Električni Orgazam ( en cirílico serbio : Електрични Оргазам , lit. 'Orgasmo eléctrico') es una banda de rock serbia de Belgrado . Originalmente comenzó como una combinación de new wave , punk rock y post-punk , pero luego la banda cambió lentamente su estilo y se convirtió en un grupo de rock convencional. Fueron uno de los grupos más notables de la antigua escena de rock yugoslava .
El grupo de hard rock melódico Hipnotisano Pile ( Hipnotized Chicken ), formado en 1979 y que debe su nombre a una frase de la canción de Iggy Pop « Lust For Life », estaba formado por Srđan Gojković «Gile» (batería), Ljubomir Jovanović «Jovec» (guitarra), Bojan Banović (voz), Vladan Stepanović (guitarra) y «Džo» Otašević (teclados). El grupo interpretó su propio material, compuesto principalmente por Banović, en festivales de guitarra en Belgrado .
A mediados de enero de 1980, en el bistro Mornar , después de un concierto de Leb i Sol celebrado en el Dom Sindikata de Belgrado , los miembros de Hipnotisano Pile, el baterista Gojković y el guitarrista Jovanović, estaban sentados con el organista Ljubomir Đukić "Ljuba", y planeaban formar un grupo de punk rock ad hoc , en el que Gojković tocaría la guitarra y cantaría la voz principal, y Jovanović pasaría a tocar la batería. La banda iba a tocar como teloneros de Hipnotisano Pile. La idea del nombre de la banda surgió de Gojković y, mientras esperaban al camarero, Đukić escribió la letra de la canción " Konobar " ("El camarero"). Poco después, Gojković escribió algunas canciones más: "Krokodili dolaze" ("Los cocodrilos están llegando"), "Zlatni papagaj" ("El pico de loro dorado") y "Vi" ("Tú"). La banda se formó oficialmente el 13 de enero de 1980 y se completó con el guitarrista Goran Sinadinović y la bajista Marina Vulić.
Los miembros de la banda fueron a ver a Momčilo Rajin y Nebojša Pajkić , ambos encargados del programa SKC , y pidieron una sala de ensayo para reservar su primera actuación en directo. En junio de 1980, la banda tocó como telonera de Hipnotisano Pile frente a una multitud de unas 300 personas. Insatisfechos con la actuación de Hipnotisano Pile, más de la mitad de la audiencia abandonó la sala. Después de la actuación, Hipnotisano Pile se disolvió. Sinadinović también dejó Električni Orgazam y, con Bojan Banović, formó la banda Petar i Zli Vuci . Jovanović volvió a tocar la guitarra y el baterista fue Goran Čavajda "Čavke", ex baterista de Butik, a quien Gojković le pidió en varias ocasiones que se uniera a la banda.
La formación tuvo su primera aparición en vivo en una fiesta local y, poco después, en las Olimpiadas Culturales de Palilula , donde detuvieron la actuación debido a la amplificación insatisfactoria . En otoño del mismo año, la banda actuó en el Festival Omladina , que fue organizado por el líder de Riblja Čorba, Bora Đorđević . Antes de la actuación, se advirtió a la banda que no se moviera demasiado en el escenario que tenía varios niveles y era inestable. La reacción de la banda fue todo lo contrario, rompiendo micrófonos, platillos y decoraciones kitsch del escenario, y finalmente siendo descalificados. El festival fue el lugar donde las bandas de new wave de Belgrado y Zagreb se conocieron por primera vez, y la banda de Zagreb Film ganó el festival.
