stringtranslate.com

Dakota X

Dakota X (anteriormente Deborah Martin ; nacida el 9 de junio de 1961) es una pintora estadounidense contemporánea. El trabajo artístico de X examina las complejidades de la experiencia individual, particularmente en su relación con el hogar, la identidad de género, el aislamiento y la memoria. Gran parte de la práctica de la artista surge en conversaciones colaborativas con escritores y poetas, tomando forma a través de exposiciones y publicaciones. Las crudas pinturas de paisajes de X a menudo transmiten la esencia inherente a las comunidades marginadas que existen en los márgenes de la sociedad estadounidense. [1] En 2016, X se centró en el retrato y desarrolló un proyecto a largo plazo "Retratos del autismo" que explora la relación y el impacto que tienen los niños autistas dentro de su familia inmediata y la comunidad en un continuo. [2] [3] [4]

Trabajar

En una exploración continua de los paisajes americanos, X ha centrado su atención en dos sitios "salinos" emblemáticos de los Estados Unidos conocidos por sus habitantes distintivos, su ecología social no tradicional y su arquitectura única: el mar de Salton [5] y la zona de Outer Cape de Cape Cod . "Home on the Strange: In Search of the Salton Sea" se basa en Polaroids tomadas durante un período de varios años, que representan varios aspectos de la realidad de la vida en el mar de Salton. En esta serie, X examina la atmósfera inquietante centrada en el mar de Salton, un extraño cuerpo de agua creado accidentalmente por un fiasco de ingeniería a principios del siglo XX cuando el río Colorado se desvió derramando el agua del río sobre una tierra baja directamente en el sitio de la falla de San Andrés. [6]

"Narrow Lands" es un proyecto transdisciplinario que documenta la geografía arquitectónica de la historia y el tiempo a lo largo del Outer Cape. Las pinturas de X que presentan estructuras en el Outer Cape han merecido justas comparaciones con las de Edward Hopper. Al igual que las pinturas de Hopper, sus interpretaciones no ofrecen una postura crítica ni celebratoria. Sin embargo, a diferencia de Hopper, la aplicación de pintura de X es indetectable. [7] [1] [8]

La serie de X "Back of Beyond" presenta escenas de la ciudad no incorporada de Wonder Valley, ubicada en el desierto de Mojave en el sur de California. La huella de Estados Unidos es más que evidente en este grupo de paisajes que presentan grandes vehículos de los años 70 y 80 que consumen mucha gasolina. Blanqueados por años de exposición sin protección bajo el agresivo resplandor del sol, los sedanes, furgonetas y descapotables antiguos de X no solo evocan un aire de abandono, sino que también son una crónica de lo que se ha olvidado a cambio de lo que nuestra sociedad impulsada por el comercio considera digno. La serie de X, The Slabs: The Last Free Place in America, da voz a las culturas nómadas que entran y salen de Slab City. Si bien los habitantes de Slab City están notablemente ausentes en la obra de X, las pinturas irradian un pulso subyacente emblemático del alma de la comunidad. Esto se logra a través de la investigación continua del artista de temas contrastantes que abordan el aislamiento y la comunidad. [1]

Retratos del autismo

En esta serie, Dakota X recurre a la abstracción etérea para expresar la experiencia emocional de los niños autistas y de las personas más cercanas a ellos. La intención de este trabajo es crear una plataforma para la conciencia social mientras se explora el proceso por el que pasa una familia cuando su hijo autista se convierte en adulto. El proyecto se centra en parte en la relación, la conexión y los métodos de comunicación, al tiempo que abre un debate sobre los sistemas de apoyo y la financiación disponibles tanto para niños como para adultos diagnosticados con el espectro autista . [4] Portraits of Autism ofrece múltiples oportunidades para una mejor comprensión del autismo, ya que presenta a cada sujeto no solo una habilidad técnica altamente calificada, sino un punto de vista compasivo para mostrar a cada niño como una persona completa, no solo definida por su discapacidad. [2] [3]

Educación

1992 Licenciatura en Bellas Artes, Escuela del Museo de Bellas Artes, Boston, MA
1992 Licenciatura en Artes, Maestría en Enseñanza, Educación Artística, Universidad de Tufts

Subvenciones

Beca de la Fundación Orlowsky Freed Patrocinada en parte por la Beca de la Fundación Lilian Orlowsky y William Freed y la Asociación de Arte y Museo de Provincetown.

Colecciones

Asociación de Arte y Museo de Provincetown

Referencias

  1. ^ abc Stevens, Anise. "La nueva serie de Deborah Martin continúa iluminando lo siniestro del interior de Estados Unidos". Archivado el 2 de febrero de 2016 en Wayback Machine. AEQAI Magazine, 23 de junio de 2015. Consultado el 7 de septiembre de 2015.
  2. ^ ab Desroches, Steve. "Un retrato completo" Archivado el 18 de agosto de 2017 en Wayback Machine. Provincetown Magazine, volumen 40, número 15, 27 de julio-2 de agosto de 2017, pág. 40. Consultado el 17 de agosto de 2017.
  3. ^ ab Brown, Susan Rand. "El arte de Deborah Martin crea una nueva conexión" The Provincetown Banner (Provincetown, Massachusetts) 27 de julio de 2017 pp. B9, B11/
  4. ^ ab De Crinis, Mona. "La libertad de marcar la diferencia: la pintora realista Deborah Martin recurre a la abstracción etérea para expresar la experiencia emocional de los niños autistas y de las personas más cercanas a ellos". Archivado el 4 de enero de 2016 en Wayback Machine. Arts + Culture, Palm Springs Life Magazine Winter/Spring, 2016 pp. AC26-27. Consultado el 24 de enero de 2016.
  5. ^ Japenga, Ann. "The New Sublime" Archivado el 31 de enero de 2012 en Wayback Machine. Palm Springs Life Magazine, junio de 2011, págs. 22-25. Consultado el 1 de julio de 2011.
  6. ^ Busa, Christopher. "Deborah Martin Uncanny Luminosity" Provincetown Arts 2014/15, vol. 29, págs. 75-77. Consultado el 11 de diciembre de 2014.
  7. ^ Brown, Susan Rand."Una reverencia silenciosa: Deborah Martin muestra Provincetown bajo una luz mágica" Archivado el 3 de diciembre de 2013 en Wayback Machine. The Provincetown Banner, 18 de julio de 2013, pág. 27. Consultado el 19 de julio de 2013.
  8. ^ Frank, Peter Revista Fabrik "Fabrik Art", 17 de enero de 2011 p. 70. Consultado el 9 de diciembre de 2015.

Enlaces externos