The Drowsy Chaperone es un musical canadiensecon música y letra de Lisa Lambert y Greg Morrison , y un libro de Bob Martin y Don McKellar .
La historia trata sobre un fanático asocial del teatro musical de mediana edad que, sintiéndose "triste", decide tocar para el público un LP de su musical favorito, el programa ficticio de 1928 The Drowsy Chaperone . Mientras suena el disco, el espectáculo, una parodia de la comedia musical estadounidense de los años 20, cobra vida en el escenario, mientras el hombre comenta irónicamente sobre la música, la historia y los actores.
The Drowsy Chaperone debutó en 1998 en The Rivoli en Toronto y, después de una presentación en 2005 en Los Ángeles, se estrenó en Broadway el 1 de mayo de 2006. El espectáculo fue nominado a múltiples premios de teatro de Broadway y West End , ganando cinco premios Tony y siete. Premios Drama Desk . El espectáculo ha tenido importantes producciones en Toronto , Los Ángeles , Nueva York , Londres , Melbourne y Japón , así como dos giras por Norteamérica y Batemans Bay en Nueva Gales del Sur .
The Drowsy Chaperone comenzó en 1997, cuando Don McKellar , Lisa Lambert , Greg Morrison y varios amigos crearon una parodia de viejos musicales para la despedida de soltero de Bob Martin y Janet van de Graaf . En su primera encarnación, no había Man in Chair, los estilos musicales iban desde los años 1920 hasta los años 1940, y los chistes eran más atrevidos. Cuando el espectáculo fue remodelado para el Festival Fringe de Toronto , Martin se convirtió en coguionista y creó Man in Chair para que sirviera como narrador y comentarista de la pieza. [1]
Después de la puesta en escena de Fringe, el productor de teatro comercial de Toronto David Mirvish financió una producción ampliada en el Theatre Passe Muraille independiente de Toronto con capacidad para 160 personas en 1999. El éxito de taquilla y las noticias favorables llevaron a Mirvish en 2001 a financiar un mayor desarrollo y producir una versión a gran escala en "El Winter Garden Theatre de Toronto con capacidad para 1000 asientos" . Durante esa producción, Linda Intaschi, productora asociada de Mirvish Productions, invitó al productor neoyorquino Roy Miller a ver el musical. Miller vio potencial en el programa y adquirió los derechos.
Con el actor canadiense y recaudador de fondos Paul Mack, Miller produjo una lectura para la Alianza Nacional de Teatro Musical de Nueva York el 5 de octubre de 2004 [2] [3] – e invitó al productor de Broadway Kevin McCollum . La lectura captó el interés de McCollum y finalmente resultó en que Miller, McCollum y Bob Boyett, Stephanie McClelland, Barbara Freitag y Jill Furman se comprometieran a producir la obra. Siguió un compromiso fuera de la ciudad en el Teatro Ahmanson de Los Ángeles (2005) y, después de modificaciones, The Drowsy Chaperone se estrenó en Broadway el 1 de mayo de 2006.
La producción de Broadway se estrenó en mayo de 2006 en el Marquis Theatre . Fue dirigida y coreografiada por Casey Nicholaw . La producción contó con decorados de David Gallo , vestuario de Gregg Barnes , iluminación de Ken Billington y Brian Monahan, peluquería de Josh Marquette y maquillaje de Justen M. Brosnan. [4] El elenco original presentaba a Bob Martin como el hombre de la silla, Sutton Foster como Janet, Georgia Engel como la Sra. Tottendale, Edward Hibbert como el subordinado y Beth Leavel como la acompañante. A lo largo del programa, los reemplazos de Man in Chair incluyeron a Jonathan Crombie , Bob Saget y John Glover . Tras la salida de Engel de la producción, Jo Anne Worley y Cindy Williams reemplazaron a la Sra. Tottendale, Mara Davi asumió el papel de Janet una vez que Foster se fue y Peter Bartlett reemplazó a Hibbert.
