Domenico Della Maria (nacido en Marsella , 1768; fallecido en París, 9 de marzo de 1800) fue un virtuoso de la mandolina y compositor dramático de óperas . [1]
Della Maria era hijo de padres italianos. Su padre, Domenico, tocaba la mandolina sin parar y, junto con su esposa y amigos, formó una compañía itinerante de músicos: mandolinistas, guitarristas y vocalistas. Durante sus peregrinajes visitaron Marsella, donde su forma de tocar y cantar atrajeron una atención más que ordinaria. Este éxito indujo a Della Maria y a su esposa a establecerse en esta ciudad, donde comenzaron a enseñar sus instrumentos. Allí nació Domenico . Aprendió a tocar la mandolina cuando era niño y, unos años más tarde, recibió instrucción sobre el violonchelo . Apareció públicamente como un niño prodigio con ambos instrumentos. Cuando tenía dieciocho años, Della Maria escribió su primera ópera, que se representó en el teatro de su ciudad natal. Esta obra causó gran sensación entre los músicos de Marsella, por llevar el sello del genio. Después de este éxito, Della Maria viajó por Italia como mandolinista y violonchelista y no continuó su educación musical hasta que estuvo bajo la influencia de Paisiello en Nápoles, algunos años más tarde. Fue contratado en Nápoles como violonchelista y mandolinista en la orquesta de la Capilla Real, bajo la dirección de Giovanni Paisiello . Della Maria se dio cuenta de su propia falta de conocimientos inmediatamente, se asoció con el maestro de conciertos y estudió diligentemente con Paisiello durante un período considerable. Esto inició una amistad de por vida entre los dos. Paisiello manifestó un interés más que ordinario en su talentoso alumno, el virtuoso de la mandolina, y había demostrado su apreciación del valor musical del instrumento al emplearlo en la partitura de su ópera, Il barbiere di Siviglia (El barbero de Sevilla), que había sido compuesta unos años antes en San Petersburgo. [1]
Della Maria residió en Italia durante unos diez años, durante la última parte de ese período escribió obras ligeras para numerosos teatros italianos secundarios. Produjo seis óperas, tres de las cuales tuvieron bastante éxito, y una de las restantes, Il maestro di capella , un éxito extraordinario; su popularidad trajo fama a su autor. En 1796, Della Maria regresó a Marsella y más tarde ese año a París. Era absolutamente desconocido, pero en muy poco tiempo su reputación era tal que se convirtió en el invitado y amigo de los más renombrados en los círculos literarios y musicales. El poeta, Alexander Duval (1767-1842), escribió un artículo elogioso en la Década filosófica sobre el joven artista, y unos años más tarde los dos se asociaron íntimamente. Duval menciona que uno de sus amigos personales, a quien Della Maria había sido presentado, le pidió que escribiera un poema para el músico. Duval, siguiendo la sincera sugerencia de su amigo, concertó una cita con Della Maria. Esta entrevista resultó ser el comienzo de una amistad productiva; En palabras de Duval, el semblante clásico y conmovedor de Della Maria y su comportamiento natural y original inspiraron una confianza en el poeta que se consideró completamente justificada. Duval acababa de terminar Le prisonnier (El prisionero), que había sido encargado para el Theatre Français ; sin embargo, el deseo de satisfacer la petición de Della Maria lo convenció de escribir una ópera. Después de algunas alteraciones y añadidos, Duval transformó la obra en una comedia lírica. Dentro de los ocho días después de recibir el libreto , Della Maria compuso la música. Los artistas de la ópera estaban tan entusiasmados con la obra durante sus ensayos que su éxito estaba asegurado. Se representó el 29 de enero de 1798 y la ópera fue publicada por Breitkopf & Härtel , Leipzig . Estableció el nombre de Della Maria en toda Francia como un compositor operístico de renombre, ya que publicó inmediatamente otras seis óperas, sus obras se convirtieron en grandes favoritas entre los parisinos. [1]
El brillante éxito de El prisionero se debió a dos causas principales: la primera de ellas fue la melodía y sencillez de las partes vocales, bajo una orquestación hábil debidamente servil y sobria, mientras que el segundo factor fue su elección más afortunada de artistas responsables de los personajes principales. Las actrices, la señorita St. Aubin y la señorita Dugazon, encontraron en la ópera papeles análogos a sus disposiciones naturales, y sus nombres se popularizaron en toda Francia por sus interpretaciones. [1]
En esta ópera, Della Maria no alcanzó concepciones extraordinariamente poderosas, pero su estilo era original y esta individualidad se notaba en todas sus composiciones. Desafortunadamente, su estilo tendió a debilitarse en varias de sus óperas posteriores. Disfrutó de un cierto éxito con El tío Valet y El castillo antiguo , pero Jacquot (La escuela de las madres) (1797) y La casa de Marais tuvieron una vida efímera. La fausse duegne (La falsa esposa) quedó inacabada por la muerte repentina de Della Maria, y en 1802 se encargó a Blangini que completara la obra. [1]
Estas óperas fueron escritas en el espacio de cuatro años, y en este breve tiempo, Della Maria parece haber agotado todos sus recursos naturales. Siendo de temperamento cordial y sociable, Della Maria había hecho muchos amigos. Duval, el poeta, fue uno de los más sinceros. Apenas habían completado los preparativos para retirarse juntos al campo, con la intención de escribir una nueva ópera, cuando Della Maria murió el 9 de marzo de 1800, presa de una enfermedad y cayendo en la calle St. Honoré. Un extraño que pasaba por allí lo ayudó a llegar a una casa adyacente, donde expiró unas horas después sin recuperar el conocimiento. Como no se pudo obtener ningún rastro de su identidad, la policía inició investigaciones y pasaron varios días antes de que sus amigos pudieran ser informados del triste suceso. Tenía treinta y dos años cuando murió, siendo un músico joven y brillante. [1]
Della Maria fue un virtuoso de la mandolina que escribió mucho para su instrumento y, al igual que su maestro Paisiello, hizo uso frecuente de la misma en sus partituras orquestales. Varias de sus composiciones para la iglesia fueron publicadas por Costallat, París, y dejó muchas obras inéditas, que consistían en piezas para la iglesia e instrumentales, y sonatas para mandolina, que, junto con su mandolina y violonchelo, se conservaron en la casa de sus padres en Marsella. [1]