Al año siguiente, la banda grabó sus primeras canciones, "Krokodili dolaze", "Zlatni papagaj" y "Vi", publicadas por Jugoton en el álbum Paket aranžman ( paquete ), un split de tres bandas , con las grabaciones de Idoli y Šarlo Akrobata . La compilación iba a incluir a dos bandas más, Tunel y la embrionaria Bajaga i Instruktori llamada Fleke, pero finalmente fueron rechazadas. El éxito de Paket aranžman proporcionó a la banda la oportunidad de grabar y lanzar su álbum debut bajo el mismo sello. La banda había sido rechazada previamente por RTV Ljubljana , afirmando que el álbum carecía de originalidad, y PGP-RTB , que tuvo problemas con las letras de las canciones "Krokodili dolaze" y "Nebo" ("El cielo "). [1]
Električni orgazam , producido por Ivan Stančić "Piko", presentó el sonido auténtico de la banda, que se encuentra en las canciones "Nebo", " Konobar ", " I've Got a Feeling ", ambas lanzadas en el primer sencillo de la banda, y nuevas versiones de "Krokodili dolaze" y "Vi". El álbum no presentó al baterista de la banda Čavajda, quien en ese momento estaba sirviendo en el Ejército Popular Yugoslavo , siendo reemplazado temporalmente por el miembro del Grupa I Branko Kuštrin "Mango". El álbum, para el cual la portada y el diseño fueron hechos por Gojković, tuvo reacciones positivas tanto por parte del público como de los críticos, incluida una reseña del álbum por el periodista de NME Kris Bohn, quien afirmó que la banda era uno de los actos no británicos más emocionantes. Como Gojković se encontraba en Londres, le proporcionó a New Musical Express algunas copias del álbum, lo que resultó en que la banda firmara con Rough Trade Records para distribuir las copias del álbum en Inglaterra. Después del lanzamiento del álbum, en otoño de 1981, Marina Vulić dejó la banda y fue reemplazada por Jovan Jovanović "Grof", y Čavajda regresó al grupo.
Mientras tanto, la banda conoció a un estudiante de Polonia , Grzegorz Brzozowicz, que tenía contactos con la gente del club Rivijera Remont de Varsovia , que reunía a los fans del new wave y el punk rock. Bzozovič organizó las tres bandas de Paket aranžman para actuar en Polonia, y después de Šarlo Akrobata, en noviembre, la banda se fue de gira por Polonia, tocando seis fechas, cuatro en Varsovia , una en Cracovia y una en Kalisz . La actuación del 8 de noviembre, en Rivijera Remont, fue grabada en una grabadora simple, más tarde publicada en el EP de seis canciones Warszawa '81 , limitado a 2000 copias, siendo el primer bootleg oficial en la ex Yugoslavia . Las grabaciones preliminares fueron postproducidas por Slobodan Konjović, presentando un documento válido del sonido de la banda, así como de la reacción del público, no acostumbrado a visitar conciertos de punk rock. Durante la interpretación de la canción "Konobar", se produjo un fallo en el equipo de sonido que duró medio minuto y durante el cual un miembro del público arrojó gases lacrimógenos . El incidente quedó documentado en un disco en el que se interpretaron dos canciones nuevas: "Leptir" ("La mariposa") y "Razgovori" ("Conversaciones").
El álbum Lišće prekriva Lisabon ( Hojas caen sobre Lisboa ) fue grabado en el estudio Tivoli de Ljubljana , producido por la propia banda con la ayuda de Toni Jurij. El álbum, que recibió el nombre por el título de la traducción serbia de la novela de Barbara Cartland Los amantes de Lisboa , contó con diecisiete canciones, presentando un nuevo aspecto del trabajo de la banda, gradualmente influenciado por el rock psicodélico , con todas las pistas con títulos de canciones de una sola palabra. Gojković declaró más tarde que durante el proceso de composición la banda estaba experimentando con LSD , lo que influyó en el éxito del álbum. Las canciones " Afrika " ("África") y " Alabama ", una versión de la interpretación de The Doors del poema de Bertolt Brecht , presentaron a Gojković y Đukić compartiendo las tareas vocales. La canción " Dokolica " ("Ociosidad"), también lanzada como single con la versión dub de la canción en el lado B , presenta la letra que Gojković encontró en un libro de sociología, y las canciones "Leptir", "Odelo" ("Traje") y "Podstanar" ("Subinquilino") tratan los problemas de la alienación urbana . El álbum contó con la participación especial del trompetista Petar Ugrin en las canciones "Alabama" y "Leptir".
En otoño de 1983, Gojković e Ivan Stančić "Piko", influenciados por la escena underground de Nueva York, formaron la banda Hijene ( Hienas ) y grabaron el álbum WooDoo za početnike ( Vudú para principiantes ). Sin embargo, insatisfechos con el tratamiento de la discográfica, el álbum nunca fue lanzado, pero inspiró la grabación del quinto álbum de la banda, Distorzija ( Distorsión ). El siguiente lanzamiento discográfico fue el inesperado álbum de versiones Les Chansones Populaires ( Canciones populares en francés ), producido por Gojković, Đukić, Toni Jurij y Piko Stančić, que también tocaba la batería debido a que Čavajda estaba en prisión, que presenta ocho versiones, incluyendo " The Man Who Sold The World " de David Bowie , " Metal Guru " de T.Rex , " When the Music's Over " de The Doors y " Locomotion " de Little Eva , este último también lanzado como sencillo. La gira que siguió al lanzamiento del álbum contó con Mango Kuštrin en la batería.