En su crítica mixta del espectáculo, el crítico del New York Times, Ben Brantley, dijo que el espectáculo "... parece estar a punto de convertirse en el sueño de la temporada de Broadway, [aunque] no es ningún tipo de obra maestra", y que "... .todas las canciones, si bien imitan útilmente la década de 1920, son olvidables". [5] En una reseña un poco más entusiasta, David Benedict de Variety señaló que "El secreto detrás del éxito del himno exquisitamente perfeccionado de Casey Nicholaw a los musicales olvidados de antaño es que sus autores sabían exactamente lo que estaban haciendo cuando tomaron el amplio escenario". fuera de Broadway." [6]
A pesar de las críticas mixtas, The Drowsy Chaperone fue nominado a 13 premios Tony , incluido el de Mejor Musical . Ganó cinco, incluyendo Mejor Banda Sonora Original , Mejor Libro de Musical y Mejor Actriz de Reparto en un Musical por Leavel. [ cita necesaria ]
La producción cerró el 30 de diciembre de 2007 tras 674 funciones y 32 avances. [ cita necesaria ]
El equipo de Broadway montó la producción del West End . Las vistas previas comenzaron el 14 de mayo de 2007, la primera noche fue el 6 de junio, pero cerró el 4 de agosto después de menos de 100 funciones. Un elenco mayoritariamente británico, incluida Elaine Paige , que regresa al West End después de seis años, John Partridge y Summer Strallen se unieron al coautor del espectáculo, Bob Martin, recreando su papel de Broadway de "Man in Chair", con Anne Rogers y Nickolas Grace. , Nick Holder , Selina Chilton y Adam Stafford . Más tarde, durante la carrera, la estrella de televisión Steve Pemberton asumió el papel de "Hombre en silla". El propietario del Novello Theatre , Sir Cameron Mackintosh , que había visto el espectáculo en los avances en Nueva York, había apoyado su transferencia transatlántica. [7]
Los críticos de Londres en general dieron críticas positivas del programa, [8] aunque algunos quedaron menos impresionados. [9] [10] Una reducción drástica inicial en el costo de los asientos premium para el espectáculo no logró generar suficiente entusiasmo por la producción, y los productores la cerraron en agosto en lugar de la fecha programada para febrero de 2008. [11] [12] The Stage comentó, "los espectáculos en Londres pueden realizarse con seguridad... a capacidades inferiores a las que requieren en Broadway... Pero, como acaba de demostrar la transferencia de The Drowsy Chaperone , a veces incluso un Tony- Ganar un éxito en Broadway ni siquiera puede lograr eso". [13] La producción recibió nominaciones al Premio Olivier 2008 como Mejor Nuevo Musical, Mejor Actriz en un Musical (Strallen), Mejor Actor en un Musical (Martin), Mejor Coreógrafo de Teatro (Casey Nicholaw) y Mejor Diseño de Vestuario (Gregg Barnes). [14]
Una gira nacional de The Drowsy Chaperone se inauguró el 19 de septiembre de 2007 en Toronto en el Elgin Theatre . Entre los artistas se encontraban los miembros originales del elenco de Broadway, Bob Martin y Georgia Engel. Si bien Engel trabajó con la empresa durante el compromiso ampliado, Martin no continuó más allá de Toronto; su papel fue asumido por Jonathan Crombie . Nancy Opel interpretó el papel de "La acompañante soñolienta". The Drowsy Chaperone se presentó en más de 30 ciudades de Estados Unidos, incluida Los Ángeles en el Teatro Ahmanson , donde se presentó el espectáculo antes de ir a Broadway. [15]
La Vancouver Playhouse Theatre Company montó una producción independiente de The Drowsy Chaperone dirigida por Max Reimer, con dirección musical de Lloyd Nicholson y coreografía de Dayna Tekatch en Vancouver, Columbia Británica. Se inauguró el 27 de noviembre de 2008 y estuvo en cartelera hasta el 27 de diciembre de 2008. El elenco de esta versión incluyó a Jay Brazeau , Thom Allison, Debbie Timuss, Laird Mackintosh , Gabrielle Jones, Neil Minor, Shawn Macdonald, Mark Burgess, Nathalie Marable, Nora McLellan y David Marr. . [dieciséis]
En coproducción con el Teatro Inglés del Centro Nacional de Artes de Canadá, la producción de The Drowsy Chaperone de la Vancouver Playhouse Theatre Company, dirigida por Max Reimer, se presentó en el escenario Shoctor del Citadel Theatre en Edmonton , Alberta , y se estrenó el 5 de septiembre y cerró el 4 de octubre. 2009) y posteriormente actuó en el Centro Nacional de las Artes hasta el 1 de noviembre de 2009; sin embargo, el director musical Lloyd Nicholson murió de un ataque cardíaco en la víspera de la primera presentación en Ottawa, lo que provocó que la producción en esa ciudad se truncara ligeramente ya que se cancelaron un par de presentaciones iniciales. [17]
