Le Chevalier D'Eon ( japonés :シュヴァリエ, Hepburn : Shuvarie , (francés "Chevalier"), literalmente "Knight") es una serie de televisión de anime japonesa producida por Production IG basada en una historia original de Tow Ubukata . El anime se emitió originalmente en Japón en WOWOW del 19 de agosto de 2006 al 2 de febrero de 2007. [3] La historia también se adaptó a una serie de manga escrita por Tow Ubukata e ilustrada por Kiriko Yumeji, que se publicó por primera vez en 2005. [4] El personaje principal se basa libremente en la figura histórica Chevalier d'Éon , que vivió a mediados del siglo XVIII, en la Francia prerrevolucionaria , bajo el reinado de Luis XV . [3]
Le Chevalier D'Eon obtuvo originalmente la licencia para el mercado norteamericano de ADV Films , [5] pero se convirtió en uno de los más de treinta títulos transferidos de ADV Films a Funimation en 2008. [6]
La historia comienza en París de 1742, cuando el cuerpo de una mujer llamada Lia de Beaumont es encontrado en un ataúd flotando a lo largo del Sena . [7] La única pista sobre su muerte es la palabra " Salmos ", que está escrita con sangre en la tapa del ataúd. D'Eon de Beaumont, el hermano menor de Lia y caballero al servicio del rey Luis XV , se encarga de investigar la misteriosa muerte de su hermana, junto con las extrañas desapariciones de varias mujeres francesas. Por orden del rey de Francia, deberá recuperar los Salmos reales, relacionados con la misteriosa muerte de su hermana y el caso de las mujeres desaparecidas. Al comienzo de su viaje para encontrar los Salmos Reales, lo acompañan un joven llamado Robin, designado para él por la Reina, un caballero llamado Durand, que es un antiguo colega de su hermana, y su antiguo maestro, Teillagory. Los cuatro mosqueteros recorren Francia, Rusia e Inglaterra intentando acercarse a la verdad y a los Salmos Reales. Sin embargo, pronto se enteran de que hay un quinto miembro en su partido. Las lealtades se ponen a prueba a medida que avanzan en el camino de los Salmos Reales.
El espíritu de determinación de vivir la tragedia transformando la contradicción en un nuevo conjunto de valores, en lugar de dejar que te arruine.
— Tow Ubukata, creador [8]
Los temas de la serie se centran en la Francia del siglo XVIII , que Ubukata cree que dio lugar a un nuevo conjunto de tradiciones culturales, así como a varias tragedias. Según él, "los problemas surgían del hecho de que nadie sabía exactamente qué ideas conducirían a una mayor felicidad. En una palabra, se veían obligados a vivir bajo el peso de la contradicción". Esto es lo que hizo del Chevalier d'Eon una "figura apropiada para ser protagonista" porque encarnaba todas las contradicciones de ese período, que Ubukata enumera como "Riqueza y pobreza, fe y herejía, diplomacia y conspiración, rey y plebeyo". , incluso la devastación de la guerra y el florecimiento de la cultura". Ubukata también utilizó este tema al conceptualizar el uso de los salmos como "magia oscura". Dijo que "esperaba que la ironía de utilizar la idea abstracta de 'oraciones a Dios' para describir el mal fuera vista como igualmente trágica por personas de muchas fes y religiones diferentes". [8]
Inicialmente se le pidió a toi8 de Studio 4°C que trabajara en los diseños de personajes de la serie, pero el trabajo pasó a su esposa, Tomomi Ozaki, debido a limitaciones de tiempo. Según Ozaki, el director Kazuhiro Furuhashi solicitó que los personajes "no parecieran personajes de manga ni demasiado reales; ni demasiado anime", y que quería que los diseños fueran fieles a los detalles históricos. Ozaki a veces se refería a retratos históricos de la época de la serie como referencia para sus diseños, así como a actores de películas occidentales, mencionando que se refirió a los peinados de Brigitte Bardot mientras diseñaba los peinados de Anna Rochefort, y usó a Brad Pitt como referencia para Durand. [9]
Cuando trabajamos en una serie, a menudo eliminamos aspectos no deseados de cada personaje a medida que la serie avanza y los personajes se desarrollan porque gradualmente nos damos cuenta de las principales cualidades de cada uno de ellos. Para Le Chevalier D'Eon , creo que casi nunca eliminamos ningún contenido de los currículums de los personajes principales que estuviera establecido al principio. Siento que pudimos mantener la atmósfera deseada de un drama catártico de personas que eran y no eran leales a su país "en vísperas de la Revolución Francesa". Nos mantuvimos fieles a la trama que se nos dio inicialmente y siento que realmente le agregamos profundidad.