En 1984, cuando estaban a punto de entrar al estudio para grabar el cuarto álbum de estudio, la formación de la banda cambió, ya que el baterista Čavajda regresó a la banda y el guitarrista Jovanović dejó la banda. Con apariciones especiales de Ivan Pajević (guitarra), Piko Stančić (batería), Goran Pojatić (piano), Kire Mitrev (trombón), Ivan Švager (saxofón) y Goce Dimitrovski (trompeta), la banda grabó el álbum Kako bubanj kaže ( As The Drum Decides ), musicalmente influenciado por el trabajo de principios de la década de 1970 de los Rolling Stones , también sugerido por la portada del álbum. Como en todos los lanzamientos anteriores, las tareas vocales fueron compartidas entre Gojković y Đukić. El tema "Fras u šupi" (" Incautación en el cobertizo "), que apareció en el álbum, formaba parte de la trilogía, junto con la colección de cuentos, escrita por David Albahari , y el poema del mismo nombre, escrito por Miloš Komadina en su poemario Etika trave (" Ética de la hierba "). La música y la letra de la canción fueron escritas por Gojković, excepto "Pričam o tebi" ("Estoy hablando de ti"), para la cual la música fue escrita por Čavajda.
El álbum no repitió el éxito de los lanzamientos anteriores, lo que llevó a Đukić a dejar la banda y mudarse a Nueva York. La banda, que estaba en crisis de personal, contó primero con Ivan Pajević en la guitarra, luego con el ex miembro de Siluete Nikola Čuturilo , hasta que el miembro de tiempo completo se convirtió en Branislav Petrović "Banana", un ex miembro de Bezobrazno Zeleno y Pasta ZZ . En 1986, cuando la banda estaba a punto de grabar el álbum Distorzija , el bajista Jovanović dejó la banda y detuvo su carrera musical. Su reemplazo fue el ex miembro de Katarina II y Du-Du-A Zoran Radomirović "Švaba". El álbum de regreso, Distorzija , con canciones de rock sencillas, presentó las canciones de éxito "Debela devojka" ("Chica gorda"), "Ja sam težak kao konj" ("Soy pesado como un caballo"), "Ne postojim" ("No existo"), "Vudu bluz" ("Blues vudú"), "Kapetan Esid" ("Capitán ácido "), "Ša la la" ("Sha La La") y "Lui Lui" (" Louie Louie "), una versión de la canción de Richard Berry . El álbum fue producido por Gojković y Stančić, y la portada del álbum fue realizada por el pintor Radovan Hiršl.
El siguiente lanzamiento fue el álbum en vivo Braćo i sestre ( Hermanos y hermanas ), grabado en octubre de 1986 en el club Kulušić de Zagreb . El álbum, que contó con la introducción de Dražen Vrdoljak y la voz invitada de Ljubomir Đukić en la canción "Locomotion", incluía la nueva canción "Bejbe, ti nisi tu" ("Baby, You Are Not Here"), una versión de la canción de los Rolling Stones " Out of Time ". Dos años después, en 1988, la banda, con el mismo estilo musical, lanzó el álbum Letim, sanjam, dišem ( Volar , soñar , respirar ), y las canciones "Igra rock 'n' roll cela Jugoslavija" ("Toda Yugoslavia está bailando al ritmo del rock and roll "), "Ti" ("Tú"), "Poljubi me i priznaj mi" ("Bésame y confiesa") y "Sve ste vi naš devojke" ("Todas vosotras sois nuestras novias") se convirtieron en éxitos inmediatos. El álbum fue producido por Gojković, Stančić y Theodore Yanni, y contó con la participación especial del guitarrista de Partibrejkers Nebojša Antonijević "Anton" y el teclista de Bajaga i Instruktori Saša Lokner.