The Drowsy Chaperone se presentó del 30 de junio al 11 de julio de 2015 en Cape Playhouse en Dennis, Massachusetts, con Jo Anne Worley repitiendo su papel de Broadway de la Sra. Tottendale: el elenco también incluía a Simon Jones como Man in Chair y Bill Nolte como Feldzieg. La reseña de esta producción publicada el 12 de julio de 2015 en BroadwayWorld.com decía: " The Drowsy Chaperone es uno de esos programas que es intrínsecamente cómico por su naturaleza: es literalmente divertido y hace reír a carcajadas, y retrata las vidas y acciones de cada uno de sus Los personajes son casi demasiado absurdos para creerlos ... The Drowsy Chaperone es realmente un espectáculo hermoso que está saturado de cantos, bailes, algunos personajes muy extraños y una trama casi demasiado simple que hace que este espectáculo sea increíble". [18]
La primera producción traducida del musical se estrenó en Japón el 5 de enero de 2009. [19]
La producción australiana, presentada por la Melbourne Theatre Company , se estrenó con un compromiso limitado en Melbourne el 21 de enero de 2010. El destacado actor australiano Geoffrey Rush interpretó al Hombre en la silla. [20] [21] Se anunció que la producción duraría hasta el 20 de febrero, pero debido a la impresionante demanda de entradas cuando estuvieron disponibles por primera vez, los productores hicieron arreglos para que continuara hasta el 27 de febrero. [22]
Ovation Productions y Alex Segal presentaron una producción en Upstairs at the Gatehouse dirigida por Racky Plews, el supervisor musical Michael England, coreografiada por Fabian Aloise. 23 de septiembre - 31 de octubre de 2010. [23]
The Drowsy Chaperone se tradujo por primera vez al portugués en 2013 y se presentó del 17 de agosto de 2013 al 29 de junio de 2014 en la ciudad de São Paulo. En el elenco estuvieron populares actores musicales brasileños como Ivan Parente, Sara Sarres, Stella Miranda, Saulo Vasconcelos, Kiara Sasso y Andrezza Massei. Se presentó en el Teatro Popular del SESI y fue la primera vez que un espectáculo musical tuvo entradas gratuitas, gracias al patrocinio. [24]
Man in Chair, un fanático de Broadway , ratonil y agorafóbico , que busca curar su "tristeza inespecífica", escucha una grabación de la comedia musical ficticia de 1928, The Drowsy Chaperone . Mientras escucha esta rara grabación, los personajes aparecen en su lúgubre apartamento, que se transforma en un impresionante decorado de Broadway con candilejas de conchas marinas , muebles relucientes, fondos pintados y trajes deslumbrantes. Man in Chair ofrece comentarios continuos durante todo el espectáculo desde el escenario, aunque está en el lado del público de la cuarta pared , invisible para los jugadores.
En el número inicial, "Fancy Dress", se presentan la premisa y los personajes del espectáculo: es el día de la boda del magnate petrolero Robert Martin y la estrella de Broadway Janet Van De Graaff, que planea dejar su carrera por la vida de casada. Entre los asistentes se encuentran la anciana anfitriona Sra. Tottendale; su leal empleado conocido sólo como Underling; El padrino de Robert, George; el productor de Broadway Feldzieg, que espera persuadir a Janet para que renuncie al matrimonio y continúe protagonizando Follies de Feldzieg ; la tonta flapper Kitty, que espera ocupar el lugar de Janet en los Follies ; dos mafiosos disfrazados de pasteleros; el autoproclamado amante latino Aldolpho; el acompañante alcohólico de Janet, que se supone que la mantendrá alejada de Robert hasta la boda; y Trix, una aviadora .
Los gánsteres le revelan a Feldzieg que su jefe ha invertido en Follies y quiere asegurarse de que el programa sea un éxito financiero, lo que presumiblemente no lo será sin Janet. Le dicen a Feldzieg que debe sabotear la boda y asegurarse de que Janet permanezca en el mundo del espectáculo. Feldzieg recluta al vanidoso y fácilmente manipulable Aldolpho para seducir a Janet y arruinar su relación con Robert. Mientras tanto, en su habitación, Robert se da cuenta de que está nervioso por la boda. Para deshacerse de sus "Pies fríos", baila claqué y George, que también está nervioso, se une al baile. George señala que el claqué puede ser perjudicial, por lo que sugiere que Robert vaya a patinar al jardín, con los ojos vendados para evitar que vea a Janet. Afuera, junto a la piscina, Janet les dice a los periodistas que está feliz de casarse y aparentemente ya no quiere ser actriz ("Show Off"), pero su canción se convierte en un gran número de producción.
