Dodes'ka-den ( en japonés :どですかでん, Hepburn : Dodesukaden , término onomatopeya equivalente a "Clickety-clack") es una película dramática japonesa de 1970 dirigida por Akira Kurosawa . La película está protagonizada por Yoshitaka Zushi, Kin Sugai , Toshiyuki Tonomura y Shinsuke Minami. Está basada en la novela de Shūgorō Yamamoto de 1962 Una ciudad sin estaciones y trata sobre un grupo de personas sin hogar que viven en la pobreza en las afueras de Tokio .
Dodes'ka-den fue la primera película de Kurosawa en cinco años, su primera sin el actor Toshiro Mifune desde Red Beard en 1962, y su primera sin el compositor Masaru Sato desde Seven Samurai en 1954. [2] El rodaje comenzó el 23 de abril de 1970 y terminó 28 días después. [3] Esta fue la primera película en color de Kurosawa y tuvo un presupuesto de solo ¥100 millones . [1] Para financiar la película, Kurosawa hipotecó su casa, pero fracasó en taquilla, recaudando menos de su presupuesto, [4] dejándolo con grandes deudas y, a los sesenta y un años, con escasas perspectivas de empleo. La decepción de Kurosawa culminó un año después, el 22 de diciembre de 1971, cuando intentó suicidarse. [5]
La película es una antología de viñetas superpuestas que exploran las vidas de una variedad de personajes que viven en un barrio marginal suburbano encima de un vertedero de basura . [6] El primero en ser presentado es el niño Rokuchan, que vive en un mundo de fantasía en el que es un conductor de tranvía . En su mundo de fantasía, conduce su tranvía a lo largo de una ruta y un horario establecidos a través del vertedero, recitando el estribillo "Dodeska-den", "clickety-clack", imitando el sonido de su vehículo. Su dedicación a la fantasía es fanática. Rokuchan es llamado "tonto del tranvía" ( densha baka ) por los lugareños y por los niños que son forasteros. [7] [8] Se muestra a su madre preocupada por el hecho de que Rokuchan tenga un verdadero problema mental . [9] [10] (Rokuchan se ha ganado la etiqueta en varios escritos cinematográficos. [a] )
Ryotaro, un fabricante de cepillos para el cabello de profesión, tiene que mantener a muchos niños que su infiel esposa Misao [b] ha concebido en diferentes relaciones adúlteras, pero está completamente dedicado a ellos. [14] [6] También aparecen un par de jornaleros borrachos (Masuda y Kawaguchi) que se involucran en intercambios de esposas , solo para regresar con sus propias esposas al día siguiente como si nada hubiera sucedido. [6] [15] Un hombre estoico y sombrío llamado Hei es frecuentado por Ocho, que parece ser su ex esposa, y observa sin emociones mientras ella se ocupa de sus tareas domésticas. Finalmente, se revela que ella lo engañó; él no la perdona. [15] [16] En el extremo opuesto del espectro está Shima, un hombre con un tic que siempre está defendiendo a su esposa aparentemente desagradable y acosadora. Se enfurece cuando los amigos la critican y dice que ella siempre ha estado ahí para él. [17] [18] Un mendigo y su hijo viven en un coche abandonado, un Citroën 2CV . Mientras el padre está preocupado con sus ensoñaciones de poseer una magnífica casa, el niño muere trágicamente por intoxicación alimentaria. [19] [20] Una niña (Katsuko) es violada por su tío alcohólico y queda embarazada, y en un ataque de irracionalidad apuñala a un niño en la licorería que tiene sentimientos tiernos por ella, al no tener otra forma de desahogar su agitación emocional. [20] [21] Cuando su tío es confrontado como sospechoso de este acto abusivo, decide recoger sus escasas pertenencias y huir de la ciudad, apenas un paso por delante de la investigación. Tanba, el platero de persecuciones , es una figura sabia, que desarma a un joven que blande una espada katana y permite que un ladrón le robe su dinero. [13] [22]
Después de explorar los contratiempos y la angustia que rodean a muchas de las familias de esta comunidad indigente, junto con los sueños de escape que muchos de ellos sostienen para mantener al menos un nivel superficial de calma, la película cierra el círculo y regresa a Rokuchan. Al final de la película, Rokuchan llega a casa y se quita su sombrero imaginario de conductor de tranvía y lo cuelga.