En el verano de ese mismo año, la banda promocionó el álbum con un concierto en el Estadio Tašmajdan . Durante el mismo año, lanzaron el álbum recopilatorio de grandes éxitos Najbolje pesme 1980-1988 ( Las mejores canciones 1980-1988 ), y se disolvieron. Radomirović y Petrović se unieron a la banda Trans. Gojković siguió una carrera en solitario, lanzando su primer álbum en solitario Evo sada vidiš da može ( Ahora ves que es posible ), lanzado en 1989, y trabajó en las bandas sonoras de las películas Kako je propao rokenrol ( La caída del rock 'n' roll ) y Crni bombarder ( Bombardero negro ). Con Vlada Divljan , lanzó dos álbumes de música para niños, Rokenrol za decu ( Rock 'N' Roll para niños ) y Rokenrol bukvar ( Alfabeto de Rock 'N' Roll ), y los dos, con Stančić y Radomirović, lanzaron el álbum Lutka koja kaže ne ( Una muñeca que dice no ). Čavajda fue a Australia en 1988 y regresó en 1991, uniéndose a Gojković y Radomirović en la gira Lutka koja kaže ne .
El grupo reformado Električni Orgazam publicó el álbum recopilatorio Seks, droga, nasilje i strah / Balkan Horror Rock ( Sexo, drogas, violencia y miedo / Blakan Horror Rock ), que incluye nuevo material de estudio en la cara A, como "Mala lopta metalna" ("Pequeña bola de metal") compuesta por Čavajda y Gojković, y grabaciones en directo, realizadas en el concierto de Novi Sad. El siguiente, el álbum en directo Balkan Horror Rock II , publicado solo en casete compacto , presenta el resto de las grabaciones de conciertos de Novi Sad y "Svečane bele košulje" ("Camisas blancas de ceremonia") y "Mjau, mjau" (" Miau, Miau "), realizadas en el concierto de cumpleaños de B92 . Las portadas de los álbumes para ambos lanzamientos fueron diseñadas por Linda Čavajda, la esposa de Čavajda.
En 1992, Čavajda, Gojković y Radomirović, con Ljubomir Jovanović, el líder de Ekatarina Velika Milan Mladenović y los miembros de Partibrejkers Zoran Kostić "Cane" y Nebojša Antonijević "Anton" formaron el grupo pacifista Rimtutituki , grabando el sencillo "Slušaj 'vamo" ( "Escucha"), emitido por Radio B92. Al año siguiente, en septiembre, el grupo actuó en Praga y Berlín con Ekatarina Velika, Partibrejkers y el grupo de Zagreb Vještice en los conciertos Ko to tamo pjeva ( ¿Quién canta allí ?). Električni Orgazam también fue una de las primeras bandas serbias en actuar en Liubliana después de la independencia de Eslovenia a principios de 1991, con la banda Majke de Vinkovci , que también tocó en Maribor , Koper y Hum. En esa época, la banda actuaba a menudo en la República de Macedonia .
El álbum doble Zašto da ne! ( Why Not! ), que presenta una combinación estilística de Lišće prekriva Lisabon y Distorzija combinada con las tendencias musicales de la década de 1990, fue grabado con el guitarrista Dejan Radisavljević "Role", ex miembro de Revolveri, el teclista Zoran Zagorčić, ex Du-Du-A. miembro y Srđan Todorović como segundo baterista. Como invitados en el álbum aparecieron Zoran Kostić "Cane" (voz), el político Nenad Čanak (flauta), Nenad Raković (coros) y Neša Petrović (saxofón). Las secciones de canciones del álbum orientadas acústicamente fueron compuestas por Petrović, quien coescribió la canción "Dajem ljubav" ("I Give Love") con Zagorčić. Por idea de Gojković, la portada del álbum fue diseñada por el guitarrista de Džukele, Leonid Pilipović, ampliándola con un pequeño cómic.
Después del lanzamiento del álbum, Čavajda dejó la banda, dedicándose por completo a la banda Babe , formada en 1992, y fue reemplazado por el ex miembro de Pasta ZZ y Partibrejkers Vlada Funtek.