— Shotaro Suga , guionista [10]
Tetsuya Nakatake se puso en contacto con el guionista Shotaro Suga al comienzo del proyecto y aceptó trabajar con ellos cuando le informaron que Tow Ubukata y Kazuhiro Furuhashi participarían en la producción. No pudo trabajar en el proyecto de inmediato, ya que también estaba trabajando en Eureka Seven en ese momento. Suga admitió estar nervioso por trabajar con Furuhashi, a quien describió como un "director experimentado" porque las otras series en las que trabajó (como Ghost in the Shell: Stand Alone Complex , Blood+ , Eureka Seven y Casshern ) fueron por primera vez. directores de tiempo. Describió las lecturas del guión de Le Chevalier D'Eon como "cada vez más intensas" que sus proyectos anteriores, y que todos "siguieron debatiendo para escudriñar todos y cada uno de los detalles". El escritor jefe Yasuyuki Muto señaló que sus reuniones de guión duraron hasta doce horas. [11]
Muto se encargó del guión de once de los veinticuatro episodios. [11] Ubukata y Furuhashi proporcionaron las ideas para los episodios, que el personal de redacción luego adaptó a los guiones. "El director Furuhashi y Ubukata-san, que es novelista, le dan mucha importancia a los diálogos", dijo Muto. Suga comentó que "en comparación con otras obras, el guión de Le Chevalier D'Eon es enorme", señalando que un episodio tenía un guión de cien páginas. [10] Muto señaló que su enfoque principal mientras escribían era la "...'emoción' de cada personaje". Muto estuvo presente durante las sesiones posteriores a la grabación de las producciones, principalmente porque creía que sería más fácil para el personal tener un escritor disponible en caso de que surgieran problemas durante las grabaciones. [11]
Según Furuhashi, el guión de la serie tardó aproximadamente diez meses en completarse y, gracias a su colaboración con un novelista (Ubukata), el guión contenía entre un 30 y un 40 por ciento más de información que un guión de televisión normal. [12]
El director de arte Hiroshi Ono declaró que inicialmente no podía decidir si trabajar en este proyecto o no, diciendo: "La información que me dieron fue suficiente para ver que este no iba a ser un trabajo sencillo. La historia se desarrolla en Versalles y se extiende desde Francia hasta Rusia e Inglaterra. Esto significa que no puedes reutilizar los mismos elementos de fondo en toda la serie, sino que tienes que crear otros nuevos para cada episodio. Las historias de viajes son siempre los proyectos más difíciles de todos". Ono fue el responsable de los diseños de fondo utilizados en la serie, y utilizó fotografías y pinturas clásicas como referencias. [13] Se utilizó CGI 3D en la creación de ciertos fondos y escenarios para la serie, como el Salón de los Espejos . [14]
toi8 de Studio 4°C asumió el papel de diseñar las armas y la utilería de la serie. Utilizó diferentes materiales de referencia para sus diseños, diciendo que "se basó en imágenes de libros y de la web", así como en películas como Fanfan la Tulipe y El asunto del collar . [15] Inicialmente se le pidió a toi8 que trabajara en los diseños de personajes de la serie, pero el trabajo se pasó a Tomomi Ozaki debido a limitaciones de tiempo.
Ozaki señaló que Furuhashi pidió que los personajes "no parecieran personajes de manga ni demasiado reales; ni demasiado parecidos al anime", y que quería que los diseños fueran fieles a los detalles históricos. Dijo que a veces se refería a retratos históricos del período de la serie como referencia para sus diseños, y también citaba fuentes específicas para sus diseños. "Para el cabello de Anna, imaginé los peinados de Brigitte Bardot . Para el Conde Guercy, elegí a Jack Black en School of Rock . Durand viene de Brad Pitt , y Anthony Hopkins en Mask of Zorro fue mi modelo para Teillagory", dijo. [9]
Los esquemas de color de los personajes fueron decididos por el diseñador de color Idumi Hirose. Debido a los constantes cambios de tiempo y ubicación a lo largo de la serie, Hirose dijo que a veces tenían que usar de 20 a 30 combinaciones de colores diferentes para cada personaje en un solo episodio. Furuhashi solicitó que el método de "trazo de color", un método de coloración en el que los contornos negros sólidos se reemplazan por contornos de colores, se utilizara en la ropa de personajes femeninos aristocráticos. [dieciséis]
La compositora Michiru Oshima afirmó que esta es "la primera vez en años" que se le da la oportunidad de componer piezas "muy clásicas". Dijo que mientras componía la música para la serie, estaba "tratando conscientemente de agregar profundidad que es típica de la música clásica europea", y que creía que las piezas orquestales se adaptaban bien a la serie porque los personajes "son todos serios y pesados". " [17]
La canción "BORN", compuesta e interpretada por Miwako Okuda, se utiliza como tema de apertura de la serie durante los veinticuatro episodios. El tema final de la serie ("OVER NIGHT" de Aya ), que también se utiliza en los veinticuatro episodios, fue compuesto especialmente para el proyecto. Aya declaró que se inspiró en la primera ilustración que le mostraron, que era de "D'Eon, salpicado con la sangre de su víctima, [caminando] en la ciudad en llamas de París de la mano de Lia". [18]