En la habitación de Janet, Janet tiene dudas sobre si Robert realmente la ama y le pide consejo al acompañante. El acompañante responde con el extemporáneo "As We Stumble Along", un "himno conmovedor al alcoholismo", que, explica Man in Chair, la actriz original que interpretaba al acompañante insistió en incluir en el programa. Más útilmente, la acompañante le dice a Janet que se siente "somnolienta" y que debe tomar una siesta, dándole a Janet la oportunidad de preguntarle a Robert si la ama. Janet se va al jardín y entra Aldolpho, confundiendo al acompañante con Janet. El acompañante felizmente se hace pasar por Janet y permite que Aldolpho la "seduzca" ("Soy Aldolpho"). Janet se encuentra con Robert, con los ojos vendados y patinando, en el jardín, y ella se hace pasar por una mujer francesa, "Mimi", "de la parte media [de Francia], donde hacen tostadas". Ella le pregunta a Robert cómo conoció a su novia y él describe su primer encuentro enamorado ("Accidente esperando a suceder"). Llevado por sus emociones, Robert besa a "Mimi" porque se parece a Janet. Janet se marcha furiosa porque Robert ha "besado a una extraña chica francesa".
Kitty, con la esperanza de ocupar el lugar de Janet en las Follies , intenta demostrarle su talento para leer la mente a Feldzieg, pero él no queda impresionado. Los mafiosos se enfrentan a Feldzieg y lo amenazan con una asesina "Toledo Surprise" porque aún no ha logrado cancelar la boda. Feldzieg los distrae insistiendo en que realmente tienen talento para cantar y bailar, y convierten "Toledo Surprise" en un número de baile alegre. Aldolpho, con el acompañante del brazo, anuncia que ha seducido a la novia y que, por tanto, la boda se cancela, pero Feldzieg, enojado, le dice que ha seducido a la mujer equivocada. Janet anuncia que cancelará la boda y Robert protesta en vano diciendo que sólo besó a "Mimi" porque ella le recordaba a Janet ("Toledo Surprise").
Man in Chair anuncia que este es el final del primer acto y el primer disco de la serie de dos discos. [a]
Man in Chair pone otro disco, dice que el público puede escuchar la apertura del segundo acto de The Drowsy Chaperone y se va al baño. Aparece en escena una escena ambientada en un palacio oriental, con personajes con trajes orientales estereotipados y la acompañante disfrazada de inglesa con un vestido de miriñaque ("Mensaje de un ruiseñor"). Man in Chair detiene apresuradamente el disco y explica a la audiencia que ese era el disco equivocado: era el musical The Enchanted Nightingale , no el segundo acto de The Drowsy Chaperone . Encuentra el disco correcto y The Drowsy Chaperone continúa.
En una secuencia de un sueño musical, Janet lamenta su romance perdido y decide regresar al escenario ("Bride's Lament"). La Sra. Tottendale le dice a Underling que la boda se llevará a cabo según lo planeado porque al final "El amor siempre es encantador". Ella le revela a Underling que está enamorada de él ("El amor siempre es encantador al final"). La acompañante anuncia que, después de todo, habrá una boda: ella y Aldolpho se van a casar (lo que Aldolpho protesta impotente). La señora Tottendale anuncia que ella y Underling también se casarán.
Robert le dice a Janet que la ama y Man in Chair anuncia que se acerca una de sus partes favoritas. El acompañante le da a Janet consejos sobre qué hacer mientras Aldolpho deja caer su bastón y el acompañante dice "ve mientras puedas", omitiendo la sílaba del medio de la palabra. Man in Chair tiene un emotivo monólogo en el que expresa su asombro por la frase y pregunta si dice "vive mientras puedas" o "vete mientras puedas". Él comparte una breve historia de fondo sobre su matrimonio fallido y sobre cómo nunca debes irte, solo vivir. La escena vuelve a transformarse en Janet, donde ella admite que en realidad era la chica francesa y acepta casarse con él. Para apaciguar a los mafiosos, Feldzieg les dice que ha descubierto una nueva estrella: Kitty. Él le pide que demuestre su talento para leer la mente, y cuando ella "lee la mente de Feldzieg", anuncia que él le pide que se case con él.
