Dogon AD es un álbum del saxofonista Julius Hemphill . Fue grabado en febrero de 1972 en St. Louis, Missouri, y fue lanzado inicialmente en LP en cantidades limitadas más tarde ese año por el propio Mbari Records de Hemphill, un sello que creó con el propósito expreso de publicar su propia música. [1] [2] El álbum fue reeditado en LP por el sello Freedom en 1977, y fue reeditado en CD en 2011, con notas adicionales y reproducciones de las ilustraciones de los lanzamientos de Mbari y Freedom, por International Phonograph. [2] [3] Una cuarta pista de la sesión de grabación, titulada "Hard Blues", y con el saxofonista invitado Hamiet Bluiett , fue lanzada originalmente en el álbum de 1975 de Hemphill Coon Bid'ness , [4] y se incluyó como pista adicional en la reedición de 2011 de Dogon AD , reuniendo toda la música de la sesión. [5] [6]
El título del álbum surge de la fascinación de Hemphill por el arte y la cultura del pueblo dogón de África occidental . "AD" se refiere a la "danza adaptada" de los dogones, en la que modificaron algunas de sus ceremonias con el objetivo de presentarlas a los visitantes occidentales. [7]
Según el autor Benjamin Looker, varios de los músicos que estaban programados para participar en la sesión de grabación, miembros del Black Artists Group (BAG), no se presentaron, dejando a Hemphill con un cuarteto. Además, parte del equipo de grabación no funcionó correctamente. A pesar de estos desafíos, el grupo logró producir lo que Looker llamó "un clásico casi accidental". Escribió: "ese día de febrero en el estudio, con el equipo averiado y los músicos ausentes, representa la energía creativa individual liberada y repuesta por BAG. El proyecto Dogon AD resultó ser emblemático del programa musical del colectivo, encarnando una respuesta tanto económica como estética a los desafíos sociales y musicales de la época". [1]
AllMusic le otorgó al álbum 5 estrellas y Scott Yanow afirmó: "Este álbum histórico presenta a cuatro desconocidos en tres largas exploraciones de vanguardia que fueron bastante influyentes... Es mejor escuchar esta importante música que describirla". [8]
Mike Shanley de Jazz Times comentó: " Dogon AD sufre de deficiencias sonoras inherentes a las cintas originales, con distorsión y estática que aparecen en algunos lugares. Pero sonrían y aguanten, porque esta música lo vale". [2]
En una reseña para All About Jazz , Troy Collins describió el álbum como una "obra maestra histórica", afirmando que "es ampliamente considerado el eslabón perdido entre la vanguardia y las formas populistas como el blues, el funk y el soul", y escribió: " Dogon AD es una obra maestra atemporal extraída de la encrucijada de las tradiciones musicales afroamericanas". [3]
Al escribir para The Absolute Sound , Duck Baker comentó: "Abdul Wadud... podía hacer que su hacha combinara las funciones de un bajo de jazz y un guitarrista del Delta del Mississippi. El baterista Philip Wilson y el trompetista Baikida Carroll encajaban a la perfección, con los instrumentos de viento tocando solos largos pero muy arraigados sobre las insistentes figuras de bajo de Wadud y los comentarios sobrios de Wilson". [9]
En un artículo para NPR , Kevin Whitehead se refirió a Dogon AD como "una de las sorprendentes grabaciones de jazz de la década de 1970, un replanteamiento de las posibilidades abiertas a la vanguardia", y comentó: "Hemphill hizo otros grandes álbumes por su cuenta... Pero ninguno tuvo el impacto de Dogon AD. Casi 40 años después, sigue siendo una revelación". [10]
Phil Freeman, de Burning Ambulance, afirmó: "Dejando de lado los pequeños defectos sonoros, este es un disco que todo fanático de los aspectos más ásperos del jazz debe tener. Básicamente, si visitas este sitio con regularidad, debes tener este álbum". [6]
Ed Hazell, de Point of Departure, afirmó: "Pocos álbumes han anunciado de forma tan inequívoca la llegada de un nuevo gran talento; es sencillamente uno de los álbumes de jazz más vitales y emocionantes jamás grabados... No sólo la interpretación es de un nivel muy alto de virtuosismo, sino que el concepto de Hemphill de la pequeña banda de jazz delata una seria consideración del sonido, el equilibrio y el papel de los instrumentos". En relación con la reedición de 2011, escribió: "Escuchar la sesión completa en un solo disco sólo enfatiza la importancia histórica de esta fecha. El álbum es sencillamente una obra maestra". [11]
Todas las composiciones de Julius Hemphill