Habían transcurrido cinco años desde el estreno de la última película de Akira Kurosawa , Barba Roja (1965). La industria cinematográfica japonesa se estaba derrumbando a medida que los principales estudios recortaban sus cronogramas de producción o cerraban por completo debido a que la televisión les robaba la audiencia cinematográfica. [2] Cuando Kurosawa fue despedido de la película estadounidense Tora! Tora! Tora! por Twentieth Century Fox en 1969, se rumoreaba que la salud mental del director japonés se estaba deteriorando. Teruyo Nogami , supervisor frecuente de guiones de Kurosawa, cree que el director necesitaba hacer una buena película para acabar con ese rumor. [11] Dodes'ka-den fue posible gracias a que Kurosawa formó la productora Club of the Four Knights con otros tres directores japoneses; Keisuke Kinoshita , Masaki Kobayashi y Kon Ichikawa . [23] Fue su primera y única producción. [2]
Marca un cambio de estilo con respecto a las obras anteriores de Kurosawa. No tiene una historia central ni un protagonista. En cambio, entrelaza las historias de un grupo de personajes que viven en un barrio pobre como una serie de anécdotas. [2] Fue su primera película en color, y solo había trabajado con algunos de los actores anteriormente; Kamatari Fujiwara , Atsushi Watanabe , Kunie Tanaka y Yoshitaka Zushi. [2] Marca la primera vez que Kurosawa utilizó a Takao Saito como director de fotografía principal, y Saito se convirtió en su "director de fotografía de elección" para el resto de su carrera. [2] Nogami dijo que Kurosawa le dijo al equipo que esta vez quería hacer una película que fuera "soleada, ligera y entrañable". [11] Ella especuló que Dodes'ka-den era su refutación de lo que salió mal en Tora! Tora! Tora !. El supervisor de guion de la película opinó que el director todavía se estaba recuperando del shock de lo que sucedió en esa película de Hollywood, y no estaba funcionando a plena capacidad. [11] Nogami dijo que se emociona cada vez que ve la escena en la que los niños llaman a Rokuchan "loco por los tranvías", porque imagina a Kurosawa como el niño, con la gente gritándole "loco por las películas". [11] Kurosawa dijo que quería mostrar a los cineastas más jóvenes que no era necesario gastar mucho dinero para hacer una película. [24] David A. Conrad escribió que se puede sentir una influencia de la creciente nueva ola japonesa en este impulso y en la decisión de centrarse en los marginados de la sociedad contemporánea. [25]
A diferencia de Barba Roja , que estuvo en producción durante dos años, el rodaje de Dodes'ka-den comenzó el 23 de abril de 1970 y se terminó en solo 27 días, dos meses antes de lo previsto. [11] [2] Según Stephen Prince , se rodó para película de 35 mm de relación de aspecto estándar en lugar de la pantalla ancha anamórfica que Kurosawa había utilizado desde La fortaleza escondida (1958). Prince escribe que esto se debió a que al director no le gustaba cómo las lentes anamórficas manejaban la información de color. [2] Como resultado, marca un regreso a la relación de aspecto de 1,33:1 que utilizó regularmente en la década de 1940 y principios de la de 1950. [2] Prince también afirma que Dodes'ka-den marca la primera vez que el director utilizó lentes zoom; una señal de la "velocidad y economía" con la que hizo la película. [2] Nogami declaró que nunca había visto a Kurosawa tan "tranquilo y poco exigente" en el set como lo fue para Dodes'ka-den . Como ejemplo, explicó cómo durante una escena de nueve minutos que tuvo que ser filmada en una sola toma, Junzaburō Ban tuvo problemas para memorizar todo su diálogo y provocó numerosas repeticiones. Nogami dijo que "el viejo Kurosawa" habría perdido los estribos y comenzado a gritar, pero en lugar de eso solo dijo gentilmente "intentémoslo de nuevo" y finalmente elogió a Ban cuando finalmente se completó la toma. [11] Nogami también contó cómo Fujiwara era conocido por no poder memorizar sus líneas. Mientras filmaba una escena de ocho minutos con Watanabe, Kurosawa finalmente tuvo suficiente e hizo que Nogami le diera indicaciones verbales a Fujiwara. Nogami dijo que su voz fue difícil de eliminar de la cinta final. [11] Los dibujos que cubren las paredes de la casa de Rokuchan fueron inicialmente dibujados por Kurosawa en casa. Pero decidió que eran demasiado "adultos" y pidió a niños de la escuela que los dibujaran. [11]
El título de la película, " Dodeska-den ", son las "palabras" teatrales pronunciadas por el personaje del niño para imitar el sonido de su tranvía imaginario en movimiento. No es una palabra onomatopéyica de uso común en el vocabulario japonés, sino que fue inventada por el autor Shūgorō Yamamoto en Kisetsu no Nai Machi ( Una ciudad sin estaciones ), la novela original en la que se basó la película. En el idioma japonés estándar, este sonido se describiría como gatan goton , equivalente a "clickity-clack" en inglés. [c] [27]
Dodes'ka-den fue la primera película en color de Kurosawa. [13] En Japón, fue un fracaso comercial y crítico en su estreno inicial. [28] En el extranjero, sin embargo, la película obtuvo una nominación al Oscar a la Mejor Película Extranjera en la 44.ª edición de los Premios Óscar . [29] Su recepción en Japón, entre otras cosas, sumió a Kurosawa en una profunda depresión , y en 1971 intentó suicidarse. [30]
A pesar de seguir generando respuestas mixtas, [31] Dodes'ka-den recibió votos de dos artistas –Sion Sono y los hermanos Dardenne– en la encuesta Sight & Sound de 2012 del British Film Institute sobre las mejores películas del mundo. [32]
La película ganó el Gran Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Bélgica .
Toho Masterworks realizó un documental breve de 36 minutos sobre esta película, Akira Kurosawa: It Is Wonderful to Create (Toho Masterworks, 2002). La película fue lanzada por Criterion Collection en DVD en 2009 e incluye el documental de Toho Masterworks.
六ちゃんという知的障害児 (niño con discapacidad mental llamado Rokuchan)