El Cuarteto de cuerdas n.º 4 en fa mayor o Cuarteto para dos violines, viola y violonchelo en fa mayor , Opus 44, de Carl Nielsen fue compuesto entre febrero y julio de 1906. El último de los cuatro cuartetos de cuerda de Nielsen en la serie oficial, su primera interpretación pública tuvo lugar el 30 de noviembre de 1907 en Copenhague .
El Cuarto Cuarteto de Cuerdas fue compuesto entre dos de las principales obras dramáticas de Nielsen, la ópera cómica Maskarade y su música para el melodrama de Holger Drachmann Hr. Oluf, han rider . Los dos primeros movimientos fueron escritos en febrero y marzo y los dos últimos en junio y julio de 1906. [1]
La primera interpretación se realizó en privado en la casa de los amigos de Nielsen, Viggo y Bodil Neergaard , Fuglsang , en la isla de Lolland . En agosto de 1906, Nielsen escribió a su amigo Henrik Knudsen: "Hoy tocamos mi nuevo cuarteto y suena como esperaba. Estoy empezando a descubrir la verdadera naturaleza de los instrumentos de cuerda".
El cuarteto se tituló originalmente Piacevolezza por el primer movimiento que se titulaba Allegro piacevolo ed indolente (agradablemente y perezosamente). En la edición revisada de 1919, el movimiento se renombró Allegro non tanto e comodo y se eliminó el título. La obra permaneció en forma manuscrita hasta 1923, cuando fue publicada por Peters de Leipzig . [2]
Sin embargo , su primera interpretación en público, a cargo del Cuarteto de Cuerdas de Copenhague, el 30 de noviembre de 1907 en la Odd Fellows Mansion de Copenhague, no fue tan bien recibida, sin duda como resultado de su estilo progresista. Charles Kjerulf, de Politiken, afirmó: "Si lo que los cuatro caballeros con las cuerdas tocaron allí anoche con toda seriedad debe considerarse música hermosa y buena... entonces la ciática es un placer musical, porque también es muy desagradable". Pero Robert Henriques, en Vort Land, es más positivo: "En el primer movimiento del nuevo cuarteto, uno admira inmediatamente la destreza polifónica con la que el compositor se expresa y el alegre sonido de los pájaros que le da a la pieza su propio tono. A diferencia de este nuevo enfoque, el Andante es una pieza de música de catedral en la pura línea de Johannes Jørgensen, a menudo atmosférica pero un poco elaborada. Le sigue un elegante Allegretto, que ingeniosamente engaña a los oyentes y les impide ver nada obvio, pero que sin embargo no se aleja de lo que es posible captar. Y luego, el movimiento final cierra la pieza en plena armonía con una impresión general que deja a uno con ganas de renovar el conocimiento de la interesante obra, cuya satisfactoria interpretación se debe a los señores Ludvig Holm, Schiørring, Sandby y Ernst Høeberg". [1]