A principios de 1995, la banda celebró su decimoquinto aniversario en el club Prostor de Belgrado y, en julio, actuó en el club londinense The Bottom Line. Las grabaciones de la actuación fueron utilizadas por Marina Vulić, que vivía en Londres desde 1985 y trabajaba como productora de videos , para el lanzamiento de un video promocional. El 17 de abril de 1996, la banda realizó un concierto acústico en el Studio M de Novi Sad, con la presentación de la banda a cargo de Zdenko Kolar y apariciones especiales de Margita Stefanović (piano, órgano Farfisa ), Boris Bunjac (percusión) y Deže Molnar (saxofón). El álbum, grabado con el nuevo baterista Miloš Velimir "Buca", presentó una versión de la canción de Korni Grupa "Magična ruka" ("Mano mágica").
Además de trabajar con Električni Orgazam, Gojković tocó en la Vlada Divljan Old Stars Band, produciendo su álbum en vivo Odbrana i zaštita ( Defensa y protección ), y actuó en su álbum de estudio Sve laži sveta ( Todas las mentiras del mundo ), lanzado por Automatik Records en 2000. Fundador de Yellow Dog Records, Gojković reeditó la mayoría de los lanzamientos de Električni Orgazam en disco compacto, con material adicional. El álbum debut incluyó las tres canciones de Paket aranžman , Lišće prekriva Lisabon incluyó la versión dub de " Dokolica ", Kako bubanj kaže incluyó "Tetovirane devojke" ("Chicas tatuadas"), el lado B del sencillo de la canción principal y la inédita "Slatka mala devojčica" ("Dulce niña"), Seks, droga, nasilje i strah / Balkan Horror Rock y Balkan Horror Rock II se lanzaron como un CD sencillo, con la pista adicional "Hodam sad kao zombi", una versión de "I Walked with a Zombie" de Roky Erickson con Gojković en la voz principal, y el EP en vivo Warszava '81 se amplió con diez grabaciones en vivo de la gira polaca.
El 10 de julio de 1998, la banda, en la formación Gojković, Petrović, el bajista Zdenko Kolar y el baterista Ivan Ranković "Raka", ex miembro de Tvrdo Srce i Velike Uši y Ekatarina Velika, fueron estrellas invitadas en el concierto con bandas de las antiguas repúblicas yugoslavas. Al año siguiente, la banda grabó el CD de regreso A um bum ( A 'oom Boom ), con la participación de numerosos veteranos del rock, Kornelije Kovač , Branko Marušić "Čutura" , Bata Kostić y los músicos más jóvenes, el teclista Slobodan Misailović y los bateristas Ivan Ranković y Srđan Todorović . Los dibujos catastróficos de la portada del álbum fueron realizados por Gojković, y el álbum presentaba el sonido del rock acústico dylanesco . Petrović realizó la voz principal de las canciones "Gde da nađem takvu devojku" ("¿Dónde encontraría una chica así") y "Ja nisam znao neke stvari" ("No sabía algunas cosas").
En mayo de 2000, el grupo actuó en el club Tvornica de Zagreb, pero la actuación en el KSET fue cancelada debido a que la policía detuvo a Gojković y encontró en su posesión 0,22 gramos de heroína. Los medios de comunicación dieron mucha atención al asunto y Gojković fue liberado después de pasar una noche en prisión, donde los agentes de policía le pidieron autógrafos y se tomaron fotos con él, a cambio de 250 marcos alemanes .
El álbum recopilatorio Najbolje pesme vol. 2 1992-1999 ( The Best Songs Volume 2 1992–1999 ), que presenta la selección de las pistas grabadas en la década de 1990. El siguiente álbum, Harmonajzer , producido por Dušan Kojić "Koja" , Gojković y Petrović, contó con el nuevo baterista Blagoje Nedeljković "Pače" y apariciones especiales de Vlada Divljan (guitarra wah), Zoran Erkan "Zerkman" (trompeta), Nemanja Kojić. "Kojot" (trombón), Dušan Petrović (saxofón), Zdenko Kolar y Boris Bunjac (coros). Ljuba Đukić hizo la voz principal en la canción "Zato stojim sam" ("Es por eso que estoy solo"), y Petrović cantó la voz principal en "Promene" ("Changes") y "Tome neće doći kraj" ("It Would No terminar"). Radomirović y Kojić coescribieron dos temas instrumentales, "Đankarlo Gingva ponovo jaše" ("Giancarlo Gingva Rides Again") y "PECTOPAH 3 OPA" ( juego de palabras de falso amigo con "RESTAURANT DAWN").
