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Doble tambor

Tambor de jazz Lulu

El double-drumming es una técnica de percusión , desarrollada alrededor de 1900, [1] que permitía el uso tanto de un bombo como de un redoblante por una sola persona, utilizando baquetas , antes de la invención del pedal del bombo (en 1909 [2] ) y que condujo a la disponibilidad de la batería . Según Len 'Hunt' Doc, el double-drumming permitía a un músico "tocar un bombo rápido de cuatro en un compás , haciendo un redoble cerrado en el redoblante al mismo tiempo", mientras que antes se hubieran necesitado dos percusionistas. [3] Lograda a través del posicionamiento cercano de los parches del bombo y del redoblante, [4] los platillos se tocaban golpeando un pedal llamado " low-boy ". [5] Este estilo se ejemplifica mejor en las primeras bandas de jazz / segunda línea de Nueva Orleans , [1] y Baby Dodds ha sido llamado el maestro. [6]

Se ha propuesto que el pedal de bombo o el pedal de hi-hat se inventaron, o más bien, se estandarizaron, primero. La ilustración de Blades y Dean (2002) implica que el low-boy comenzó como una baqueta colocada sobre dos platillos ("platillo de calcetín") y que la posición de la caja y el bombo se enfrentaban, casi tocándose en la parte inferior, lo que se lograba mediante el uso de soportes para caja y bombo, [5] mientras que Nicholls describe la caja como "inclinada alarmantemente cerca de la vertical". [3] Hessler y Famularo (2008) sostienen que el pedal del bombo debe haber surgido primero, debido a su acción menos sensible. [1]

Este proceso también contribuyó a la disposición estándar de la batería y a la posición del brazo, ya que la mayoría de los bateristas optaban por tocar el pedal de bombo con el pie derecho. [1] Cuando apareció el hi-hat, se dejó al otro pie, y el agarre tradicional hizo que el uso de la mano derecha, y por lo tanto una técnica de mano cruzada, en lugar de abierta , fuera más cómoda. [7]

Véase también

Referencias

  1. ^ abcd Hessler, Claus y Famularo, Dom (2008). Tocar con las manos abiertas: enfoque tradicional, enfoque de variación de voces, canciones para tocar, volumen 1 , pág. 9. Alfred Music. ISBN  9780739054154 .
  2. ^ Mowitt, John (2002). Percusión: tocar la batería, golpear, golpear , pág. 80. Universidad de Duke. ISBN 9780822383604
  3. ^ ab Nicholls, Geoff (2008). The Drum Book: A History of the Rock Drum Kit (El libro de la batería: una historia de la batería de rock) , sin paginar. Backbeat. ISBN 9781476854366
  4. ^ Beck, John H. (2013). Enciclopedia de percusión , pág. 201. Routledge. ISBN 9781317747680
  5. ^ ab Blades, James y Dean, Johnny (2002). Cómo tocar la batería: todo lo que necesitas saber para tocar la batería , pág. 19. Macmillan. ISBN 9780312288600
  6. ^ Wilson, Sule Greg (1992). El camino del baterista: mover el espíritu con percusión ritual y tradicional , pág. 27. Destiny Books. ISBN 9780892813599
  7. ^ Hessler y Famularo (2008), p.10.

Lectura adicional