Diana bañándose o Diana saliendo de su baño ( en francés : Diane sortant du bain ) es una pintura al óleo sobre lienzo del artista francés François Boucher , creada en 1742. Representa a la diosa romana Diana , con una ninfa como compañera. La pintura fue adquirida en 1852 por el Louvre , en París . [1]
El cuadro muestra en primer plano a la diosa Diana, recién salida del baño, desnuda y acompañada por una mujer. Diana es reconocible por la corona de perlas que lleva, con una joya en forma de medialuna, y está en compañía de una ninfa arrodillada a sus pies.
La diosa está desnuda, sentada sobre sedas que realzan su tez clara y su cabello rubio; la ninfa, a su derecha e izquierda del lienzo, tiene el cabello oscuro y observa las piernas de la diosa. Los tonos brillantes de la piel adquieren reflejos rojizos, en contraste con el verde azulado del paisaje.
El hecho de que la mujer desnuda representada sea la diosa de la caza se evidencia por sus atributos, como el carcaj con las flechas, los dos perros de caza y algunas presas. Diana está sentada sobre una tela de seda que simboliza el lujo y contrasta con el interior rural. Entre los animales cazados hay dos palomas –símbolos del amor– que a menudo eran un atributo de Venecia. Boucher utilizó un motivo similar en su obra que representa a Venus consolando al amor . A la izquierda hay dos perros, uno bebe agua del estanque donde acaba de emerger la diosa, mientras el otro gira la cabeza. [2]
En 1987, el pintor Herman Braun-Vega se apropió de Diana saliendo de su baño en su pintura Diane des tropiques . [3] Al agregar dos mujeres mestizas desnudas que también emergen del baño al primer plano frente a Diana y su ninfa, [4] Braun-Vega expresa el advenimiento de un mundo multirracial y multicultural. [5] Repitió el proceso en 1989 en su pintura La danse (Boucher, Matisse), agregando el mestizaje de la pintura de Matisse con la de Boucher. [6]
El desnudo, ya se sabe, fue uno de los temas de la pintura clásica. En Francia, François Boucher lo llevó a su extremo galante y rococó haciendo proliferar en escenas pastoriles y libertinas, de facturas refinadas y vigorosas a la vez. Que Braun-Vega retome ese elemento adocenado como un componente más de su múltiple obra pictórica nos parece la expresión de su voluntad humorística. Lo sorprendente es ver el esplendor de las Dianas e infantas desnudas gozando a manos llenas, conviviendo con desnudos "metecos", ciudadanos venidos de otras razas, sociedades, culturas y continentes. Unos y otros comparten vidas y placeres; algo que supongo ha de haber provocado la irritación de alguno de los miembros de las hordas xenófobas que recorren estas tierras.
La pintura de Braun-Vega es ideológica y discursiva, en la medina en que sus cuadros son no solamente objetos que se contemplan sino textos que se leen. ¿Qué puede el espectador, además de apreciar la virtuosidad de la factura, leer en estos cuadros? A mi juicio dos cosas: la ocupación cada vez más visible del territorio privilegiado de Occidente por los adelantados del Tercer Mundo y el anuncio de una nueva civilización basada en la promiscuidad, el contacto, el cruce y finalmente el mestizaje étnico y el sincretismo cultural. Para expresar esto un escritor hubiera necesitado escribir un largo ensayo. A Braun-Vega le basta colocar en el mismo espacio pictórico a dos mestizas calatas al lado de la Diane au bain de Boucher