En septiembre de 2004, Ljuba Đukić regresó oficialmente al grupo y, en 2006, la banda lanzó el álbum recopilatorio Breskve u teškom sirupu vol. 1 ( Melocotones en almíbar espeso Volumen 1 ), utilizando el título no utilizado del álbum Lišće prekriva Lisabon , que presenta las grabaciones de los ensayos realizados en el SKC de Belgrado y la actuación en el Estadio Tašmajdan, ambas grabadas en 1980. Luego, la banda realizó una mini gira de nueve fechas, interpretando las canciones del período de la nueva ola de una manera moderna y reorganizada, incluido el último concierto en el Dom Omladine de Belgrado , con la aparición especial del miembro fundador de la banda Ljubomir Jovanović "Jovec". [2] Todo el concierto fue grabado y las grabaciones fueron lanzadas en el álbum en vivo ElOrgNewWave , de Mascom en 2007. [3] Durante el mismo año, el 14 de julio, la banda actuó como telonera de los Rolling Stones , en su concierto en el parque Ušće de Belgrado . [4] En septiembre del mismo año, la banda realizó su primera gira por los Estados Unidos. [5]
El 28 de septiembre de 2008, la banda actuó en el 30 aniversario de la música new wave en Yugoslavia en el concierto celebrado en Zagreb Tvornica kulture, junto con los participantes más notables de la nueva ola yugoslava , incluidos Darko Rundek de Haustor , Pero Lovšin de Pankrti. , Jasenko Houra y Davorin Bogović de Prljavo Kazalište y Vlada Divljan de Idoli . [6] Las canciones " Konobar ", "Krokodili dolaze", "Leptir", "Nebo" y "Zlatni papagaj" interpretadas en el concierto fueron lanzadas en el álbum en vivo Sedmorica veličanstvenih – 30 godina kasnije ( Los siete magníficos – 30 años). Más tarde ). [7] En diciembre de 2009, Croatia Records , el heredero de Jugoton , lanzó el álbum recopilatorio doble The Ultimate Collection , el único hasta el momento que presenta el material seleccionado de todos los lanzamientos de estudio, y la selección de canciones para el álbum fue proporcionada por Miloš Ivanović "Kepa", editor musical de Radio B92 . [5] El 11 de enero del año siguiente, la banda celebró su 30 aniversario en el club Belgrade Akademija, presentando el estreno del nuevo single, la canción "Nemaš nikome ništa da daš" ("No tienes nada que compartir"), con todo el concierto disponible para transmisión en vivo por Internet . [8]
Ocho años después del lanzamiento del anterior álbum de estudio, el álbum To što vidiš to i jeste ( Lo que ves es lo que obtienes ), fue lanzado a principios de septiembre de 2010, bajo el sello Dom Omladine de Belgrado, con Telekom Srbija como distribuidor principal durante los primeros dos meses. [9] Producido por Vojislav Aralica, quien también grabó secciones de percusión, el álbum presentó siete canciones, incluyendo "Pokaži mi" ("Muéstrame") y "Nikad ne znam" ("Nunca sé") en el que como guitarrista invitado apareció el ex miembro de Katarina II Dragomir Mihajlović "Gagi" . [10] En el período de un mes durante el cual duró la promoción, el álbum se vendió en 50.000 copias. [11] El 1 de noviembre del mismo año, el sencillo "Nemaš nikome ništa da daš" apareció en el primer lugar de la lista Jelen Top Ten, [12] permaneciendo en el primer lugar durante dos semanas. [13] El mes siguiente, el sello discográfico croata Dallas Records lanzó una edición ampliada del álbum para el antiguo territorio yugoslavo, con tres nuevas pistas de estudio, "Mister Ministar" ("Señor Ministro"), "Gde god odem" ("Adonde sea que vaya") y "Da, da, da, da" ("Sí, sí, sí, sí"), y la banda realizó una gira por Eslovenia y Croacia. [11] En enero de 2011, To što vidiš to i jeste fue votado como el número 7 en la lista de Mejores álbumes nacionales en 2010 por los lectores de la revista en línea Popboks [14] y el número 9 según los críticos de Popboks. [15] El mes siguiente, el 2 de febrero, la banda recibió