuvo un pequeño papel en el espectáculo teatral Juan Darién como "Pregonero de circo / Cantante callejero". [6]
El compositor ha ganado varios premios Tony, entre ellos Juan Darién: A Carnival Mass (1988/'96) y El pájaro verde (1999), basada en una historia de Carlo Gozzi . En 2006, Goldenthal completó su ópera original de tres actos con Taymor titulada Grendel, una adaptación de la novela de John Gardner del mismo nombre que contaba la historia de Beowulf desde el punto de vista del monstruo Grendel . Tuvo su estreno mundial a principios de junio de 2006 en la Ópera de Los Ángeles , el papel de Grendel interpretado por Eric Owens , con un público que incluía a John Williams y Emmy Rossum ; la obra se agregó al repertorio permanente de la Ópera de Los Ángeles y le valió a Goldenthal una nominación en abril de 2007 para el Premio Pulitzer de Música . [7] [8] En 2008, Goldenthal se reunió con Michael Mann para componer la banda sonora de la película de gánsteres de los años 30 Public Enemies y en 2009 compuso la banda sonora de otra adaptación de Shakespeare de Julie Taymor, The Tempest . [9] Cita al compositor japonés Tōru Takemitsu como una influencia y alguien en quien basa su propia carrera; Goldenthal ha dicho que las líneas entre la música tradicional de concierto y la banda sonora de una película orquestal se han vuelto más borrosas, que es como él cree que debería ser. [10] También ha colaborado cuatro veces con el director irlandés Neil Jordan , incluso en sus películas Entrevista con el vampiro y En sueños .
Vive en la ciudad de Nueva York, "felizmente soltero", como él mismo dijo en una ocasión, [11] con su pareja Julie Taymor, a quien conoció en 1980 a través de un conocido en común, quien le dijo: "Conozco a una persona cuyo trabajo es tan grotesco como el tuyo". Tienen una oficina/apartamento donde ambos viven y trabajan. [12]
Elliot Goldenthal ha sido llamado el "compositor del hombre pensante" por los coleccionistas de música de cine y una opción generalmente más cerebral para los cineastas y los amantes de la música de cine. [13] [14] Es conocido por su experimentación, matices y voluntad de probar técnicas no convencionales . Ha compuesto música para películas de casi todos los géneros, desde el terror hasta la acción y las adaptaciones de Shakespeare. [15] Todavía no ha compuesto música para comedia, pero ha compuesto motivos cómicos para varias películas como Demolition Man y la serie Batman. Su producción ecléctica le ha ganado un gran respeto en las comunidades de música y cine y entre los fanáticos. Es ampliamente apreciado por sus habilidades musicales y su estilo distintivo, aunque algunos encuentran que su trabajo es demasiado experimental o inaccesible. [16] [17] [18] [19] Su música de acción es brutal y atonal. A veces, en la música de fondo, utiliza pasajes de trompa muy rápidos con tonos flexibles y quejidos. Goldenthal ha dicho que no "escucha" atonal y tonal, sino que "o escucho melodía o escucho sonoridad". [10]
Cada proyecto que hacemos requiere un enfoque diferente, pero algo que siempre es constante es el marco que Rick proporciona. En esencia, me da todos estos nuevos instrumentos con los que trabajar. Sigue creando sorprendentes combinaciones de sonidos.
— Goldenthal (marzo de 2003), sobre Richard Martínez [20]
Goldenthal trabaja a menudo con un equipo que reunió después de la banda sonora de Drugstore Cowboy : Teese Gohl como productor supervisor, Robert Elhai como orquestador, Joel Iwataki y Steve McLaughlin como ingenieros de sonido y Richard Martinez como productor de música electrónica. [20] Según Martinez, "muchos compositores quieren centrarse en escribir su música, y eso es lo que [su] equipo le permite hacer a Elliot". [20] En el sitio web filmscoremonthly.com, un ex compañero de clase de Goldenthal comentó sobre un artículo sobre la banda sonora de Sphere de 1998 que decía que cuando él y Elliot estudiaban en la Manhattan School of Music en los años 70, Elliot ya estaba experimentando con técnicas inusuales. Una vez, cuando estudiaba trompeta , Elliot le había pedido que "tocara el extremo equivocado de la boquilla y cantara también". Pensó que estaba loco pero, mirando hacia atrás después de una década más o menos de la música de Goldenthal para películas y conciertos, "estaba muy por delante del resto de nosotros", dijo. [21]
Entre otros, se incluyen el Premio Arturo Toscanini , el premio de composición de Nueva Música para Conjuntos Jóvenes, el Premio Stephen Sondheim en Teatro Musical y una beca de la Fundación para las Artes de Nueva York. [22]
A continuación, se le ofrecieron proyectos cinematográficos más importantes al Sr. Goldenthal y, para satisfacer las demandas, reunió un equipo de cuatro personas que incluía a Teese Gohl como productor supervisor, Robert Ehlai como orquestador, Joel Iwataki como ingeniero de sonido y el Sr. Martínez, conocido como Rick, como productor de música electrónica.