Le Chevalier D'Eon se desarrolló inicialmente como un proyecto cross-media que se lanzaría simultáneamente en formato de novela, manga y anime. Cada uno de los tres medios diferentes presentó una interpretación diferente de la historia y el protagonista de Ubukata, pero dijo que "cada versión complementa a las demás". [8]
Le Chevalier D'Eon se emitió en Japón en WOWOW del 19 de agosto de 2006 al 2 de febrero de 2007. [3] Animax también transmitió la serie en Japón, así como en sus respectivas cadenas en todo el mundo, incluidas sus redes en inglés en el sudeste asiático y la India. . [19] [20] El primer episodio de la serie también se proyectó en el Festival Internacional de Animación de Ottawa en septiembre de 2006. [21]
En octubre de 2007, Media Factory lanzó la serie en formato DVD en Japón con doce volúmenes que contenían dos episodios cada uno. [22] La serie fue licenciada originalmente en Norteamérica por ADV Films, [5] pero los derechos de la serie se transfirieron a Funimation en 2008, junto con los derechos de varias otras series de anime. [6] ADV Films lanzó la serie en seis volúmenes de DVD con cuatro episodios en diciembre de 2007. [23] En diciembre de 2008, Funimation lanzó una caja completa de los DVD de la serie, que contiene todos los episodios en cuatro discos. Los dos primeros discos contienen comentarios junto con algunos de los episodios de la serie, y también se incluye un disco adicional con contenido extra como vídeos promocionales y entrevistas con el elenco original japonés. [24] El 1 de diciembre de 2009, Funimation lanzó un DVD que contenía los 24 episodios en Norteamérica.
El manga, ilustrado por Kiriko Yumeji y escrito por Tow Ubukata , presenta una historia que es casi completamente diferente a la serie de anime. Ubukata lo describe como "un intento humorístico de combinar D'Eon de Beaumont, la Francia del siglo XVIII y una historia de superhéroes". [25] La historia se centra en D'Eon de Beaumont, un oficial de policía que también es miembro de la Policía Secreta del rey Luis XV ( Le Secret du Roi ), y sus tratos con un culto que sacrifica vírgenes para sus rituales.
El manga se serializó en la revista Z de Kodansha y se lanzó en ocho volúmenes de tankōbon , el primer volumen se publicó en octubre de 2005 [26] y el último volumen en septiembre de 2008. [27] Del Rey publicó el primer volumen de el manga en los Estados Unidos el 26 de junio de 2007, [28] [29] y lanzó los ocho volúmenes al 27 de julio de 2010. [30] Kodansha USA obtuvo la licencia del manga y lo está lanzando digitalmente.
La banda sonora de la serie fue lanzada por BMG Japón (ahora conocida como Sony BMG ) el 22 de noviembre de 2006. La banda sonora incluye veintiocho pistas de música de fondo utilizadas en la serie, así como las versiones cortas de los temas iniciales y finales. [31]
Los críticos elogiaron a Le Chevalier D'Eon por su diseño artístico y animación. Tasha Robinson de Sci Fi Weekly elogió los detalles de los diseños, pero afirmó que "todos los personajes tienen una apariencia similar de cara plana; sus disfraces reciben mucha más atención que sus rostros, y los resultados son bonitos pero insulsos". [32] Theron Martin de Anime News Network dijo: "El arte de fondo varía un poco más, desde un poco tosco hasta increíblemente hermoso, con algunas tomas de Versalles creadas por computadora que rivalizan incluso con los detalles exquisitos del mejor trabajo de Gonzo. Aunque la serie usa algunas imágenes fijas escenas, ni ellos ni ningún otro atajo se pueden encontrar en las peleas de espadas bien coreografiadas, donde la atención al detalle (especialmente en raras tomas anime de juego de pies crítico) y las perspectivas cambiantes compensan con creces los ligeros fallos en otros lugares". [33] Chris Beveridge de Mania.com dijo que "el detalle y la aparente precisión en muchas escenas son simplemente geniales de ver". [34] De manera similar, Brett D. Rogers de la revista Frames Per Second elogió el diseño y la animación, diciendo que están "bellamente representados en estilo rococó y gótico para crear la apariencia de la Francia del siglo XVIII", aunque también afirmó que el "El CGI se utiliza con buenos resultados para reproducir los vastos y opulentos espacios de Versalles, pero las transiciones entre estos efectos y el cuerpo principal de la animación son un poco toscas." [35] La trama de la serie obtuvo reacciones encontradas por parte de los críticos. Robinson se quejó de que la mayor parte de la trama de la serie "fracasa", diciendo que fue "entregada demasiado rápido y con poco efecto". También comparó a Le Chevalier D'Eon con Gankutsuou de GONZO , describiendo ambas series como "muy locuaces pero lo suficientemente rápidas como para resultar confusas". [32] Martin elogió el ritmo de la serie y dijo que es "una de las verdaderas claves de la calidad de esta serie". [33]
[ Le Chevalier D'eon ] de Kiriko Yumeji y Tou Ubukata es un thriller de fantasía oscura con acción, glamour y atractivo gótico.