George, ahora padrino de las cuatro bodas, se da cuenta de que ha fracasado en su tarea más importante: encontrar un ministro. Trix aterriza su avión en el jardín y anuncia que está a punto de partir hacia Río . Debido a que un capitán a bordo de un barco puede realizar matrimonios, todos racionalizan que Trix, como piloto, puede realizar matrimonios a bordo de un avión y puede llevarlos a todos a Río para sus lunas de miel ("Acepto, acepto en el cielo"). ).
Cuando el disco está a punto de tocar el acorde final del programa, se corta la luz en el departamento de Man in Chair y llega un superintendente para revisar los disyuntores. La energía regresa, suena el acorde final y el espectáculo termina. Solo de nuevo, Man in Chair expresa con tristeza su profundo amor por un musical que nunca ha visto. Comienza a cantar "As We Stumble Along" y los miembros del elenco, por primera vez, reconocen su presencia, se unen y lo animan ("As We Stumble Along (Reprise)").
La grabación del elenco original contiene dos pistas adicionales tituladas "I Remember Love", que es un dúo entre la Sra. Tottendale y Underling, y "Message From A Nightingale", que es la versión íntegra de una parte de una canción abreviada. en el espectáculo. "I Remember Love" también contiene un solo de ukelele de Ukulele Lil como la Sra. Tottendale. Fue reemplazado por "El amor siempre es encantador al final".
En 2006 se lanzó un disco compacto de un solo disco del elenco original de Broadway .
Reemplazo notable (Gira norteamericana)
El concepto de que el público está escuchando el musical en un viejo disco LP se utiliza durante todo el espectáculo. Mientras escucha el espectáculo, El Hombre de la Silla se debate entre su deseo de absorber cada momento del espectáculo a medida que se desarrolla y su necesidad de insertar sus notas personales a pie de página y su amplio pero trivial conocimiento de las interpretaciones musicales y los actores, mientras llama extravagantemente. trae al público dentro y fuera de la fantasía. A medida que avanza el programa, se revela más de su vida personal a través de sus reflexiones sobre el programa, hasta que, cuando termina el disco, está solo, pero aún con su registro de un programa muy querido al que recurrir cuando esté deprimido.
En un momento, el disco salta , lo que hace que las últimas notas (y pasos de baile) de una canción se repitan hasta que el Hombre en la silla golpea el tocadiscos. Un "corte de energía" cerca del final hace que el escenario se apague en medio del gran número de producción. A pesar de que el espectáculo dentro del espectáculo es un musical en dos actos, The Drowsy Chaperone se presenta sin intermedio; al final del primer acto del "espectáculo", el Hombre de la silla observa que habría un intermedio "si estuviéramos sentados en el Teatro Morosco , viendo El acompañante somnoliento . Lo cual no es así". (En la producción original de Broadway, añadió: "Lo derribaron y construyeron un hotel", una referencia en broma al hecho de que el espectáculo se presentaba en el Marquis Theatre , parte del complejo Marriott Marquis construido en el lugar. donde estaba el Morosco). Su monólogo en el intermedio del musical termina cuando cambia de disco (aparentemente preparando el tocadiscos para tocar el segundo acto del musical) y luego abandona el escenario "para usar el baño". El nuevo disco es en realidad el segundo acto de un musical diferente del mismo compositor y libretista, protagonizado por muchos de los mismos actores. Mensaje de un ruiseñor se presenta con trajes que evocan la China imperial, y los artistas muestran acentos y gestos cliché chinos. El Hombre de la Silla regresa al escenario y reemplaza el disco por el correcto para el Acto II de The Drowsy Chaperone .
La trama incorpora identidades equivocadas, secuencias de sueños , escupitajos , un deus ex machina , un imperturbable mayordomo inglés, una viuda distraída, un empresario de Broadway y su producción de Follies, gánsteres cómicos, un corista tonto , un padrino acosado y Janet. La acompañante "somnolienta" (es decir, " borracha "), interpretada en el espectáculo dentro del espectáculo por una gran dama del escenario, especializada en "himnos conmovedores" y que no deja de eclipsar a sus coprotagonistas ocasionales.
El 2 de junio de 2014, el director Fred Schepisi fue contratado para dirigir una adaptación cinematográfica. [26]