el premio Oskar popularnosti al Mejor Artista de Rock Serbio en 2010. [16] En mayo de 2010, se lanzó una edición de lujo del álbum, que contenía una nueva canción titulada "Sedam dana (je nekad dovoljno)" ("Siete días (a veces es suficiente)"), versiones en vivo de las canciones "Mentalno" ("Mentalmente"), "Ja želim promene (baby, baby, baby)" ("Quiero cambios (Baby, Baby, Baby)") y "Kako bubanj kaže" ("Como dice el lote"), una versión de la canción "Krug" de Ekatarina Velika y versiones editadas de las canciones "Nemaš nikom ništa da daš", "Mister Ministar", "Ti to možeš" y "Bliži suncu" con videos musicales para las mismas canciones. [17]
En 2013, la banda lanzó el álbum doble en vivo Warszawa '81/Warszawa '13 solo para el mercado polaco. El primer disco del álbum representa la reedición del álbum en vivo Warszawa '81 , y el segundo la grabación del concierto de la banda en 2013 en Varsovia. [18]
En noviembre de 2015, la banda lanzó el sencillo "Bio sam loš" ("Yo era malo"), para conmemorar su 35 aniversario, al mismo tiempo que anunciaba su nuevo álbum de estudio, Gde smo sad? ( ¿Dónde estamos ahora? ). [19] La banda celebró 35 años de actividad con una gira serbia, que comenzó el 26 de diciembre con un concierto en el Centro Juvenil de Belgrado. [20] El 22 de abril de 2016, la banda actuó, junto a Riblja Čorba , Van Gogh , Piloti y Galija , en la inauguración del renovado Estadio Tašmajdan . [21] A finales de 2016, Električni Orgazam lanzó el álbum en vivo Puštaj muziku! ( ¡Toca la música! ), que presenta las grabaciones de su concierto del 35 aniversario en el Centro Juvenil de Belgrado. El álbum fue lanzado solo en vinilo, en un número limitado de copias. Al mismo tiempo, la banda celebró el 30º aniversario de Distorzija con una serie de conciertos en Serbia. [22]
A principios de junio de 2018, la banda lanzó su duodécimo álbum de estudio, titulado Gde smo sad? ( ¿Dónde estamos ahora?) , a través de Mascom. El álbum fue anunciado previamente por los sencillos "Bio sam loš", "Kamerom snimam sve" ("Estoy grabando todo con mi cámara"), lanzado en mayo de 2016, [23] "Istok, zapad, sever, jug" ("Este, Oeste, Norte, Sur"), lanzado en octubre de 2016, [24] "Bila si kao san" ("Eras como un sueño"), lanzado en mayo de 2017 [25] y "Duga, topla noć", descrito por Gojković como "la primera pista de blues real que Električni Orgazam grabó", lanzado en junio de 2017. [26]
El libro YU 100: najbolji albumi jugoslovenske rok i pop muzike ( YU 100: Los mejores álbumes de música pop y rock yugoslava ) incluye dos álbumes de Električni Orgazam: Distorzija , en el puesto 24, y Kako bubanj kaže , en el puesto 73. el mismo libro, Paket aranžman ocupó el puesto número 2. [27] En 1987, en YU legende uživo ( YU Legends Live ), una publicación especial de la revista Rock , Braćo i sestre fue declarado uno de los 12 mejores álbumes en vivo yugoslavos. [28]
La lista Top 100 de canciones de rock yugoslavo de todos los tiempos de Rock Express presentó dos canciones de Električni Orgazam, "Igra rock 'n' roll cela Jugoslavija" (en el puesto n.º 9) y "Nebo" (en el puesto n.º 42). [29] La lista Top 100 de canciones nacionales de B92 presenta dos canciones de Električni Orgazam: "Nebo", en el puesto n.º 26, y "Krokodili dolaze", en el puesto n.º 72. [30] En 2011, la canción "Igra rock 'n' roll cela Jugoslavija" fue elegida, por los oyentes de Radio 202 , una de las 60 mejores canciones lanzadas por PGP-RTB / PGP-RTS durante los sesenta años de existencia del sello. [31]
La letra de 10 canciones de la banda apareció en el libro de Petar Janjatović Pesme bratstva, detinjstva & potomstva: Antologija ex YU rok poezije 1967 - 2007 ( Songs of Brotherhood, Childhood & Offspring: Anthology of Ex YU Rock Poetry 1967 - 2007 ). . [32]
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